Музыкальное развитие дошкольников: Музыкальное развитие дошкольников | ДЕТСТВО-ГИД

Содержание

Музыкальное развитие дошкольников в совместной деятельности музыкального руководителя и родителей

%PDF-1.5 % 1 0 obj > /Metadata 4 0 R >> endobj 5 0 obj /Title >> endobj 2 0 obj > endobj 3 0 obj > endobj 4 0 obj > stream

  • Музыкальное развитие дошкольников в совместной деятельности музыкального руководителя и родителей
  • Балюк Ю. В.1.52019-11-17T09:36:082019-11-17T09:36:08 endstream endobj 6 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] /XObject > >> /MediaBox [0 0 595.
    32 841.92] /Contents [102 0 R 103 0 R 104 0 R] /Group > /Tabs /S /StructParents 0 /Annots [105 0 R] >> endobj 7 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 106 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 7 >> endobj 8 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 107 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 8 >> endobj 9 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 108 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 9 >> endobj 10 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 109 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 10 >> endobj 11 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 112 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 11 >> endobj 12 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 113 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 12 >> endobj 13 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 114 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 13 >> endobj 14 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 115 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 14 >> endobj 15 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 116 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 15 >> endobj 16 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 117 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 16 >> endobj 17 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 118 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 17 >> endobj 18 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 119 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 18 >> endobj 19 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 120 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 19 >> endobj 20 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 121 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 20 >> endobj 21 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 122 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 21 >> endobj 22 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 123 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 22 >> endobj 23 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 124 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 23 >> endobj 24 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 125 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 24 >> endobj 25 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 126 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 25 >> endobj 26 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 127 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 26 >> endobj 27 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 128 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 27 >> endobj 28 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 129 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 28 >> endobj 29 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 130 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 29 >> endobj 30 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 131 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 30 >> endobj 31 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 132 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 31 >> endobj 32 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 133 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 32 >> endobj 33 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 134 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 33 >> endobj 34 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 135 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 34 >> endobj 35 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 137 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 35 >> endobj 36 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 138 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 36 >> endobj 37 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 141 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 37 >> endobj 38 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 143 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 1 >> endobj 39 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 144 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 38 >> endobj 40 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 145 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 39 >> endobj 41 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 146 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 2 >> endobj 42 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 148 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 3 >> endobj 43 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 149 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 40 >> endobj 44 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 150 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 41 >> endobj 45 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 151 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 42 >> endobj 46 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 152 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 43 >> endobj 47 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 153 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 44 >> endobj 48 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 154 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 45 >> endobj 49 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 155 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 46 >> endobj 50 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 156 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 47 >> endobj 51 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 157 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 48 >> endobj 52 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 158 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 4 >> endobj 53 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 159 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 49 >> endobj 54 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 160 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 50 >> endobj 55 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 161 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 5 >> endobj 56 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 164 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 6 >> endobj 57 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 165 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 51 >> endobj 58 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 166 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 52 >> endobj 59 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 169 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 53 >> endobj 60 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 170 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 54 >> endobj 61 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 171 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 55 >> endobj 62 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 172 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 56 >> endobj 63 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 173 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 57 >> endobj 64 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 174 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 58 >> endobj 65 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 175 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 59 >> endobj 66 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 177 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 60 >> endobj 67 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 179 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 61 >> endobj 68 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 180 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 62 >> endobj 69 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 181 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 63 >> endobj 70 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 182 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 64 >> endobj 71 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 183 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 65 >> endobj 72 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 184 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 66 >> endobj 73 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 185 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 67 >> endobj 74 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 186 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 68 >> endobj 75 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 187 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 69 >> endobj 76 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 188 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 70 >> endobj 77 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 189 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 71 >> endobj 78 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 190 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 72 >> endobj 79 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 191 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 73 >> endobj 80 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 192 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 74 >> endobj 81 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 193 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 75 >> endobj 82 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 194 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 76 >> endobj 83 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 195 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 77 >> endobj 84 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 196 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 78 >> endobj 85 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 197 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 79 >> endobj 86 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 198 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 80 >> endobj 87 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 199 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 81 >> endobj 88 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 200 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 82 >> endobj 89 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 201 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 83 >> endobj 90 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 202 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 84 >> endobj 91 0 obj > /ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI] >> /MediaBox [0 0 595.32 841.92] /Contents 203 0 R /Group > /Tabs /S /StructParents 85 >> endobj 92 0 obj > endobj 93 0 obj > endobj 94 0 obj > endobj 95 0 obj > endobj 96 0 obj > endobj 97 0 obj > endobj 98 0 obj > endobj 99 0 obj > endobj 100 0 obj > endobj 101 0 obj > stream x

    Музыкальное развитие дошкольников – это просто! Советы по музыкальному развитию детей на каждый день.

    Наверное, на земле не найдётся человека, которого хоть раз в жизни не очаровывала бы музыка. Это могла быть колыбельная из уст любящей мамы, старинная русская песня, которую напевала бабушка, когда пекла пироги или музыкальная баллада нашей юности. Удивительная сила музыкального воздействия похожа на волшебство, однако на самом деле, абсолютно логична и научно доказана.

    Ребёнок начинает воспринимать музыку ещё в материнской утробе и после рождения сохраняет повышенную чувствительность к её диапазону и громкости звучания. Любая мама может подтвердить, что тихое, размеренное напевание помогает грудничку успокоиться, а громкие, резкие звуки, наоборот, могут напугать и вызвать плач. Однако мало кто знает, что музыка чрезвычайно полезна для развития малыша уже с раннего возраста!

    Сочетание мелодии, ритма и голоса способствуют более быстрому и прочному установлению новых связей между клетками головного мозга. Именно эти связи становятся основой для интеллекта, логического мышления, долговременной памяти и склонности к языкам.

    Более известен факт полезности музыки для развития слуха. Чем больше разновидностей звуков слышит ребёнок в дошкольном возрасте, тем более восприимчив будет его слух. Так, например, большинство взрослых утрачивают способность слышать звуки в крайних областях диапазона, но прослушивание разнообразных музыкальных композиций в детстве помогает закрепить эту способность на всю жизнь.

    Музыкальные упражнения занимают важное место в работе логопеда, поскольку они помогают быстрее освоить правильное произношение звуков, а также справиться с такими проблемами, как перестановка звуков местами и начинающееся заикание.

    Музыкальное развитие дошкольников также положительно влияет на духовную составляющую личности. Хорошая музыка может вызывать в душе по-настоящему сильные переживания, заставляя детей думать, сопереживать и более чутко воспринимать других людей.

    «Да, это всё очень хорошо и замечательно, – можете возразить вы, — но я совершенно ничего не знаю о музыке!» На самом деле, чтобы заниматься с детьми музыкальным развитием, совершенно не обязательно иметь какие-то специальные знания или навыки. В этом вам помогут наши практические советы по музыкальному развитию детей на каждый день!

    Три главных правила музыкальных занятий с детьми дошкольного возраста:

    1. Пусть музыка станет регулярной частью ваших занятий. Выделите на них хотя бы 15 минут в день, каждый раз используя разные задания и игры. Музыкальные занятия можно начинать прямо с рождения, однако наибольшей пользы и интенсивности они достигнут, когда ребёнку будет от 1,5 до 5 лет.

    2. Сделайте музыку частью вашей повседневной рутины. Пусть у вас будет своя песенка или мелодия для утренней зарядки, гигиенических процедур, совместного приготовления ужина. И не забудьте о приятной колыбельной песне перед сном, как на диске Натальи Фаустовой!

    3. Используйте как простые незатейливые мелодии и детские песенки, так и настоящие произведения музыкального искусства. Возьмите за правило каждую неделю прослушивать хотя бы одно классическое произведение. Если вы не знаете, на чём именно остановить свой выбор, то найдите диски с «избранным» таких композиторов, как Бах, Моцарт, Штраус, Лист, Дебюсси, Бетховен, Шуман.

    Практические советы по музыкальному развитию дошкольников:

    1. Игра «Стишата».

    Подготовьте небольшую подборку коротких детских стихов. В качестве ориентира можно использовать короткие колыбельные песни или детские стихи перед сном. Предложите дошкольнику сделать из них песенки, напевая на любую мелодию, которая придёт в голову. Для детей постарше можно усложнить задание, предложив спеть «как медведь», или «как зайчик», или «как Бременские музыканты».

    Эта простая игра помогает установить правильный режим дыхания, что очень важно для хорошей дикции. Также она способствует развитию фантазии, творческого мышления и расширяет кругозор.

    2. Игра «По нашей улице с оркестром».

    Вам понадобится набор простых музыкальных инструментов: дудочка, барабан, маракасы, тарелки. Вы вполне можете часть их них сделать самостоятельно, например, заполнив пластиковые баночки горохом, гречневой крупой или бобами. В качестве барабана и тарелок большинство детей с радостью используют кухонную посуду.

    Выберите простую песенку, которую знаете и вы, и ребёнок. Спойте её, стараясь подыгрывать себе на имеющихся инструментах. Неважно, если у вас не будет получаться сразу! В этой игре главное – это именно процесс, а не результат! Когда оркестр освоит одну песенку, можно попробовать сымпровизировать и даже, возможно, выступить с концертом перед друзьями и близкими.

    Такая игра развивает слух и чувство ритма, учит работать в команде, стимулирует творческий потенциал.

    3. Игра «Звуки музыки».

    Выберите любую гласную букву и пропойте её несколькими разными способами: громко-тихо, высоко-низко, глухо-звонко, в свёрнутую трубкой газету, в металлическую кастрюлю или сложенные ракушкой руки. «Так поёт лисичка, — говорите вы, — а так лев, так – ворона, а так – корова». Пусть ребёнок попробует сам придумать разные способы пропеть ту же самую букву.

    После того, как гласная будет освоена, проделайте тоже самое со слогами, например, А – ЛА – РА – ША и т.д.

    Эта игра развивает артикуляционный аппарат, способствует постановке правильного произношения.

    4. Упражнение «Учимся слушать».

    Если вы когда-то умели играть на каком-либо из музыкальных инструментов, сейчас самое время вспомнить этот навык. В качестве помощи мы предлагаем вам посмотреть нашу подборку Нот колыбельных песен для фортепиано. Если вы не умеете играть, найдите аудиозаписи простых детских песен и мелодий, которые сыграны на фортепиано, гитаре, скрипке, флейте или ударных инструментах.

    Попросите ребёнка закрыть глаза и воспроизведите мелодию. Затем расскажите о том, какая именно песня сейчас прозвучала и на каком инструменте. Спросите, понравилось ли ребёнку и почему да или нет. Можно вместе попробовать придумать, на что похожи звуки того или иного инструмента.

    Эту же игру можно проводить и на природе, используя «естественные звуки»: шум воды, пение птиц, голоса домашних животных, шелест деревьев на ветру.

    Такое упражнение развивает слух, внимание, способствует развитию логики и пространственного мышления.

    5. Упражнение «Учимся слышать».

    Это упражнение похоже на предыдущее, но проводить его нужно неожиданно, в самый разгар других занятий, например, во время прогулки. Попросите ребёнка закрыть глаза и молча послушать то, что происходит вокруг.

    Спросите, какие звуки он слышит. Это может быть шум автомобилей, чьи-то разговоры, музыка, звучащая издалека, голоса птиц, а может быть и что-то совсем необычное. Чем больше звуков получится распознать, тем полезнее и интереснее окажется такое упражнение.

    Всячески поощряйте такие поиски, потому что подобное вслушивание стимулирует внимание и способность сконцентрироваться.

    6. Игра «Вечер воспоминаний».

    Вспомните и расскажите ребёнку о тех песнях и мелодиях, которые вам нравились в детстве.

    Раннее музыкальное развитие детей дошкольного возраста – занятие несложное и очень увлекательное как для самих детей, так и для их родителей. Оно не только способствует интеллектуальному и духовному развитию, но и помогает всей семье сблизиться, укрепляет чувство привязанности, создаёт хороший семейный микроклимат.

    Слушайте музыку, играйте с музыкой, творите музыку, и пусть она станет частью вашей жизни!

     

     

    Музыкальное развитие дошкольников — Азбука воспитания

    Музы­каль­ное раз­ви­тие очень важно для любого ребенка. И это совсем не озна­чает, что из малыша с пеле­нок необ­хо­димо рас­тить гени­аль­ного музы­канта, но научить его слу­шать, пони­мать музыку, насла­ждаться ей — в наших силах. Когда же стоит начи­нать музы­каль­ное раз­ви­тие и в чем же оно должно заключаться?

    Музы­каль­ное раз­ви­тие спо­соб­ствует целост­ному фор­ми­ро­ва­нию лич­но­сти ребенка. Во время слу­ша­ния музыки про­ис­хо­дит раз­ви­тие цен­траль­ной нерв­ной системы, мышеч­ного аппа­рата, облег­ча­ется про­цесс соци­а­ли­за­ции, раз­ви­ва­ется худо­же­ствен­ное мыш­ле­ние, чув­ство прекрасного.

    От рож­де­ния до 2 лет

    Как известно, слу­хо­вое вос­при­я­тие (не в при­мер зри­тель­ному) к моменту появ­ле­ния крохи на свет сфор­ми­ро­вано очень хорошо. Еще нахо­дясь в живо­тике у мамы, кроха слы­шит ее голос. Ребе­нок повто­ряет речь людей, звуки живот­ных. Нежи­вая при­рода (стук двери, к при­меру) его совер­шенно не инте­ре­сует. Иссле­до­ва­те­лями отме­чено, что лепет всех детей мира оди­на­ко­вый, неза­ви­симо от того, какой язык зву­чит вокруг. Обра­ща­ясь к погре­муш­кам, стоит отме­тить, что они про­из­во­дят раз­но­об­раз­ней­шие звуки — глу­хие, трес­ку­чие, как мара­касы, или звон­кие, как коло­коль­чик. При их покупке ста­рай­тесь под­би­рать как можно боль­ший спектр зву­ча­ний. Пред­ло­жите малышу срав­нить звуки раз­ных погре­му­шек, В насто­я­щее время на рынке дет­ских това­ров боль­шую нишу зани­мают элек­трон­ные музы­каль­ные игрушки (мобили, музы­каль­ные ков­рики, элек­трон­ные пиа­нино и пр.). Важно, чтобы вос­про­из­во­ди­мая музыка была узна­ва­ема и хоро­шего каче­ства. Ценно еще и то, что для извле­че­ния звука (мело­дии) малышу потре­бу­ется совер­шить дей­ствие — уда­рить по кла­више, повер­нуть рыча­жок, потро­гать игрушку и т.п. Это будет спо­соб­ство­вать фор­ми­ро­ва­нию при­чинно-след­ствен­ных свя­зей на уровне “реак­ция ‑сти­мул”, раз­ви­вая тем самым кору голов­ного мозга.

    Совсем малень­кому ребенку вы инту­и­тивно пред­ла­га­ете спо­кой­ные колы­бель­ные перед сном, задор­ные и рит­мич­ные песенки во время бодр­ство­ва­ния. Двух­лет­нему малышу можно пред­ло­жить выбрать самому, какой вари­ант из пред­ло­жен­ных музы­каль­ных отрыв­ков больше подой­дет, напри­мер, для зарядки. Объ­яс­ните, что зна­чит выра­же­ние “делать под музыку”. Дети пре­красно пой­мут его смысл, если не стес­няться пре­уве­ли­ченно серьезно изоб­ра­зить мар­ше­вые дви­же­ния под музыку Грига. Полу­ча­ется? Нет. Под эту музыку дви­же­ния должны быть плав­ные и раз­ме­рен­ные. Без­условно, можно исполь­зо­вать записи песе­нок из мульт­филь­мов. Но не поле­ни­тесь вне­сти раз­но­об­ра­зие. Дети очень хорошо вос­при­ни­мают “мяг­кие” джа­зо­вые ком­по­зи­ции (с легко про­сле­жи­ва­е­мой глав­ной темой). Их удачно пред­ла­гать перед отхо­дом ко сну. К при­меру, подой­дут такие про­из­ве­де­ния, как “Summertime” Дж. Гер-швина, “Осанна”, прак­ти­че­ски любое про­из­ве­де­ние Вебера. Из репер­ту­ара клас­си­че­ской музыки можно оста­но­виться на “К Элизе” и 14‑й сонате (Лун­ной) Бет­хо­вена, валь­сах Гри­бо­едова, нок-тюр­нах Глинки, “Пер Гюнте” Грига, “Эле­гии” Массне.

    Для актив­ного вре­мя­про­вож­де­ния возь­мите ита­льян­скую польку и 14‑й кон­церт Рах­ма­ни­нова, турец­кое рондо Моцарта, вальс Хача­ту­ряна к драме “Мас­ка­рад”, шутку из оркест­ро­вой сюиты Баха. Сей­час суще­ствует вели­кое мно­же­ство тема­ти­че­ских ком­пакт-дис­ков с запи­сями музы­каль­ных про­из­ве­де­ний, аран­жи­ро­ван­ных для малы­шей. Это вари­анты попу­ляр­ных про­из­ве­де­ний без слож­ных для дет­ского уха аккор­дов и вто­рых тем. Прак­ти­че­ски зву­чит одна мело­дия. В любом воз­расте чело­веку при­ятно и полезно слу­шать записи зву­ков при­роды — жур­ча­щего ручья, бушу­ю­щего моря, шур­ша­щего дождя… Но не забы­вайте непре­лож­ное пра­вило — раз­го­ва­ри­вайте с ребен­ком о том, что он услы­шал. Спро­сите малыша, по-нра­ви­лось ли, о чем он думал во время про­слу­ши­ва­ния, какие чув­ства пере­жи­вал. Ведь может ока­заться, что у него воз­ни­кают непри­ят­ные ассо­ци­а­ции. Обсуж­дайте все, что услы­шано впер­вые, обра­щая вни­ма­ние на эмо­ци­о­наль­ную сто­рону (какие воз­ни­кают чув­ства, образы).

    2–3 года — пер­вые инструменты

    В слу­ша­нии музыки мы уже под­на­то­рели, и на смену доб­рым ста­рым, но уже надо­ев­шим погре­муш­кам при­хо­дят самые насто­я­щие музы­каль­ные инстру­менты. В этом воз­раст­ном про­ме­жутке наи­бо­лее опти­мально будет обра­тить вни­ма­ние на озна­ком­ле­ние малыша с музы­каль­ными инстру­мен­тами.

    Бара­бан, можно быть уве­рен­ным, будет вос­при­нят на “ура”. Пред­ло­жите юному удар­нику хлоп­нуть по бара­бану ладо­шкой, потом посту­чать паль­чи­ком, поверх­ность можно погла­дить. Отбейте бара­бан­ную дробь; хотя подоб­ные упраж­не­ния малышу еще не под силу, этим вы рас­ши­рите для него диа­па­зон вос­про­из­во­ди­мых зву­ков и побу­дите инте­рес к даль­ней­шим мани­пу­ля­циям. Палочки пока стоит отло­жить в сто­рону во избе­жа­ние травматизма.

    Затем пред­ла­гаем бубен — по сути, услож­нен­ный вари­ант бара­бана — можно и бить, и зве­неть. Пока­жите малышу, как можно акком­па­ни­ро­вать любым мело­диям. Вари­ан­тов акком­па­не­мента мно­же­ство. Самый про­стой — удары на силь­ную долю — места, кото­рые зву­чат более сильно и четко. Напри­мер, “В траве сидел кузнечик, совсем как огуречик” и дро­жа­ние бубен­чи­ков на про­тяж­ные глас­ные. Отлично подой­дет “Песенка водя­ного”, в част­но­сти фраза “А мне лета-а-ать охота” или “Кры­ла­тые качели”, то есть мед­лен­ные мело­дии. На этих музы­каль­ных инстру­мен­тах лучше всего пока­зать, что такое темп и ритм. Малыши хорошо вос­при­ни­мают ассо­ци­а­цию с шагами. Топ… Топ… Топ… (делаем паузы в 2–3 секунды). Топ. Топ. Топ (в обыч­ном темпе, без пауз). Топ-топ-топ побе­жали (быстро). Теперь также паль­чи­ками по барабану/бубну. Про­верьте, понял ли вас малыш, слу­шая дет­ские песенки. Они, как пра­вило, демон­стри­руют четко быст­рый или мед­лен­ный темп. В пер­вом слу­чае подой­дут “А может быть ворона”, “Песенка Крас­ной Шапочки”, “Танец малень­ких утят”. Мед­лен­ный темп отлично про­ил­лю­стри­руют “Песенка водя­ного”, “Песенка Чере­пахи и Львенка”, “Колы­бель­ная мед­ве­дицы”. Нема­ло­важно то, что про­слу­ши­ва­ние дет­ских песе­нок ини­ци­и­рует пев­че­скую актив­ность малыша, спо­соб­ствует раз­ви­тию речи, обо­га­щает пас­сив­ный сло­варь. Попытки под­пе­вать вне­сут вклад в раз­ви­тие арти­ку­ля­ци­он­ного аппа­рата, а соот­не­се­ние музы­каль­ной темы с люби­мым мульт­филь­мом поз­во­лит создать пози­тив­ный настрой, улуч­шить эмо­ци­о­наль­ное состо­я­ние. Дети обычно не стес­ня­ются петь вслух, если только “доб­рые” взрос­лые не ска­зали когда-то нечто нелест­ное о таком пении. Не допус­кайте подоб­ного, в про­тив­ном слу­чае при­дется исправ­лять допу­щен­ные про­махи — лич­ным при­ме­ром бес­страшно демон­стри­ро­вать любовь к пению. Сле­ду­ю­щий шаг — пока­зать раз­ную дли­тель­ность звука и ритм. Итак, левой рукой мед­ленно и рит­мично (раз в две секунды) бьете по бара­бану, затем добав­ля­ете пра­вую (каж­дую секунду). У нас полу­ча­ется на один удар левой — два удара пра­вой. Теперь пред­ло­жите малышу “заме­нить” вашу левую руку — сна­чала пусть поло­жит ладо­шку сверху и ощу­тит ритм, затем тихонько уби­ра­ете свою ладонь. И перед нами — тан­дем удар­ни­ков! Дальше меня­е­тесь “пар­ти­ту­рами”, убыст­ря­ете или замед­ля­ете темп, меня­ете соот­но­ше­ние уда­ров (1:4) и т.д.

    А теперь — ложки. Их даже поку­пать не надо. Навер­ное, най­дется в хозяй­стве пара дере­вян­ных ложек. Сло­жите их тыль­ными сто­ро­нами, скре­пите концы для удоб­ства резин­кой. Для пер­вич­ного озна­ком­ле­ния вполне доста­точно. Дер­жать ложки нужно за скреп­лен­ные кон­чики, не сжи­мая слиш­ком крепко, иначе, будучи сжа­тыми, они не изда­дут стука. Детям не так про­сто пра­вильно взять ложки, куда при­выч­нее схва­тить покрепче, как погре­мушку. Потре­бу­ется добиться неко­то­рой рас­слаб­лен­но­сти, Зву­ча­ние ложек тра­ди­ци­онно соче­та­ется с народ­ными пес­нями и попев­ками, но подой­дет и прак­ти­че­ски любая рит­мич­ная мело­дия (“Танец малень­ких утят”, “Антошка”, “Кабы не было зимы”).

    Если вдруг най­дете в про­даже тре­щотку, ее тоже можно пред­ло­жить ребенку. Так же, как и ложки, этот инстру­мент тре­бует опре­де­лен­ной коор­ди­на­ции дви­же­ний для извле­че­ния звука. Тут необ­хо­дима согла­со­ван­ная работа мышц кисти и пред­пле­чья. Игрой на тре­щотке удобно сопро­вож­дать речевки, частушки (можно исполь­зо­вать “Частушки бабок ежек”).

    После 3 лет можно пред­ло­жить малышу метал­ло­фон. Мело­дич­ные гаммы спо­собны вооду­ше­вить дет­ское твор­че­ство-подоб­ного их малень­кие ушки еще не слы­шали. При этом надо учесть, что палочку сле­дует дер­жать легко, не сжи­мая, иначе звук не полу­чится чистым. Этот момент малыши “ловят” не сразу, но со вре­ме­нем все нач­нет получаться.

    4 года — слу­шаем музыку

    Четы­рех­лет­ний слу­ша­тель уже довольно опы­тен, по-преж­нему пыт­лив, непо­сед­лив и нетер­пе­лив. Именно сей­час боль­шую часть вре­мени стоит уде­лить слу­ша­нию музыки. Про­слу­ши­вая музы­каль­ное про­из­ве­де­ние, малыш легко раз­бе­рется с тем­пом и вычле­нит извест­ные ему инстру­менты. Пора рас­ши­рить его кру­го­зор, позна­ко­мить с новыми музы­каль­ными инстру­мен­тами. Это поз­во­лит при про­слу­ши­ва­нии музыки задей­ство­вать важ­ную пси­хи­че­скую функ­цию — ана­лиз, кото­рый необ­хо­дим для умствен­ного раз­ви­тия крохи. Обла­дая новыми зна­ни­ями, ребе­нок готов к посе­ще­нию кон­сер­ва­то­рии. Можно пред­вос­хи­тить куль­тур­ный поход про­смот­ром видео­за­пи­сей с кон­цер­тами, про­ана­ли­зи­ро­вать и обсу­дить услы­шан­ное. Музыка, ока­зы­ва­ется, может рас­ска­зать о себе очень много. Не только про темп, ритм и состав инстру­мен­тов. Позна­ко­мимся со сло­вами “мажор” и “минор”. Сде­лать их доступ­ными для пони­ма­ния ребенка помо­гут анто­нимы весело — грустно. И пред­ло­жить опре­де­лить, какому про­из­ве­де­нию что подой­дет. Для минора можно взять “Болезнь куклы” Чай­ков­ского, а для мажора “Турец­кое рондо” Моцарта. Мажор — все­гда уве­рен­ный, радост­ный, бра­ви­ру­ю­щий, минор — груст­ный, Еще проще для дети­шек опре­де­лять харак­тер музыки сле­ду­ю­щим обра­зом: мажор — хочется сме­яться, минор — хочется пла­кать. Малышу нужно выбрать, что лучше делать под зву­ча­щую музыку, и “поста­вить диа­гноз”. Чтобы закре­пить этот мате­риал, хорошо потре­ни­ро­ваться на сле­ду­ю­щих музы­каль­ных про­из­ве­де­ниях. Минор — “Пер­вая утрата” Шумана, “Танец малень­ких лебе­дей” Чай­ков­ского, рус­ская народ­ная песня “Во поле береза сто­яла”. Мажор — “Ита­льян­ская полька” Рах­ма­ни­нова, “Кло­уны” Каба­лев­ского, “Чунга-чанга”. Теперь еще более странно зву­ча­щие слова, но объ­яс­нить их еще проще: стак­като — резко, отры­ви­сто и легато — плавно, замед­ленно. При испол­не­нии стак­като каж­дый звук “гово­рит” отдельно, ждет своей оче­реди, а в слу­чае легато — звуки “пере­те­кают” один в дру­гой. Напри­мер, “Во поле березка сто­яла” — оче­вид­ное легато, песня “Улыбка” — бес­спор­ное стаккато.

    Ну и, конечно же, стоит орга­ни­зо­вать зна­ком­ство с более широ­ким кру­гом музы­каль­ных инстру­мен­тов. Малышу уже хорошо известны удар­ные. Из группы кла­виш­ных вполне воз­можно пока­зать фор­те­пи­ано, упо­мя­ните про орган, кла­ве­син (их малыш уви­дит в кон­сер­ва­то­рии). Группу духо­вых пред­ста­вят флейта, труба. Хорошо, если сов­местно со зву­ча­нием можно будет пока­зать изоб­ра­же­ние инстру­мента. Рас­ска­жите малышу перед похо­дом в кон­сер­ва­то­рию о пра­ви­лах пове­де­ния в этом месте. Объ­яс­ните, что во время испол­не­ния не при­нято раз­го­ва­ри­вать, вста­вать с места, шуметь. Для начи­на­ю­щих пред­ла­га­ются або­не­менты на кон­церты, непро­дол­жи­тель­ные по вре­мени. Можно посе­тить кон­церт­ный зал Рос­сий­ской ака­де­мии музыки им. Гне­си­ных. Здесь про­во­дятся вос­крес­ные днев­ные кон­церты; в числе про­чих про­из­ве­де­ний испол­ня­ются этюды Листа (напри­мер, “Хоро­вод гно­мов”), музыка Грига к пьесе Ибсена “Пер Гюнт”, Сен-Сане “Кар­на­вал живот­ных”. Будет очень неплохо, если во время пер­вого посе­ще­ния кон­сер­ва­то­рии малыш услы­шит уже зна­ко­мые про­из­ве­де­ния — это поз­во­лит яснее оце­нить раз­ницу между вос­про­из­ве­де­нием с диска и “живым” зву­ча­нием. Для пер­вых посе­ще­ний можно выбрать цикл пьес Каба­лев­ского, про­из­ве­де­ния малых форм Моцарта, фольк­лор­ные песни. Далее выби­райте музы­каль­ную сказку “Волк и семеро коз­лят”, оперы “Сказка о мерт­вой царевне и семи бога­ты­рях”, “Рикки-Тикки-Тави”, “Огниво”. Не менее инте­ресно для малыша будет посе­ще­ние Рос­сий­ского цен­тра музей­ной педа­го­гики дет­ского твор­че­ства в Госу­дар­ствен­ном Рус­ском музее. Туда можно пойти с ребен­ком двух лет, напри­мер, на або­не­мент “В худо­же­ствен­ном музее вме­сте с мамой”, “Игры со зву­ками и крас­ками”. Для 4‑летних малы­шей пред­ла­га­ется або­не­мент “Встречи с пре­крас­ным”. В Мос­ков­ском меж­ду­на­род­ном Доме музыки вни­ма­нию малы­шей и их мам пред­ло­жат ска­зоч­ный кон­церт “Конек-Гор­бу­нок” и “Сказку о царе Сал­тане” по одно­имен­ной опере Рим­ского-Кор­са­кого. В Мос­ков­ском театре Новая опера им. Е. В. Коло­бова вни­ма­нию юных слу­ша­те­лей пред­ста­вят оперу “Кош­кин дом”. Можно также посе­тить дет­ский музы­каль­ный театр им. Н. Сац с бога­тым репер­ту­а­ром спек­так­лей для малы­шей. Инте­рес­ные спек­такли можно посмот­реть в музы­каль­ном театре “Экс­пе­ри­мент Ъ”. Наи­боль­шим успе­хом поль­зу­ются поста­новки “Коте­нок по имени Гав”, “Лету­чий корабль”, “Кошка, кото­рая гуляла сама по себе”.

    В воз­расте 4 лет полезно позна­ко­миться с таким при­е­мом, как меди­та­ция под музыку. Совсем недавно был прой­ден кри­зис трех лет (или вы еще в про­цессе), малыш осо­знает себя в окру­жа­ю­щем мире отдельно от вас, чув­ствует себя неза­ви­си­мой лич­но­стью, но это не так уж про­сто. Попро­буйте с ребен­ком меди­ти­ро­вать. Важ­ное усло­вие — урав­но­ве­шен­ное, спо­кой­ное эмо­ци­о­наль­ное состо­я­ние роди­те­лей. Выби­райте спо­кой­ную, про­зрач­ную музыку, без тре­вож­ных зву­ков. Реко­мен­ду­е­мые про­из­ве­де­ния: ком­по­зи­ции Китаро, “Спек­траль­ная сюита” Стива Хал­перна, “Вечер­няя сере­нада” Шуберта, “Песня Соль­вейг” Грига. Вам пона­до­бятся также мяг­кие пастель­ные или мас­ля­ные каран­даши, лист бумаги. Время меди­та­ции — 20–30 минут. Уло­жите малыша в уют­ное, теп­лое место, при­глу­шите свет, вклю­чите выбран­ную музыку и начи­найте рас­ска­зы­вать исто­рию. При­мерно такую: “Это было дав­ным-давно (или совсем недавно). В дале­кой стране жили Солнце и Свет. Они очень любили друг друга. И когда у них появился Лучик, они были счаст­ливы. Лучик рос очень быстро, согре­вал всех сво- им теп­лом и дарил радость окру­жа­ю­щим. Его учили луч­шие муд­рецы, и он стал пони­мать язык зве­рей и птиц, язык ветра и волны. .. Когда Лучик под­рос, он решил отпра­виться путе­ше­ство­вать, чтобы помо­гать всем осталь­ным. И во время стран­ствий уви­дел чудес­ный дом, в нем зву­чала музыка. Он зашел туда и уви­дел то, что ему было так нужно…” Теперь пред­ло­жите малышу нари­со­вать, что уви­дел Лучик. То, что на самом деле необ­хо­димо ему самому. Если ребе­нок не захо­чет рисо­вать, пусть рас­ска­жет. В этом упраж­не­нии музыка помо­гает малышу рас­сла­биться, иден­ти­фи­ци­ро­вать себя с героем сказки, а зна­чит, почув­ство­вать себя люби­мым и счаст­ли­вым. Этот образ семьи ока­зы­вает поло­жи­тель­ное воз­дей­ствие, путе­ше­ствие иллю­стри­рует разум­ную самостоятельность.

    5–6 лет — все “по-взрос­лому”

    В воз­расте 5–6 лет в детях твор­че­ская жилка бук­вально бьет клю­чом, но при этом уже намного более дис­ци­пли­ни­ро­вана, нежели год-дру­гой назад. Тво­рить и про­из­во­дить шум — насущ­ная потреб­ность дошколь­ника. То есть самое время перейти от слу­ша­ния к вос­про­из­ве­де­нию. Пред­ла­гаем вам орга­ни­зо­вать музы­каль­ный шумо­вой оркестр. Это доста­точно шум­ное меро­при­я­тие, для кото­рого потре­бу­ется и фоно­вая музыка, кото­рая создаст необ­хо­ди­мый настрой, задаст ритм. Подой­дут афри­кан­ские или япон­ские бара­баны, мара­касы. Не менее увле­ка­те­лен и про­цесс изго­тов­ле­ния инстру­мен­тов. При­го­дятся банки с водой, стек­лян­ные и пла­сти­ко­вые бутылки с горо­хом, фасо­лью, греч­кой, бубны, ложки, рас­ческа, ведра, рези­но­вые шары, даже счеты. Подой­дет все, с помо­щью чего можно извлечь хоть какой-то звук. Поста­вив музы­каль­ное про­из­ве­де­ние, слу­шаем его, вни­каем, создаем настро­е­ние. После этого пыта­емся допол­нить зву­ча­ние сво­ими силами, Лучше попро­бо­вать все инстру­менты, потом раз­да­вать пред­по­чте­ния. Воз­можно, сна­чала у малыша не полу­чится ника­кой мело­дии. Если он про­сто бьет инстру­мен­тами, не пре­ры­вайте дей­ство. Это отлич­ный спо­соб изба­виться от нега­тив­ных эмо­ций, раз­ря­диться. В сле­ду­ю­щий раз нач­нется про­цесс син­теза, сози­да­ния. Заня­тие будет более эффек­тив­ным, если в нем при­мут уча­стие двое-трое детей. Работа услож­ня­ется, но уве­ли­чи­ва­ется и коли­че­ство реша­е­мых задач. При­дется научиться слу­шать друг друга. Для вас же это воз­мож­ность оце­нить эмо­ци­о­наль­ное состо­я­ние сво­его чада и дать ему воз­мож­ность импро­ви­за­ции. В этом воз­расте про­дол­жаем рас­ши­рять репер­туар музы­каль­ных про­из­ве­де­ний, кото­рые можно пред­ло­жить ребенку для про­слу­ши­ва­ния. Под­би­рать музы­каль­ные про­из­ве­де­ния нужно соот­вет­ственно настро­е­нию малыша, Вы смо­жете пози­тивно вли­ять на его эмо­ци­о­наль­ное состо­я­ние. Для 5–6 лет­них детей реко­мен­ду­ется исполь­зо­вать сле­ду­ю­щий репертуар:

    • при пере­утом­ле­нии — “Утро” Грига, “Поло­нез” Огинского;
    • при пло­хом настро­е­нии — “К радо­сти” Бет­хо­вена, “Аве Мария” Шуберта.
    • при выра­жен­ной раз­дра­жи­тель­но­сти — “Хор пили­гри­мов” Ваг­нера, “Сен­ти­мен­таль­ный вальс” Чайковского.
    • при сни­же­нии вни­ма­ния — “Вре­мена года” Чай­ков­ского, “Лун­ный свет” Дебюсси, “Грезы” Шумана.

    Опи­ра­ясь на этот спи­сок, вы можете допол­нять его, учи­ты­вая вкусы и потреб­но­сти сво­его малыша.

    Источ­ник: жур­нал «Малыш и Мама» №11, 2007

    «Музыкальное развитие дошкольников и средства ИКТ»

    Публикация на тему:

    «Музыкальное развитие дошкольников и средства ИКТ»

    МАДОУ «Детский сад № 9

    «Красная шапочка»

    Московская область

    г. Зарайск

    Музыкальный руководитель:

    Васильева Татьяна

    Васильевна

    Ноябрь 2020 г.

    Содержание

    Введение

    Дошкольное детство – пора наиболее оптимального приобщения ребёнка к миру прекрасного.

    Художественно-эстетическое развитие предполагает развитие предпосылок ценностно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства (словесного, музыкального, изобразительного), мира природы; становление эстетического отношения к окружающему миру; формирование элементарных представлений о видах искусства; восприятие музыки, художественной литературы, фольклора; стимулирование сопереживания персонажам художественных произведений; реализацию самостоятельной творческой деятельности детей (изобразительной, конструктивно-модельной, музыкальной и др.).

    Одним из ярких средств художественно-эстетического развития является музыка. Влияние музыки на развитие детей очень велико. Передавая всю гамму человеческих чувств, их оттенков, она способна расширить представления ребёнка об эмоциях и чувствах. «Музыка, прежде всего – путь к познанию огромного и содержательного мира человеческих чувств» — писал крупнейший отечественный психолог Б.М.Теплов. Знакомя ребёнка с различными эмоциональными состояниями, она одновременно делает его более способным к переживанию тех эмоций, которые не свойственны ему по темпераменту, тем самым углубляя его взаимодействие с окружающей действительностью и другими людьми.

    В наш век все более актуальным становится использование информационно-компьютерных технологий на занятиях музыки. Музыкальные занятия в детском саду должны быть эмоциональными, яркими, с привлечением большого иллюстративного материала, с использованием звуковых и видеозаписей. Все это может обеспечить нам компьютерная техника с её мультимедийными возможностями.

    В настоящее время использование информационно-компьютерных технологий (ИКТ) в различных сферах деятельности стало частью культуры и необходимой нормой. Владение информационно-коммуникационными технологиями помогает педагогу чувствовать себя комфортно в новых социально-экономических условиях, а образовательному учреждению — перейти на режим её функционирования и развития как открытой образовательной системы.

    2. Использование новых информационных технологий

    в детском саду

    В основе использования компьютерных средств в детском саду лежит метод эффективной организации среды и педагогического процесса. В современном мире технический прогресс развивается очень активно: с каждым днём появляются всё более новые технологии. Использование новых информационных технологий в детском саду предусматривает создание новых, научно-обоснованных доступных средств развития.  Нами ИКТ рассматривается, как универсальная информационная система, способная соединиться с различными направлениями образовательного процесса, изменить развивающую среду детского сада. По сравнению с традиционными формами воспитания и обучения старших дошкольников новые компьютерные технологии обладают рядом преимуществ:

    • предъявление информации на экране компьютера в игровой форме вызывает у детей огромный интерес к деятельности;

    • ИКТ несёт в себе образный тип информации, понятный детям;

    • движения, звук, мультипликация надолго привлекают внимание ребенка;

    • ИКТ является отличным средством для решения задач обучения.

    Информатизация общества существенно изменила практику повседневной жизни. Педагоги-музыканты становятся для ребёнка проводником в мир новых технологий музыкального образования. Использование информационно-коммуникационных технологий возможно на музыкальных занятиях. Музыка и компьютер – совместимые вещи. Каковы функции компьютера в работе педагога-музыканта ДОУ?

    1. Источник учебной информации.

    2. Наглядное пособие.

    3. Средство подготовки текстов, музыкального материала, их хранение.

    4. Средство подготовки выступлений.

    Итак, использование средств информационных технологий позволяет сделать процесс обучения и развития ребёнка достаточно эффективным, открывает новые возможности музыкального образования не только для самого ребёнка, но и для музыкального руководителя.

    При взаимодействии с детьми в культурно-досуговой деятельности  можно использовать  домашний кинотеатр, интерактивную доску, центр – караоке,  мультимедиа,  компьютер со специально подобранными  программами, презентациями.

    Использование в процессе музыкального  воспитания интерактивных средств позволяет производить быструю смену дидактического материала, способствует активизации познавательной деятельности воспитанников, стимулирует развитие мышления, восприятия, памяти. Уже имеющийся опыт показал, что работа с ноутбуком, демонстрация презентационных материалов на занятиях улучшают восприятие материала воспитанниками.  Занятия с показом  видео-песенок, презентаций гораздо интереснее.

    При применении в работе ИКТ необходимо не забывать о здоровье- сберегающих технологиях, использование технических средств воспитания ограничивается временными рамками, соответствующими возрастным особенностям детей.

    Трудно переоценить возможности информационных технологий в качестве средств художественного выражения и обучения, эстетического развития и художественного образования детей.

    На музыкальных занятиях  можно использовать такую программу, как “Шедевры музыки”. В ней содержатся обзорные лекции по разным направлениям музыки, представлены биографии композиторов, аудио и видеофрагменты.

    Прекрасно помогают в работе  разделы “История музыкальных инструментов”. Дети  получают сведения о группах музыкальных инструментов,  слышат их звучание.

    Даже физкультминутку можно провести необычно с пользой для лучшего усвоения материала. Во время ее проведения демонстрируется фрагмент программы “Волшебная флейта”. Звучит музыка В. Моцарта, на экране появляется силуэт музыканта играющего на различных музыкальных инструментах. Дети повторяют  движения, имитируя игру на изображенных инструментах, стараясь не нарушать ритм и темп звучащей музыки.

    Включая в учебный процесс информационно-коммуникационные технологии, приходится решать вопрос по накоплению учебных программ, которые можно применять на занятиях  музыки. На музыкальных  занятиях можно  использовать  различные презентации, клипы на известные детские песни, которые помогают при изучении нового материала, закреплении и при повторении. Это увлекает детей.

    Применение  видеоряда   позволяет существенно повысить мотивацию  детей  к обучению, активно вовлекает в учебный процесс, способствует раскрытию их творческих способностей, активизирует познавательную деятельность детей.

    3. Преимущества использования современных информационно-коммуникационных технологий для организации развития певческих способностей у дошкольников

    Детский сад — часть общества, и в нём, как в капле воды, отражаются те же проблемы, что и во всей стране. Поэтому очень важно организовать деятельность с детьми так, чтобы ребёнок мог проявить активность, свои увлечения и интерес.

    Музыкальное образование дошкольников согласно ФГОС направлено на становление музыкальной культуры:

    Музыкальное образование дошкольников согласно ФГОС нацелено на  развитие музыкальности детей и их способности эмоционально воспринимать музыку.

    Задачи воспитательно-образовательной работы:

    • Развитие музыкально-художественной деятельности

    • Приобщение к музыкальному искусству

    • Развитие воображения и творческой активности

    Помочь педагогу в решении этих задач может сочетание традиционных методов музыкального воспитания и современных информационных технологий.

    Какие преимущества дают ИКТ музыкальному руководителю?

    • Быстрый и целенаправленный отбор информации.

    • Наглядное пособие.

    • Средство подготовки текстов, музыкального материала, их хранение.

    • Средство подготовки выступлений.

    • Возможность создания и использования интерактивных развивающих игр.

    Информационные технологии  на музыкальных занятиях и досугах, помогают педагогу решить  ряд задач:

    • Делают материал доступным для восприятия не только через слуховые анализаторы, но и через зрительные. Таким образом, музыкальный руководитель может реализовать на практике идею индивидуализации обучения детей.  

    • Использование компьютера существенно расширяет понятийный ряд музыкальных тем, делает доступным и понятным детям специфику звучания музыкальных инструментов и т.д.

    • Высокая динамика занятия способствует эффективному усвоению материала, развитию памяти, воображения, творчества детей.

    • Становятся базой для формирования музыкального вкуса, развития творческого потенциала ребёнка и гармоничного развития личности в целом.

    • Интерактивная доска помогает педагогу находиться на занятии в постоянном взаимодействии с детьми;

    Для формирования и развития у детей устойчивого познавательного интереса к музыке перед музыкальным руководителем стоит задача: сделать занятие интересным, насыщенным и занимательным. Материал, используемый в работе с дошкольниками, должен содержать в себе элементы необычайного, удивительного, неожиданного, вызывать познавательный интерес и способствовать созданию положительной эмоциональной обстановки, а также развитию музыкальных и творческих способностей. Ведь именно процесс удивления ведёт за собой процесс понимания.

    Психологические особенности дошкольника  таковы, что именно наглядность и игра, в этом возрасте, помогают детям  развивать интерес к музыке, повышает мотивацию в самообразовании. Детям необходимо творить и переживать, чтобы понимать. «Я слышу и забываю. Я вижу и помню долго. Я делаю и понимаю. «(Китайская народная мудрость).

    Музыкальный руководитель может применять различные образовательные средства ИКТ как при подготовке к совместной музыкальной деятельности, при объяснении нового материала, разучивании песен, танцев, повторения, для закрепления усвоенных знаний, а  также   на развлечениях и праздниках.

    Мультимедиа презентации, включающие в себя анимацию, аудио- и видеофрагменты, элементы интерактивности  наиболее распространённый вид представления демонстрационных материалов. Использование мультимедиа презентаций целесообразно как с помощью компьютера, так и с помощью мультимедийного проекционного экрана или интерактивной доски.

    Это позволяет эффективней развивать все виды восприятия у детей: зрительного, слухового, чувственного. Задействовать  все виды памяти: зрительную, слуховую, образную, ассоциативную и др. 
    Используя возможности программы  Power Point,  можно разработать и использовать мультимедийные презентации по всем видам музыкальной деятельности:

    1. Восприятие музыки.

    Во время знакомства с творчеством того или иного композитора использование портретов,  видеоряд иллюстраций  к  музыкальным произведениям, знакомство с жанрами музыки и т.д.

    2.Музыкально-ритмические движения и танцы.

    Использование мнемотаблиц, с помощью которых дети смогут выполнять различные перестроения или разучивать элементы танцев.

    3.Пение.

    По графическому изображению разучивать различные попевки, упражнения для развития голосового аппарата, по картинкам-подсказкам узнавать и учить песни.

    4. Музыкально-дидактические игры.

    Развивать музыкально-слуховые представления, ладовое чувство и чувство ритма, используя  игры — презентации  по темам: «Жанры»,  «Три кита в музыке», «Лад», «Ритм и темп», «Инструменты симфонического оркестра» и т.д.

    На развлечениях и праздниках так же можно использовать слайды как иллюстративный, анимационный фон мероприятий, игры-презентации как  форму викторины на вечерах досуга.

    Существует множество программ для работы с музыкой на компьютере. Условно их можно разделить на следующие группы: музыкальные проигрыватели, музыкальные конструкторы, музыкальные энциклопедии, обучающие программы, программы для импровизации, группового музицирования, сочинения музыки, программы для пения караоке.

    Широкое применение получили музыкальные энциклопедии: «Шедевры музыки», «Музыкальные инструменты», «Классическая музыка», «Популярная музыка»; обучающие программы: «Музыкальный класс», «Учимся понимать музыку». Работая с программой «Энциклопедия классической музыки» можно прослушать отрывки из музыкальных произведений и просмотреть иллюстрации и видеофрагменты.

    Применение компьютерных обучающих и игровых программ в музыкальном образовании дошкольников реально может стать базой для формирования музыкальных предпочтений, культуры слушания и развития эмоциональной отзывчивости детей.

    4. Факторы, благоприятно воздействующие на ребёнка на музыкальных занятиях с использованием интерактивной доски

    • Свободная поза ребёнка (можно просто стоя или сидя на ковре).

    • Большое расстояние от экрана для всеобщего обозрения (отсутствие воздействия электромагнитного излучения монитора).

    Занятия детей с интерактивной доской может включать в себя несколько взаимосвязанных компонентов:

    1. ПО, основанное на гипертекстовой структуре и мультимедиа, даёт возможность организовать одновременное обучение детей, обладающих различными способностями и возможностями.

    2. Поэтапное усвоение всё усложняющихся игровых способов и средств решения игровых задач.

    3. Активизирующее общение ребёнка с взрослыми и другими детьми. Дети общаются, советуются, помогают друг другу, пытаются наладить деловое сотрудничество, согласовать свои действия для достижения цели.

    4. Позволяет усилить мотивацию ребёнка. Одновременно с тягой дошкольника к общению и совместной деятельности с взрослым у него появляется и другой мотив – стремление к самоутверждению.

    5. Позволяет ставить перед ребёнком и помогает ему решать познавательные и творческие задачи с опорой на наглядность и  ведущую для этого возраста деятельность – игру.

    Всё это активизирует познавательную деятельность детей и усиливают усвоение материала.

    5. Общие требования по охране жизни и здоровья дошкольников при работе с информационными и компьютерными технологиями

    При использовании компьютера в воспитательно — образовательном процессе необходимо знать и соблюдать основные нормативно-правовые документы, регламентирующие безопасность использования информационных технологий в работе с детьми.

    При использовании мультимедийных технологий в рамках образовательного учреждения должны быть соблюдены следующие требования:

    • Правила техники безопасности в компьютерном классе.

    • Правила противопожарной безопасности.

    • Правила охраны труда, охраны жизни и здоровья детей.

    Независимо от формы и вида применения компьютерных технологий для развития детей, необходимо соблюдать санитарно-гигиенические требования к использованию компьютерных технологий в учебном процессе согласно СанПиН.

    Продолжительность ребёнка работы с компьютерной программой обусловлена физиологическими особенностями каждой возрастной группы детей:

    Список литературы

    1. Горвиц Ю. Зачем малышам компьютер // Детский сад от А до Я. – 2003. — № 1.

    2. Гушлевская Г. С. Организация работы компьютерно-игрового комплекса дошкольного учреждения // Детский сад от А до Я. – 2003. — № 1.

    3. Зворыгина Е. В. Педагогические подходы к компьютерным играм для дошкольников// Информатика и образование. – 1990. — №6.

    4. Иванова Е. О роли интереса в приобщении старших дошкольников к компьютеру // Дошкольное воспитание. – 1994. — № 11.

    5. Казакова Л. А. Использование презентаций в музыкальном развитии детей старшего дошкольного возраста.

    6. Марголис Я. Иванов А. Шестилетки: к творчеству через компьютер // Информатика и образование. – 1991. — № 3.

    7. Моторин В. В. Педагогические приемы формирования компьютерной грамотности дошкольника // Детский сад от А до Я. – 2003. — № 1.

    8. Новые информационные технологии в дошкольном образовании / Под ред. Ю. М. Горвица. – М., 1998. – С. 218 – 226.

    9. Основные показатели оценки деятельности ребенка на компьютере // Детский сад от А до Я. – 2003. — № 1.

    10. Чайнова Л. Д. Развитие личности ребенка в компьютерно-игровой среде // Детский сад от А до Я. – 2003. — № 1.

    Музыкальная деятельность как средство познания дошкольниками музыкального искусства

    Значение музыкальной деятельности для воспитания и развития детей дошкольного возраста

    Для нас не секрет, каково значение и большие потенциальные возможности изобразительной, художественно-речевой, музыкальной и игровой деятельности в эстетическом воспитании и развитии детей дошкольного возраста.

    Музыкальное воспитание, музыкальная деятельность — одна из центральных составляющих эстетического воспитания — играет особую роль во всестороннем развитии дошкольника, которая определяется спецификой музыки как вида искусства, с одной стороны, и спецификой детского возраста — с другой. Особенно важно формирование духовно богатой, эстетически и музыкально развитой личности, чуткой к красоте в искусстве и жизни, творчески активной, развитой интеллектуально и физически.

     «Музыка является самым чудодейственным, самым тонким средством привлечения к добру, красоте, человечности… Как гимнастика выпрямляет тело, так музыка выпрямляет душу человека», — писал о музыке В.А. Сухомлинский. Музыка развивает сферу чувств, способствует самопознанию. Гармоническое развитие личности невозможно без постижения гармонии, звуков и  ритмов. Музыка оказывает одно из самых сильных эмоциональных воздействий на человека: она заставляет радоваться и страдать, мечтать и грустить, думать, учит разбираться в окружающем мире, людях, их взаимоотношениях. Она может увести в мир грез, оказаться враждебной, но может оказать и положительное воспитательное воздействие даже в тех случаях, когда все другие средства не эффективны. Для этого необходимы специальные музыкальные занятия, целью которых является воспитание эстетических чувств, музыкально-эстетического сознания, формирование у дошкольников элементов музыкальной культуры. Дошкольный возраст чрезвычайно важен для дальнейшего овладение музыкальной культурой. Если в процессе музыкального творчества будет сформировано музыкально — эстетическое сознание это не пройдет бесследно для последующего развития ребенка, его общего духовного становления.

    Ребенок  дошкольник любит петь и танцевать, он стремятся к общению с искусством, которое невозможно увидеть и потрогать, но которое при этом оказывает на него самое сильное влияние, расширяя границы детского сознания до бесконечности.

    Музыка – это самовыражение, а ребенок – это своего рода музыкальный инструмент, открытый для передачи мелодий и ритмов в музыке, тем самым проявляя все грани своего « Я ».

    Музыка – это взаимопонимание. Она является уникальным и универсальным средством человеческого общения, преодолевающее границы и время. С помощью музыки ребенок не просто имеет возможность рассказать о себе, своем внутреннем мире, но и может быть понят другим человеком.

    Музыка – это сам ребенок. Во всем своем многообразии музыка вмещает в себя весь мир ребенка, становиться языком его души.

    Уже в самом раннем возрасте ребенок откликается на музыку разного характера, может увлеченно принимать участие в слушании, пении, танцах, элементарном музицировании.  Музыкальная деятельность ребенка в чем – то гораздо сложнее, чем взрослого. Взрослый человек либо слушает, либо исполняет, либо сочиняет музыку. Музыкальная деятельность дошкольника синкретична. Он не просто участник всех ее видов, он зачастую осуществляет их одновременно. Вот он слушает музыку и одновременно создает двигательную импровизацию, вот он напевает любимую песню и тут же дополняет ее новой фразой, вот он выражает свое эмоциональное состояние, попросив включить ему какую – либо мелодию.

    Исследуя тему « Музыкальная деятельность как средство познания дошкольниками музыкального    искусства » были выделены следующие цель и задачи.

    Цель: формирование основ музыкально культуры дошкольников в условиях  музыкальной деятельности.

    Задачи:

    • развитие музыкальной культуры дошкольника, накопление у него  опыта взаимодействия с музыкальными произведениями;
    • развитие у ребенка позиции активного участника, исполнителя – создателя музыкальных произведений, для того, чтобы в пении, танце, музицировании доступными средствами выражать себя, свои эмоции и чувства, настроения и переживания.
    • Работая с детьми,  убеждаюсь, что в ребенке важно формировать музыкальные способности, развивать все лучшее, что заложено в нем от природы и способствовать общему развитию. Развивая эмоции, интересы, мышление, воображение, вкусы ребенка, мы формируем основы его музыкальной культуры в целом.

    Виды музыкальной деятельности

    Занятия музыкой способствуют общему развитию личности ре­бенка. Взаимосвязь между всеми сторонами воспитания складыва­ется в процессе разнообразных видов и форм музыкальной дея­тельности

    ( Приложение —
    скачать)

    Одним из ведущих видов музыкальной деятельности является слушание. Слушание музыки предваряет разучивание песни, пляски, партитуры для детского оркестра. В основе развития музыкального восприятия лежит выразительное исполнение музыкального произведения и умелое применение педагогом разнообразных методов и приемов, помогающих понять содержание музыкального образа. В обучении слушанию музыки я обращаю внимание на доступность музыкального репертуара.  Для закрепления прослушанного материала применяю музыкально – дидактические, сюжетно – ролевые игры и упражнения, наглядный и раздаточный материал, мультимедийную установку.

    Другим   видом   музыкальной деятельности является  детское исполнительство.   Оно проявляется в пении, музыкально-ритмических движениях, игре на детских музыкальных инструментах и предполагает способность ребенка выразительно, непосредственно и  искренне передавать настроение, характер музыки и свое собственное отношение к ней. Для наилучшего усвоения материала так же применяю музыкально – дидактические и сюжетно – ролевые игры, видеоклипы и презентации.

    Следующий вид музыкальной деятельности  — детское музыкальное творчество. В дошкольном возрасте можно наблюдать лишь самые первоначальные его проявления, которые выражаются в умении создавать простейшие песенные импровизации; комбинировать знакомые танцевальные движения, создавая новые варианты танцев, находить выразительные игровые движения для передачи различных образов; музицировать на детских музыкальных инструментах.

    Еще один вид музыкальной деятельности — музыкально-образовательная, которая предполагает усвоение детьми элементарных сведений о музыке, ее выразительных особенностях, а также приобретение определенного запаса навыков и умений в различных видах исполнительства.

    Формы организации музыкальной деятельности

    Теория и практика дошкольной педагогики определяют следующие формы организации музыкальной деятельности: занятия, использование музыки на праздниках и развлечениях, в игровой, самостоятельной деятельности.

    Музыкальные занятия — основная форма организации воспитания, обучения, развития детей — базируется на обязательных программных требованиях, составленных с учетом возрастных особенностей дошкольников. Это форма учебного процесса, в котором одновременно участвуют все дети того или иного возраста. Они коллективно поют, играют, пляшут. Такая форма организации детской музыкальной деятельности является наиболее эффективной. В зависимости от содержания и структуры  занятия подразделяются на типовые, тематические, по слушанию музыки, развитию творчества, по обучению игре на инструментах, комплексные, с доминированием одного вида деятельности. В младших группах по большей части проводятся те­матические музыкальные занятия игрового плана, вызывающие лишь положительные эмоции по отношению к окружающему. Од­ной из основных задач таких занятий является воспитание интере­са к музыке, желания слушать ее, петь, плясать, играть в ее сопро­вождении. В средней группе занятия приобретают уже более четкую структуру. В процессе их проведения детям предъявляются требо­вания правильного и выразительного выполнения учебных зада­ний. В старшей группе, используя все виды занятий, педагог добивается освоения программных требований каждым ребенком.

    Занятия проводятся в соответствии с программой планомерно по всем видам музыкальной деятельности. Педагог распределяет материал на несколько занятий, организуя каждое из них так, что оно является и самостоятельным, и как бы отрезком целостного педагогического процесса. Важно также заинтересовать детей последующими занятиями, рассказать, какие они выучат песни, как подготовятся к празднику. Любое занятие должно быть связано с предыдущими и последующими. Можно наметить примерную схему организации учебного процесса: ознакомление с новым материалом, разучивание частично усвоенного, закрепление полученных знаний.

    На занятиях происходит различная смена деятельности: дети слушают музыку, поют, музицируют и выполняют музыкально – ритмические движения. Педагога должен умело переключая внимание ребят, настраивать их на другой вид музыкальной деятельности. Вместе с тем сочетание заданий различной эмоциональной и физической нагрузки одновременно помогает руководителю динамично и разнообразно вести обучение.

    Организация занятий определяется возрастными особенностями детей и сказывается на изменяющихся взаимоотношениях взрослого и ребенка. В целом, придерживаясь программы, музыкальный руководитель имеет право подбирать материал по своему усмотрению, комбинировать виды той или иной деятельности, методические приемы обучения. Учитывая задачи, возникающие в ходе работы, педагог может применить форму индивидуальных занятий. Занятия небольшими группами и индивидуальные носят эпизодический характер, проводятся по мере необходимости, когда имеются соответствующие условия.

    Музыкальные произведения, которые призваны осуществлять задачи воспитания, обучения и развития дошкольников, должны отвечать требованиям художественности, доступности, понятность каждой возрастной группе дошкольников  и соответство­вать педагогическим задачам. Создавая правильные условия для музыкального воспитания и развития дошкольников, использую необходимые методы и приемы педагог устанавливает тесную взаимосвязь различных форм организации музыкальной деятельности. Главная задача — практическое овладение действиями, навыками и умениями в области восприятия музыки, пения, музыкально – ритмических движений, элементарном музыцировании.

    Следующая  форма организации детской музыкальной деятельности, праздники и развлечения, сочетаются с другими видами — театрально-игровой, художественно-словесной, изобразительной и помогают решать важные нравственно-эстетические задачи воспитания. Согласно программе дошкольного  воспитания   праздники  и  развлечения  проводятся ежемесячно в соответствии с особенностями каждой возрастной группы. Они являются яркими моментами в жизни детей, радуют их, обогащают новыми, надолго запоминающимися впечатлениями, содействуют творчес­кой активности. В создании радостного настроения немаловажную роль играет организация детских выступлений и степень трудности исполняемых песен, танцев, хороводов.  Глав­ное — всегда помнить о художественности музыкального материа­ла, его качественном исполнении и доступности для детского вос­приятия. В развлечениях и праздниках используются пляски, песни, которые дети уже знают или которые они будут разучивать, а также художественные и музыкальные произведения, трудные для детского исполнения, но вполне доступные детскому восприятию.

    Занятия, предшествующие мероприятию, должны быть правильно спланированы. Надо так организовать подготовку к праздникам, чтобы она не разрушала планомерности музыкального развития, не перегружала детей, не нарушала общий распорядок работы, доставляла детям радость и удовольствие от общения с музыкой.

    Развлечения и праздники в детском саду разнообразны по своей тематике и организации. В некоторых  их видах, где исполнители — взрослые, дети выступают в роли зрителей. В других, дети сами танцуют, поют, читают стихи, инсценируют сказки. Иногда совместно выступают и дети, и взрослые.
        Интересно для ребят использование в развлечениях художественного оформления, участвующих персонажей, которые создают необычные ситуации, вносят сюрпризность и воспринимаются как увлекательное зрелище.

    Таким образом, развлечения и праздники являются интересной, воспитывающей формой организации музыкальной деятельности, так как создают непринужденное веселье, радость, вызывают у ребят желание самостоятельно и творчески себя проявить. А также способствуют сближению с родителями, в процессе совместной деятельности: подготовка костюмов, разучивание стихотворений, непосредственного участия в мероприятиях.

    Музыка в повседневной жизни детского сада. Жизнь ребенка становится красочнее, полнее, радостнее не только на музыкальных занятиях, но и в остальное время в дет­ском саду. В дошкольном учреждении создаются условия для проявления его музыкальных склонностей, интересов, способностей. Умения, полученные на занятиях, обязательно должны закреп­ляться и развиваться также вне их. Таким образом, музыка входит в быт ребенка. Сопровождая подвижные игры, различные занятия, прогулки, утреннюю гимнастику, музыка создает определенное настроение, объединяет общими переживаниями, дисциплинирует детей. Развивая эмоции, интересы, мышление, воображение, вкусы ребенка, мы формируем основы его музыкальной культуры.

    Самостоятельная музыкальная деятельность детей.  Сформировать у детей представления обо всем многообразии жанров, видов, форм музыкального искусства и умение оценивать их по достоинству можно будет лишь тогда, когда они по собственной инициативе будут слушать музыку, петь, играть на музыкальных ин­струментах, исполнять игры и пляски. Инициативность как качество личности неразрывно связана с самостоятельностью. Проявляя ак­тивность, дети сознательно усваивают знания, приобретают умения и могут самостоятельно применять их в своей деятельности. Самостоятельная музыкальная деятельность возникает непосредственно по инициативе детей. Каждый ребенок старается по-своему выразить то, с чем познакомился на музыкальном занятии, он настойчиво, с интересом повторяет элемент пляски или подбирает мелодию на музыкальном инструменте или напевает песенку в своей игровой деятельности. Такие упражнения становятся как бы продолжением занятий, их можно рассматривать как элементы самообучения. Устанавливается связь с занятиями, особенно в том случае, если, обучая ребенка, педагог развивает у него навык самостоятельного действия, импровизации.

    Особенно разнообразно могут проявить себя дети в сюжетно-ролевых  играх,  основанных  на   ярких  впечатлениях  после  праздника развлечений, музыкальных занятий, просмотра телепередач. Наблюдая игры детей, педагог постоянно руководит и тактично помогает им в творческой самостоятельной деятельности, важен индивидуальный подход к каждому ребенку, учет особенностей его характера, способностей. Необходимым условием для формирования самостоятельной музыкальной деятельности является создание определенной ма­териальной среды: « музыкальных уголков », « зон ». Самостоятельная музыкальная деятельность является результатом обучения на занятиях, приобретенных музыкальных впечатлений на праздниках и развлечениях и возникает на основе накопленного ребенком опыта.

    Таким образом, мы видим, что музыка постоянно присутствует  в жизни детей,  непосредственно на занятиях, праздниках и развлечениях,  в повседневной жизни детского сада, а так же  в самостоятельной деятельности дошкольников, при этом, оказывая на детей  самое благоприятное воздействие. Ведь дети должны постоянно соприкасаться с прекрасным, красивым, сказочным, жить в мире рисунка, фантазии, творчества и, конечно, музыки.

    Заключение

    Особенность музыки — воздей­ствовать на человека с самых первых дней его жизни. Услышав неж­ный напев колыбельной, ребенок сосредоточивается, затихает. Но вот раздается бодрый марш, и сразу меняется выражение детского лица, оживляются движения. Ранняя эмоциональная реакция поз­воляет с первых месяцев жизни приобщать детей к музыке, сделать ее активным помощником эстетического воспитания и формирования музыкальной культуры дошкольников в целом.

    Занятия музыкой способствуют общему развитию личности ре­бенка. Взаимосвязь между всеми сторонами воспитания складыва­ется в процессе разнообразных видов и форм музыкальной дея­тельности, которые в полном объеме присутствуют в жизни детей в дошкольном учреждении. Эмоциональная отзывчивость и развитый музыкальный слух позволят детям в доступных формах откликнуться на добрые чувства и поступки, помогут активизировать умственную деятель­ность и, постоянно совершенствуя движения, разовьют дошкольников физически. Программа музыкального воспитания решает задачи развития эстетического отношения к музыке, развития музыкальных способно­стей в области слушания, пения, музыкально-ритмических  движе­ний, игры на инструментах в процессе освоения музыкального репертуара.

    Гармоничное  сочетание умственного  и физического развития, нравственной чистоты и эстетического отношения к жизни и искусству – необходимые условия формирования целостной личности.  Достижению   этой   высокой   цели   во   многом   способствует правильная организация музыкального воспитания детей. Таким образом, знакомясь с основными  видами музыкальной деятельности и осваивая их в процессе занятий, праздников и развлечений, самостоятельной игровой деятельности, а также общаясь с музыкой в повседневной жизни,  дошкольники познают музыкальное искусство.

    На своем практическом опыте я поняла, что дать знания, развить умения и навыки — это не самое главное. Гораздо важнее пробудить интерес к творчеству детей, доставить детям радость, вдохнуть в них творческое начало, превращать их пребывание в детском саду в сказку, праздник, воспитывать их на лучших образцах народного творчества, прививать вкус, любовь к прекрасному. И тогда, при правильно спланированном и грамотно организованном образовательном  и воспитательном процессе у дошкольников сформируются основы познания музыкального искусства.

    Список источников

    1. Учебная программа дошкольного образования. Минск « Национальный институт образования », 2012.

    2. Ветлугина Н.А., Дзержинская И.Л.и др.; Под ред. Н.А. Ветлугиной. Методика музыкального воспитания в детском саду: Учеб. для учащихся пед. уч-щ – 3-е изд., испр. и доп. / «Дошк. воспитание» – М.: Просвещение, 1989.

    3. Гогоберидзе А.Г., Деркунская О.А.« Детство с музыкой. Современные педагогические технологии музыкального воспитания и развития детей раннего и дошкольного возраста »: Учебно – метод.  пособие. – ООО « Издательство « Детство – Пресс », 2013.

    4. Зимина А.Н. Основы музыкального воспитания и развития детей младшего возраста: Учеб. для студ. высш. учеб. заведе­ний. — М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2000.

    5. Малахова Л.В. « Музыкальное воспитание детей дошкольного возраста »: метод. пособие/ Л.В.Малахова . – Ростов н / Д. ООО « Феникс », 2008.

    Музыкальное развитие детей раннего и дошкольного возраста

    Музыкальное развитие важно для любого человека, и начинать приобщение к музыке можно уже в раннем дошкольном возрасте. Это не значит, что нужно загружать ребенка занятиями и обучением, делая из него музыкального гения с самых пеленок. Однако следует создать все возможности и условия для того, чтобы малыш научился слушать и понимать музыку, получать удовольствие от ее прослушивания. Вопрос, когда стоит начать музыкальное обучение детей, остро стоит перед многими родителями. Попробуем дать на него подробный ответ.

    Когда малыш слушает песни или серьезные произведения, развивается его центральная нервная система, художественное восприятие, чувство прекрасного. Прослушивание музыки способствует развитию мышечного аппарата и делает более простой социализацию ребенка. Потому, чем раньше вы начнете приобщать свое чадо к музыке, тем лучше.

    С рождения до двух лет

    Без преувеличения можно сказать, что музыкальное развитие малыша начинается еще в утробе. Уже там ребенок слышит и различает голос мамы и другие звуки. После рождения малыш прислушивается ко всему, что слышит, при этом речь интересует его больше всего. «Лепечут» и произносят свои первые звуки дети всего мира одинаково, несмотря на происхождение и язык их страны. Малыш постепенно начинает пробовать повторять речь, звуки, которые издают животные.

    Маленьким слушателям в этом возрасте больше всего по духу подходят погремушки. Сегодня их великое множество, и они способны издавать самые разные звуки. Одни погремушки трещат и шуршат, другие звонко переливаются. Чем больше спектр звучания, тем лучше.

    И, конечно, не стоит пренебрегать таким прекрасным способом приучения малыша к музыке, как пение мамы. Колыбельная на ночь – самый лучший вариант для засыпания. А задорная мелодия в процессе игры прекрасно поможет обеспечить музыкально-ритмическое развитие детей. Не стоит забывать и о классических произведениях, очень подходят малышам произведения Грига, Гершвина, Глинки, Бетховена. Хорошо давать слушать в этом возрасте звуки природы, у двухлетнего ребенка можно уже спрашивать, что именно он хотел бы послушать, какие эмоции у него вызвала та или иная музыка.

    Раннее музыкальное развития детей от 2 до 4 лет

    Музыкальное развитие детей раннего возраста стоит продолжать в 2-3 года. В это время малыши легко меняют устаревшие погремушки на настоящие инструменты. Самыми актуальными в возрасте двух-трех лет будут:

    • барабан,
    • бубен,
    • ложки,
    • трещотка.

    Если продемонстрировать ребенку, как именно с помощью инструментов можно отбивать в такт музыке или песенке, он с удовольствием начнет пробовать сделать это самостоятельно.

    Музыкальные занятия для малышей четырех лет стоит увеличивать по времени. В этом возрасте ребенок уже разбирается с темпом, танцует под музыку, различает звуки знакомых ему инструментов, начинает анализировать услышанное. Стоит расширять детский кругозор:

    • знакомить его с новыми инструментами,
    • можно показывать ребенку концерты,
    • объяснять, что минор – это грустное настроение, а мажор – веселое.

    Перед школой

    Музыкальное развитие детей дошкольного возраста тоже имеет свои особенности. В возрасте 5-6 лет малыш может перейти от слушания музыки к ее воспроизведению. Инструменты лучше всего создавать из подручных средств, тем самым творчески развивая ребенка. Он будет пробовать создавать собственные мелодии. Если же малыш просто бьет по инструментам, это своеобразная разрядка эмоций, которую не стоит прерывать.

    В нашем детском саду созданы все условия для того, чтобы развитие музыкально-творческих способностей детей было успешным.

    Музыкальное развитие детей дошкольного возраста


     

    Музыка, как и другие виды искусства, является специфической формой художественного отражения действительности. Глубоко и многообразно воздействуя на чувства, волю людей, музыка способна благотворно сказываться на их общественной деятельности, влиять на формирование личности.

    Эффект воспитательной роли музыки, а также направленность и характер ее социального воздействия представляются важнейшими критериями, определяющими общественную значимость музыки, ее место в системе духовно-культурных ценностей.

    Сегодня, когда мир музыки представлен чрезвычайно широким спектром различных стилей и направлений, особенно актуальной становится проблема воспитания у слушателя хорошего вкуса, способного отличать высокохудожественные образцы музыкального искусства от низкосортных. Поэтому очень важно сформировать у юного поколения высокие духовные потребности и разносторонние художественные способности. Для этого необходимо в повседневной практике музыкального обучения и воспитания детей использовать высокохудожественные образцы музыки различных культур и, конечно, музыку своего народа.

    Музыке отводится особая роль в воспитании ребенка. С этим искусством человек соприкасается от рождения, а целенаправленное музыкальное воспитание он получает в детском саду — а в последующем и в школе. Музыкальное воспитание является одним из средств формирования личности ребенка. В музыкальном воспитании восприятие музыки детьми является ведущим видом деятельности. И исполнительство, и творчество детей базируется на ярких музыкальных впечатлениях. Сведения о музыке так же даются в опоре на ее «живое» звучание. Развитое восприятие обогащает все музыкальные способности детей, все виды музыкальной деятельности способствуют развитию способностей ребенка.



    По утверждению специалистов, дошкольный возраст – синзетивный период для формирования музыкальных способностей. Все дети от природы музыкальны. Об этом необходимо знать и помнить каждому взрослому. От него и только от него зависит, каким станет в дальнейшем ребенок, как он сможет распорядиться своим природным даром. «Музыка детства – хороший воспитатель и надежный друг на всю жизнь».

    Раннее проявление музыкальных способностей говорит о необходимости начинать музыкальное воспитание ребенка как можно раньше. Время, упущенное как возможность формирования интеллекта, творческих и музыкально-сенсорных способностей ребенка уйдет невосполнимо. Поэтому область исследования – методика музыкального воспитания детей старшего дошкольного возраста.

    Дошкольный возраст — период, когда закладывается первоначальные способности, обуславливающие возможность приобщения ребенка к различным видам деятельности. Что касается области музыкального развития, то именно здесь встречаются примеры раннего проявления музыкальности, и задача педагога развить музыкальные способности ребенка, ознакомить ребенка с музыкой. Музыка обладает свойством вызывать активные действия ребенка. Он выделяет музыку из всех звуков и сосредотачивает на ней свое внимание. Следовательно, если музыка оказывает такое положительное влияние на ребенка уже в первые годы его жизни, то необходимо использовать ее как средство педагогического воздействия. К тому же музыка предоставляет богатые возможности общения взрослого и ребенка, создает основу для эмоционального контакта между ними.

    Содержание музыкального воспитания дошкольника является приобщение его к разным видам музыкальной деятельности, формирование внимания и интереса к музыке. В этот период формируется, прежде всего, восприятие музыки. Оно занимает ведущее место в музыкальном воспитании детей в целом.

    Ребенок, подражая взрослому, подпевает отдельные звуки, концы фраз, а затем и несложные песенки и подпевки, позже начинается становление собственно певческой деятельности. И здесь задача педагога — стремиться развить у детей певческое звучание, увеличить доступный для этого возраста объем вокально-хоровых навыков. Детей можно подводить к тому, что бы они передавали в пении свое отношение к исполняемому произведению. Например, некоторые песни нужно петь бодро и весело, а другие – нежно и ласково.

    Чтобы запомнись что-либо, недостаточно пассивного слушания, нужен активный анализ музыки. Наглядные пособия на музыкальных занятиях дошкольников необходимы не только для более полного раскрытия музыкального образа, но и для поддержания внимания. Без наглядных пособий дети очень быстро начинают отвлекаться. В.А.Сухомлинский писал: «внимание маленького ребенка — это капризное «существо». Оно кажется мне пугливой птичкой, которая улетает подальше от гнезда, как только стремишься приблизится к нему. Когда же удалось, наконец, поймать птичку, то удержать ее можно только в руках или клетке. Не ожидай от птички песен, если она чувствует себя узником. Так и внимание маленького ребенка: «если ты держишь его как птичку, то она плохой твой помощник».

    В развитии всех видов музыкальной деятельности детей дошкольников, особенно существенно формирование музыкально — сенсорных способностей. Основу этого формирования составляет вслушивание ребенком, различение и воспроизведение им четырех свойств музыкального звука (высоты, длительности, тембра и силы).

    Понимая проблему развития музыкально восприятия в таком широком плане, педагог на протяжении всего занятия побуждает детей прислушиваться к звучащей музыке. Только тогда, когда музыка на занятии перестанет быть звуковым фоном, когда постоянно меняющийся характер, настроение, выраженные в ней, дети будут чувствовать и осознавать, выражать в своей исполнительской и творческой деятельности, приобретенные навыки и умения пойдут на пользу музыкальному развитию. Это будет способствовать главной задаче музыкального воспитания –развитию эмоциональной отзывчивости, привитию интереса и любви к музыке.

    Современные подходы к музыкальному воспитанию дошкольников.

    В настоящее время формированию музыкально-сенсорных способностей детей уделяется мало внимания. А между тем исследования таких известных ученых и педагогов, как Выготский Л.С., Теплов Б.М., Радынова О.П., доказывают возможность и необходимость формирования памяти, воображения, мышления, способностей у всех детей без исключения. Предметом исследования послужили специально организованные музыкальные занятия, в которых музыкально-дидактические игры и пособия являлись ведущим видом деятельности. Исходя из этого объект исследования – использование наглядно-слуховых и наглядно-зрительных методов в сочетании со словесными, как наиболее эффективных в музыкально-сенсорном развитии дошкольников.

    К сожалению, работа по музыкально-сенсорному воспитанию в дошкольных учреждениях организуется не всегда на должном уровне. Очевидно, это объясняется недостатком материальной базы, отсутствием в торговой сети готовых музыкально-дидактических пособий.

    Безусловно, сама организация использования музыкально-дидактических игр требует от педагога понимания значимости и ценности музыкально-сенсорного развития детей, большого творчества и мастерства, умения и желания эстетично изготавливать и оформлять материал, а таковыми способностями обладает далеко не каждый музыкальный руководитель.

    В педагогике существуют различные подходы к характеристике и классификации методов обучения, наиболее распространенными являются: наглядный, словесный и практический методы.

    В музыкальном воспитании детей выделяются следующие виды музыкальной деятельности: восприятие, исполнительства, творчество, музыкально-образовательная деятельность. Все они имеют свои разновидности. Так, восприятие музыки может существовать как самостоятельный вид деятельности, а может предшествовать и сопутствовать остальным видам. Исполнительство и творчество осуществляется в пении, музыкально-ритмических движениях и игре на музыкальных инструментах. Музыкально- образовательная деятельность включает в себя сведения общего характера в музыке как виде искусства, музыкальных жанрах, композиторах, музыкальных инструментах и т.д., а так же специальные знания о способах исполнительства. Каждый вид музыкальной деятельности, имея свои особенности, предполагает овладение детьми теми способами деятельности, без которых она не осуществима, и оказывает специфическое влияние на музыкальное развитие дошкольников. По этому та важно использовать все виды музыкальной деятельности.

    Восприятие у ребенка и у взрослого в силу различного музыкального и жизненного опыта не одинаково. Восприятие музыки детьми раннего возраста отличается непроизвольным характером, эмоциональностью. Постепенно, с приобретением некоторого опыта, по мере владения речью, ребенок может воспринимать музыку более осмысленно, соотносить музыкальные звуки с жизненными явлениями, определять характер произведения. У детей старшего дошкольного возраста с обогащением их жизненного опыта, опыта слушания музыки восприятие музыки рождает более разнообразные впечатления.

    Различие нюансов музыки развивается у детей с раннего возраста. На каждом возрастном этапе наиболее яркие выразительные средства ребенок различает с помощью тех возможностей, которыми он обладает – движение, слово, игра и т.д. Следовательно, развитие музыкального восприятия должно осуществляться посредством всех видов деятельности. На первое место здесь можно поставить слушание музыки. Прежде чем исполнить песню или танец, ребенок слушает музыку. Получая с детства разнообразные музыкальные впечатления, ребенок привыкает к языку интонаций народной классической и современной музыки, накапливает опыт восприятия музыки, различные по стилю, постигает «интонационный словарь» разных эпох. Знаменитый скрипач С. Стадлер однажды заметил: «Что бы понять прекрасную сказку на японском языке, надо хотя бы немного его знать». Усвоение любого языка начинается в раннем детстве и музыкальный язык не является исключением. Наблюдения свидетельствуют о том, что дети раннего возраста с удовольствием слушают старинную музыку И. С. Баха, А. Вивальди, В.А.Моцарта, Ф.Шуберта и других композиторов – спокойную, бодрую, ласковую, шутливую, радостную. На ритмичную музыку они реагируют непроизвольными движениями. На протяжении всего дошкольного детства круг знакомых интонаций расширяется, закрепляется, выявляются предпочтения, формируются начала музыкального вкуса и музыкальной культуры в целом.

    Восприятие музыки осуществляется не только через слушание, но и через музыкальное исполнительство – пение, музыкально-ритмические движения, игру на музыкальных инструментах.

    Для формирования музыкально-слуховых представлений важны знания о том, что музыкальные звуки имеют различную высоту, что мелодия складывается из звуков, которые движутся вверх, вниз или повторяются на одной высоте. Развитие чувства ритма нуждается в знании того, что музыкальные звуки имеют различную протяженность – бывают долгими и короткими, что они движутся и их чередование может быть мерным или более активным, что ритм влияет на характер музыки, ее эмоциональную окраску, делает более узнаваемыми различные жанры. Формирование мотивированной оценки музыкальных произведений помимо накопления слухового опыта предполагает определенные знания о музыке, ее видах, композиторах, музыкальных инструментах, средствах музыкальной выразительности, музыкальных жанрах, формах, овладение некоторыми музыкальными терминами (регистр, темп, фраза, часть и т.д.)

    Музыкально образовательная деятельность не существует изолированно от других видов. Знания, сведения о музыке даются детям не сами по себе, а в процессе восприятия музыки, исполнительство, творчество, по ходу, к месту. Каждый вид музыкальной деятельности требует определенных знаний. Для развития исполнительства, творчества нужны специальные знания о способах, приемах исполнительства, средствах выразительности. Обучаясь пению, ребята приобретают знания, необходимые для овладения певческими навыками (звукообразование, дыхание, дикция и т.д.). В музыкально-ритмической деятельности, дошкольники осваивают различные движения и способы их исполнения, что также требует специальных знаний: о слитности характера музыки и движений, о выразительности игрового образа и его зависимости от характера музыки, от средств музыкальной выразительности (темпа, динамики, акцентов, регистра, пауз). Дети узнают названия танцевальных шагов, усваивают названия танцев, хороводов. Обучаясь на игре на музыкальных инструментах, дети так же получают определенные знания о тембрах, способах, приемах игры на разных инструментах.

    Дети проявляют склонности к определенным видам музыкальной деятельности. Важно заметить и развить у каждого ребенка стремление к общению с музыкой, в том виде музыкальной деятельности, к которому он проявляет наибольший интерес, в котором его способности реализуются наиболее полно. Это не означает, что остальные виды музыкальной деятельности не должны им осваиваться. Однако нельзя не учитывать положение психологии о ведущих видах деятельности, оказывающих влияние на развитие личности. Если эти ведущие виды деятельности проявились в дошкольном детстве, нужно принимать во внимание особенности каждого ребенка и соответственно им ориентировать процесс музыкального воспитания на развитие именно его способностей, склонностей, интересов. В противном случае, как мы уже отмечали, процесс обучения сводится к «натаскиванию». Если обучение осуществляется без индивидуально — дифференцированного подхода, она перестает быть развивающим.

    В связи с происходящими изменениями в культурной и нравственной сфере жизни российского общества возрастает роль воспитания детей с самого раннего возраста. По мнению многих авторов, одним из путей преодоления негативных явлений в духовной сфере может стать музыкальное воспитание детей на самых ранних стадиях.

    «Уроки» музыки не только знакомят детей с музыкальными инструментами, но и позволяют освоить основы вокального дыхания, развить голос и слух, расширить кругозор.

    Ребята слушают классическую музыку, ставят театрализованные этюды, направленные на развитие эмоционально-образной сферы. Музыкальное развитие детей раннего возраста побуждает малышей проявлять творческую активность, а родителям и педагогам помогает быстрее раскрыть таланты и стремления ребенка.

    Такие ученые и педагоги как Асафьев, Виноградов, Гусев, Новицкая и многие другие в качестве основы для музыкального образования и воспитания детей выделяют народное музыкальное творчество. Народное искусство служит высочайшим проявлением исторической достоверности, высоких идеалов и развитого эстетического вкуса.

    Нравственное и эстетическое содержание народного музыкально-поэтического творчества, непреходящая ценность его педагогических и психотерапевтических возможностей убеждают в необходимости сохранения и широкого использования фольклора в современной практике воспитания и образования. Обращаясь к народной культуре, как к источнику воспитания, можно найти благодатную почву для формирования и развития у детей различных качеств: интеллектуальных, нравственных, эстетических.

    Использование фольклорного материала в музыкальном воспитании неизбежно приводит к поиску новых форм и методов работы с детьми, где ребенок является не просто объектом воспитания, а становится участником творческого акта, что в свою очередь активизирует развитие у него музыкально-творческих способностей.

     


    Не нашли то, что искали? Воспользуйтесь поиском гугл на сайте:

    Как музыка и движение способствуют развитию в дошкольных учреждениях

     Обратите внимание: этот пост содержит партнерские ссылки. Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках. Поэтому, если вы купите что-то по этим ссылкам, я получу небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Спасибо за поддержку. 

    Как воспитатель дошкольного образования я прекрасно понимаю, какую пользу может принести музыкальное образование маленьким детям. На самом деле, я могу лично засвидетельствовать его преимущества в моем дошкольном классе для детей с множественными нарушениями.Например, многие из моих учеников классифицируются как имеющие задержки речи или языка, но вы не узнаете об этом во время музыкальных занятий. Это потому, что музыка является универсальным языком. Итак, в этом посте я поделюсь различными примерами того, как музыка и движения способствуют развитию дошкольников. Я также расскажу о простых способах, с помощью которых вы можете поощрять развитие музыки дома.

    Что говорят исследования?

    Знаете ли вы, что музыка может положительно влиять на развитие человека, начиная с младенчества? Недавнее исследование изучало влияние пения на детей и «обнаружило, что пение — больше, чем разговор — успокаивает детей и может привести к более сильным социальным связям с родителями, улучшению здоровья и даже большей беглости речи.

    Кроме того, музыкальное образование в детстве может способствовать развитию других навыков. Согласно PBS.org, «обучение музыке облегчает изучение других предметов и улучшает навыки, которые дети неизбежно используют в других областях».

    При этом музыка, танцы и пение тесно связаны почти со всеми аспектами моей дошкольной программы и повседневной жизни. На самом деле, творческое и изобразительное искусство являются частью Стандартов преподавания и обучения в дошкольных учреждениях штата Нью-Джерси, в которых говорится, что дети будут «выражать себя через музыку, творческие движения и танцы и развивать в себе понимание» как музыки, так и творческого движения и танца.Поэтому вот несколько примеров того, как музыка и движение используются в течение дня в моем классе:

    • Дети участвуют в структурированных и неструктурированных музыкальных и двигательных мероприятиях, включая занятия пением и игрой на музыкальных инструментах. Это происходит ежедневно в различные периоды дня, такие как центры свободного выбора, кружки, перемены и т. д.
    • Мы поем песни каждый день, когда приветствуем друг друга в классе, а также когда прощаемся.
    • Стихи, песни, песнопения и пальчиковые игры используются для рассказывания историй и обучения академическому и социально-эмоциональному содержанию.
    • Песни используются, чтобы помочь детям перейти к новым видам деятельности или задачам (таким как уборка, перекус, мытье рук и т. д.)

    Итак, как музыка и движение способствуют развитию в дошкольном возрасте?

    1. Язык/Связь

    Музыка и пение помогают детям развивать коммуникативные навыки, способы самовыражения и расширяют словарный запас.Дошкольники могут учить новые слова посредством запоминания, которое вызвано повторяющимися текстами, моделями и ритмами музыки.

    2. Крупные моторные навыки

    Движение и танцы помогают детям развивать крупную моторику. Например, движение тела под музыку помогает развить мышечный тонус, равновесие и координацию.

    3. Развитие мелкой моторики

    Использование музыкальных инструментов помогает учащимся развивать мелкую моторику, укрепляя мелкие мышцы рук, пальцев и запястий.Это, в свою очередь, помогает с письмом и навыками самопомощи, такими как прием пищи, одевание и туалет.

    4. Социально-эмоциональное обучение

    Музыка и танцы — это отличный социально-эмоциональный опыт, потому что дети могут петь, танцевать, выступать и заниматься вместе — независимо от их возраста или уровня развития. Кроме того, дети могут знакомиться и узнавать о различных традициях и культурах с помощью музыки.

    5. Навыки слушания

    Когда ребенок слушает музыку, он учится расшифровывать различные звуки и их происхождение.Кроме того, они слышат образцы речи, звуки слов, различные тона и ритмы. Этот тип упражнений является хорошей практикой для развития у ребенка общих навыков аудирования, слуховой обработки и понимания.

    способов способствовать развитию вашего дошкольника с помощью музыки и движения дома

    Родители/опекуны часто спрашивают меня, рекомендую ли я записать ребенка на уроки музыки или игры на инструменте. Ответ — да, абсолютно. Тем не менее, вы можете легко включить музыкальные занятия в свою повседневную домашнюю жизнь и другими способами (особенно если частные уроки музыки не подходят для вашей семьи).) Вот несколько простых идей:

    Добавьте музыку в свой ежедневный график

    Добавьте инструменты или другие музыкальные игрушки в ротацию игр и выделите время дня, чтобы играть с этими конкретными игрушками. Вот некоторые из моих фаворитов из Melissa & Doug. Если вам нужен более экономичный вариант, попробуйте сделать свои собственные инструменты. (Больше идей ниже!)

    Будьте хитрее! Сделай свои собственные музыкальные инструменты

    Изготовление собственных инструментов — это семейное занятие декоративно-прикладным искусством! Используйте пустые контейнеры с крышками, например баночки из-под йогурта и сметаны, чтобы создать ударную установку.Наполните пустые бутылки сырым рисом, чтобы получились шейкеры (я бы порекомендовал заклеить крышку скотчем для плотного прилегания). Наконец, используйте прочные бумажные тарелки и сухие бобы, чтобы сделать тамбурин.

    Придумайте свои глупые песни и тексты

    Придумайте свои собственные забавные песенки, чтобы петь их во время игры или помогать своим детям выполнять повседневные задания. Например, мы с мужем поем песенку «Почисти, почисти, почисти зубки» (на мотив «Греби, греби, греби в лодке»), когда наш малыш чистит зубы.Мы поем: «Чисти, чистить, чистить зубы, чистить зубы со мной. Избавьтесь от всего налета и маленьких полостей». Сначала это может показаться глупым, но ему это нравится, и благодаря этому процесс проходит гладко каждое утро и вечер. Мы также поем песню на ту же мелодию, когда играем со строительными блоками. «Укладывайте, укладывайте, укладывайте блоки, укладывайте блоки вверх. Сложите, сложите, сложите блоки, устоят они или упадут?»

    Устроить танцевальную вечеринку

    Составьте забавный плейлист и встряхните его.Играйте в такие песни, как «Голова, плечи, колени, пальцы ног», правильно моделируйте движения и попросите ребенка повторить то, что вы делаете. Кроме того, сыграйте танец «музыкальная заморозка». Это веселое занятие, которое тренирует навыки слушания вашего ребенка и дает ему возможность следовать указаниям.

    Устроить шоу

    Проявите творческий подход! Вы и ваш ребенок можете писать и петь оригинальные песни, ставить простые танцевальные номера или исполнять свои любимые песни. Вы можете записать свои выступления на свой мобильный телефон и просмотреть их позже или поделиться ими с семьей и друзьями.Вот некоторые из моих любимых каналов на YouTube, на которых есть соответствующая возрасту музыка и видеоролики с движениями.

    Мои любимые каналы YouTube для дошкольной музыки и движения

    Книги босиком

    Этот канал принадлежит одному из моих любимых издательств детских книг. Они пишут замечательные истории, снимают красивые видеоролики и невероятно запоминающиеся песни! Их канал заявляет: «В Barefoot Books мы создаем отмеченные наградами книги и подарки, которые прославляют разнообразие, пробуждают любопытство и захватывают детское воображение.Наша миссия — делиться историями, объединять семьи и вдохновлять детей с помощью широкого спектра обучающих песен, народных сказок со всего мира, книжек с картинками #OwnVoices и многого другого».

    Суперпростые песни

    На этом канале представлены классические детские стишки, оригинальные песни и даже детские передачи, подходящие для дошкольников. Они передают состояния: «Учитесь и исследуйте с помощью песен и движений с Super Simple Songs! Наша команда педагогов создала одни из самых популярных детских песен на YouTube, чтобы вставать, двигаться и подпевать!»

    Джек Хартманн

    Я всегда могу рассчитывать на то, что на канале Джека Хартманна есть песни, которые поднимут моих учеников и подготовят их к работе, а также учат академические понятия.Канал заявляет: «Наши песни для детей и образовательные видео помогут вашим детям научиться считать, считать, читать и говорить, потешкам, науке, физической подготовке, танцам и движению. Дети активно участвуют во всем обучении с большим количеством движения и веселья».

    Вот другие публикации, которые могут вам понравиться:

    А теперь поговори со мной! Как вы используете музыку и движение дома для развития? Поделитесь своими идеями и комментариями ниже.

    СОХРАНИТЬ В PINTEREST

    Мисс Салли

    (PDF) Музыкальное развитие в раннем детстве

    367

    Волчегорская Евгения и Ногина Ольга / Труды социальных и поведенческих наук 146 ( 2014 ) 364 – 368

    Показатели качества жизни

    5

    4 Дети с дополнительной музыкальной подготовкой

    45 (средний балл)

    (N=27)

    Дети без

    дополнительное музыкальное обучение

    (средний балл)

    (N=27)

    до после до после

    Физическая активность 74,37 8,8 81,3

    Эмоциональное функционирование 55,5 62,32 59,4 61,7

    Социальное функционирование 69,67 76,43* 73,1 75,6

    Работа детского сада

    47,49 65,77* 67 ,6 74,1

    Примечание: * — статистически значимая разница между исследуемыми группами при критическом уровне значимости

    Р = 0,05.

    Существенным моментом является то, что раннее музыкальное развитие удовлетворяет естественную

    уральную потребность малышей выражать свои

    эмоциональные переживания в действии — простые танцевальные движения, вокализации, пластические импровизации. Радостное эмоциональное переживание является важным средством формирования оптимистического мировоззрения у детей раннего возраста [14]. Это подтверждается данными современного гуманистического образования и психологии, утверждающими, что первичная, биологическая жизненная

    направленность направлена ​​на получение телесно-двигательного удовольствия, поскольку способствует физическому и психическому здоровью.

    Таким образом, раннее музыкальное интонационное развитие, осуществляемое на основе активного восприятия музыки, содержащей

    основную смысловую, эмоционально-образную музыкальную информацию, дает малышам коммуникативного, двигательного, зрительного,

    продуктивного опыта, оказывая огромное влияние на развитие эмоционально-ценностного отношения

    к миру, актуализация личностного потенциала каждого ребенка.

    Ссылки

    [1] Гильмартин К.К., Левиновиц Л. М. Музыка вместе: Треугольник. Принстон, Нью-Джерси: Центр музыки и молодежи

    Children, 2000.

    [2] Гарднер Х. Образ мышления: теория множественного интеллекта. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Basic Books, 1993.

    [3] Армстронг Т. Основы теории множественного интеллекта. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Basic Books, 1994.

    [4] Холанд Дж. М. Развитие музыкального синтаксиса: некоторые наблюдения за музыкальным лепетом у маленьких детей. Новый

    Йорк, Нью-Йорк: Springer-Verlag, 1987.

    [5] Дэвидсон Л. Тональные знания детей дошкольного возраста: предшественники шкалы. В: Маленький ребенок и музыка;

    Рестон: Национальная конференция музыкальных педагогов, 1985: 25-40.

    [6] Бриджер В.Х. Сенсорное привыкание и различение у новорожденных людей

    . В: Американский журнал

    Психиатрия; 1961 год; 117: 991-996.

    [7] Стэндли Дж.М., Мэдсен К.К. Сравнение предпочтений младенцев и их реакции на слуховые раздражители: музыка,

    ,

    , материнский и другой женский голос.В: Журнал музыкальной терапии; 1990 г.; 27 (2): 54-97.

    [8] Trehub S.E., Thorpe L.A. Trainor I.J. Восприятие младенцем хороших и плохих мелодий. В кн.: Психомузыкология;

    1990; 9: 5-19.

    [9] Зентнер М., Каган Дж. Восприятие музыки младенцами. В природе; 1996 год; 383(29): 29.

    [10] Кирнарская Д.К. Психология специальных способностей. Музыкальные способности. Музыкальные способности]. Москва: Таланты – XXI век; 2004.

    [11] Торопова Ц.В. Антропологический подтекст «текстов» музыкальной культуры и образования. В сб.: Педагогика вчера, сегодня и завтра

    ; 2006: 99-106.

    [12] Волчегорская Е.Ю., Ногина О.А. Музыкально-творческое развитие детей преддошкольного возраста

    .В кн.: В мире

    научных открытий; 2012 г.; 5(29): 39-54.

    Границы | Музыкальные интервенции и развитие ребенка: критический обзор и дальнейшие направления

    Введение

    Часто говорят, что музыкальные вмешательства влияют на двигательные, языковые, социальные, когнитивные и академические способности (Ho et al., 2003; Costa-Giomi, 2004; Schellenberg, 2004; Forgeard et al., 2008; Standley, 2008). ; Jentschke и Koelsch, 2009; Southgate и Roscigno, 2009; Yazejian и Peisner-Feinberg, 2009; Strait et al., 2010). Музыка может играть важную роль в удовлетворении образовательных потребностей ребенка, поскольку она обеспечивает средство самовыражения, давая ребенку выход для чувств и эмоций. Музыка не только доставляет удовольствие, но и является средством общения с другими людьми (Suthers and Niland, 2007). Музыка может подвергнуть ребенка испытаниям и мультисенсорному опыту, которые улучшают способности к обучению и способствуют когнитивному развитию. В частности, музыка может также задействовать когнитивные функции, такие как планирование, рабочая память, торможение и гибкость.Эти функции известны как исполнительные функции (EF). Хотя нет единого мнения относительно концептуализации, есть согласие относительно сложности и важности УФ для обучения и развития (Gioia et al., 2000). Музыкальное образование может быть многообещающим инструментом для улучшения УФ, поскольку оно активирует несколько корковых и подкорковых областей мозга, включая префронтальную кору, которая связана с УФ (Särkämö et al., 2014).

    Музыкальные вмешательства могут стать привлекательным подходом для школ, которые все чаще сталкиваются с проблемой поддержки образовательных процессов и развития детей с разной степенью обучаемости и поведенческими трудностями.Однако, прежде чем расширенное использование можно будет ввести в практику, нам необходимо иметь более четкое и систематическое представление об известных эффектах музыкальных вмешательств.

    Настоящее исследование основано на результатах предыдущих обзоров литературы, в которых изучалось влияние музыкального обучения и образования, включая, среди прочего, обзоры Jaschke et al. (2013), Cogo-Moreira et al. (2012), Бессон и др. (2011), Малой и Петерсон (2014) и Мендлажевска и Трост (2014). Яшке и др. (2013) обнаружили смешанные доказательства далекого эффекта переноса между музыкальным образованием и другими когнитивными навыками.Кого-Морейра и др. (2012) стремились просмотреть РКИ для изучения эффективности музыкального образования в отношении навыков чтения у детей и подростков с дислексией, но не смогли найти такие исследования. В метаанализе Малой и Петерсон (2014) пришли к выводу, что музыка оказывает минимальное влияние на повышение производительности труда у детей и подростков с СДВГ. Miendlarzewska and Trost (2014) обнаружили, что музыкальное обучение в детстве оказывает положительное влияние на многие когнитивные функции и связано с нейропластическими изменениями в структуре и функциях мозга.Перенос обучения с музыки на речь оценивался Besson et al. (2011), которые указали на положительный перенос тренировочных эффектов от музыкального мастерства к обработке речи. При интерпретации результатов важно учитывать, что эти обзоры в целом дали смешанные результаты и были ограничены в своей направленности: конкретные навыки (Cogo-Moreira et al., 2012), конкретная область развития (Miendlarzewska and Trost, 2014). ), специальные дизайны и возрастные группы (Cogo-Moreira et al., 2012; Jaschke et al., 2013) или конкретной целевой группы (Maloy and Peterson, 2014).

    Принимая это во внимание, цель данной статьи состоит в том, чтобы предоставить всесторонний обзор существующих исследований в этой области путем сбора и анализа последних данных о влиянии музыкальных вмешательств на различные области развития детей младшего школьного возраста. Он направлен на отчет об эффективности широкого спектра музыкальных вмешательств, описание соответствующих контекстуальных факторов, оценку общего уровня и качества доказательств в этой области и предоставление выводов для будущих исследований.

    Методы

    Из-за широкого охвата этого исследования мы решили провести систематический поиск и «критический обзор», целью которого является «обширное исследование литературы и критическая оценка ее качества» (Grant and Booth, 2009). Было предпринято несколько шагов для обеспечения высокого научного качества работы.

    Процедура поиска

    Поиск релевантных статей проводился по трем маршрутам. Сначала был проведен систематический поиск в базах данных PubMed, EMBASE (Ovid), PsycInfo и EBESCO.Поиск охватывал 6 лет (с января 2010 г. по июнь 2016 г.) и были включены следующие поисковые запросы: музыка, музыкальное образование, обучение музыке, урок музыки, обучение музыке, развитие, ребенок * , ученик, ученик . Ключевые слова были объединены различными способами с использованием логических терминов И и ИЛИ. Во-вторых, были изучены списки литературы выявленных соответствующих систематических обзоров и ключевых статей (на которые есть ссылки более чем в одной статье) с целью выявления дополнительных исследований. Последний маршрут включал ручной поиск оглавлений соответствующих журналов: International Journal of Music Education и British Journal of Music Education.Блок-схема, описывающая эти процессы, представлена ​​на рисунке 1.

    Рисунок 1 . Блок-схема идентификации и включения статьи.

    Критерии включения и исключения

    Выявленные исследования считались подходящими для включения, если они соответствовали следующим априорно определенным критериям. Исследования должны были (а) включать обучение, обучение или вмешательство с использованием музыки; (b) использовать показатели результатов, направленные на развитие ребенка; (c) сосредоточиться на детях (до)школьного возраста до 13 лет без физических недостатков; (d) быть опубликованы в рецензируемом журнале в период с января 2010 г. по июнь 2016 г.; (e) быть написано на английском языке.Мы исключили исследования, в которых (а) изучалось использование музыкальных психотерапевтических вмешательств; (б) сосредоточены только на методах изображения, (в) имеют только музыкальные результаты; (г) не основывались на эмпирических данных: качественных обзорах, комментариях, тематических исследованиях или исследованиях без точного методологического описания.

    Скрининг и отбор исследований

    После удаления дубликатов поиск литературы дал 1092 результата. Все выявленные исследования были подвергнуты многоуровневому скринингу, выполненному независимо двумя соавторами (ED и EVS).Сначала были проверены названия и аннотации выявленных исследований. На этом этапе заголовки и аннотации, не соответствующие хотя бы одному критерию включения (не английский язык, комментарии), были исключены. На основе этого первого скрининга 126 потенциально релевантных статей были получены в виде полных текстов. Затем эти статьи были дополнительно рассмотрены ED и EVS независимо друг от друга, чтобы определить, соответствуют ли они заявленным критериям включения. Все решения об исключении были задокументированы. Каждый рецензент составлял список выбора, который затем сравнивался.В случае разногласий рассматриваемые статьи обсуждались всеми соавторами и принималось консенсусное решение. Наша окончательная выборка включала 46 статей.

    Анализ данных

    Исследования, которые соответствовали хотя бы одному критерию включения, но не соответствовали ни одному из критериев исключения, были зарегистрированы в соответствии со списком из пяти переменных для извлечения данных сопоставимым способом. Методологическое качество исследований оценивали с использованием рекомендаций Голландского института улучшения здравоохранения (CBO).Были оценены следующие элементы: рандомизация, сокрытие распределения, базовая сопоставимость, ослепление участников или поставщиков, ослепление оценщиков результатов, отчетность о коэффициенте отсева, использование анализа намерения лечить и использование проверенных инструментов. Уровень доказательности каждого исследования определялся в соответствии с рекомендациями Melnyk and Fineout-Overholt (2005).

    Результаты

    Основные результаты отдельных исследований представлены в таблице 1. Во всех исследованиях участвовали участники в возрасте 4–13 лет, но некоторые не ограничивались этим диапазоном: в двух исследованиях был выбран широкий возрастной диапазон от 6 до 25 лет [35] и 6–59 лет [32].Размер выборки варьировал от 10 [1] до 352 [35]. В целом, в исследованиях участвовали представители обоих полов. Одно исследование [40] и один подэксперимент исследования [42] включали только мужчин. Хотя тип плана не упоминался явно во всех исследованиях, в большинстве исследований применялся (n) (квази-) экспериментальный, лонгитюдный или корреляционный дизайн. Только в трех из 46 исследований использовалось рандомизированное контрольное исследование (РКИ) [21] [29] [17].

    Таблица 1 . Детали вмешательства для включенных исследований.

    Рассмотренные статьи породили широкий спектр подходов и значительную неоднородность музыкальных вмешательств. В целом, музыкальные вмешательства состояли либо из структурированного музыкального обучения/деятельности, т. е. использования инструментов, пения, движения, прослушивания, импровизации, нотной записи, обучения ритму, сочинения музыки, занятий по игре на инструментах или частных занятий по игре на инструментах. Лишь в нескольких исследованиях музыкальное вмешательство было специально разработано для приобретения специфических немузыкальных навыков [10][11].Продолжительность вмешательства в разных исследованиях варьировалась от семи с половиной минут [31] до 11 семестров [43]. Музыкальные интервенции в основном проводились два или три раза в неделю. В трех исследованиях вмешательства проводились ежедневно [15] [16] [25]. Во всех исследованиях, кроме двух [32] [40], использовалась живая музыка, а не записанная музыка. В четырех исследованиях использовался особый педагогический подход к обучению музыке: метод Орфа, который относится к способу обучения детей музыке, который задействует их разум и тело посредством сочетания пения, танцев, актерского мастерства и использования ударных инструментов, или метода Кодали. метод, при котором дети впервые знакомятся с музыкальными концепциями через такие переживания, как пение, слушание или движение.Только после того, как ребенок знакомится с концепцией музыки, он учится ее сочинять [8] [15] [28] [45]. Вмешательства проводились либо в (небольших) группах, либо индивидуально (в случае инструментального обучения). Авторы проводили исследования либо в школьной/классной среде, где регулярно проводились музыкальные интервенции; или используемые места за пределами школы, например, музыкальные школы или специальный центр обучения музыке. Информация о человеке, проводившем музыкальное вмешательство, упоминалась в 30 исследованиях.В большинстве исследований был нанят профессионально подготовленный учитель музыки. В двух других исследованиях вмешательство проводилось родителями/учителями [4], прошедшими обучение, или обученными научными ассистентами [11]. В четырех исследованиях вмешательство проводилось либо с помощью компьютера [16] [25], либо через CD/радио [32] [40].

    В рассмотренных статьях использовались различные показатели результатов, на которые повлияли музыкальные вмешательства. Показатели результатов можно сгруппировать в следующие категории: развитие двигательных навыков, социальное и эмоциональное развитие, речь, когнитивное развитие, академическая успеваемость и другие, немузыкальные, связанные навыки.

    Развитие двигательных навыков

    Мы не нашли исследований, посвященных связи между обучением музыке и развитием крупной моторики. В двух исследованиях изучалось, среди прочего, благотворное влияние музыкальной деятельности на конкретные моторные навыки. Используя нерандомизированный дизайн, Бродский и Сулкин (2011) [1] (в котором представлены результаты трех экспериментов) сосредоточились на песнях с хлопками в ладоши. В первом эксперименте связь качества исполнения песен с хлопками в ладоши с успеваемостью оценивалась в классе из 18 детей (средний возраст 7 лет).Две песни с хлопками в ладоши заучивались наизусть посредством живой демонстрации вторым автором в течение 3-недельного периода, и оценивались как качество исполнения, так и достижения всех 18 детей. Результаты показали, что дети, которые были более искусны в исполнении песен, хлопающих в ладоши, также были более эффективными учениками. Во втором эксперименте авторы измерили бимануальное ритмичное похлопывание и слуховую дикцию у 10 детей в возрасте 8–8,5 лет, у пяти детей, которые сообщили о том, что они занимаются пением в ладоши, и у пяти детей из того же класса, которые сообщили, что не участвуют в песенной деятельности. были набраны песни с хлопками в ладоши.Самоотчеты были подтверждены вторым автором посредством наблюдений. Авторы обнаружили, что дети, которые спонтанно исполняли песни, хлопая в ладоши, имели преимущество в слуховой дикции и точности выполнения моторных последовательностей глаз-рука. Третий эксперимент проводился в течение 8 недель. Двадцать четыре ребенка прошли обучение хлопкам в ладоши в классе (HCST), а еще 27 прошли курс обучения аудированию под руководством музыкального ценителя (MAGL). Дети, получавшие HCST, были более эффективны в развитии бимануального сцепления, навыков письма и письма почерка по сравнению с детьми, получавшими MAGL (Brodsky and Sulkin, 2011 [1]).Янзен и др. (2014) [2] исследовали, повышает ли формальное музыкальное обучение точность дискретных и непрерывных движений. В исследование были включены 32 ребенка, посещающих музыкальные классы, которые занимались музыкой не менее 2 часов в неделю. Также были включены 25 детей, которые не занимались какой-либо музыкальной деятельностью. Всем было 10-14 лет. Результаты показали, что дети с музыкальным образованием показали значительно более точное выполнение задачи на дискретное движение по сравнению с контрольной группой. Результаты показывают, что производительность была положительно связана с количеством лет формального музыкального образования.Дети с музыкальным образованием также были более точными в выполнении задачи на непрерывное движение (Janzen et al., 2014).

    Несмотря на сообщения о положительных результатах, ограничением вышеупомянутых квазиэкспериментальных исследований было отсутствие рандомизации. Только в подэксперименте одного исследования (подэксперимент 3) [1] участники были подобраны социально-экономически, и была включена активная контрольная группа. Во втором исследовании другого подэксперимента производительность музыкальной группы сравнивалась с контрольными группами, которые не участвовали в музыкальных занятиях [2] или которые не получали никакой дополнительной активности (подэксперимент 2) [1].Поэтому следует проявлять осторожность, делая выводы о наблюдаемом влиянии музыкальных вмешательств на определенные двигательные навыки.

    Социальное и эмоциональное развитие

    Социальные навыки

    В четырех исследованиях сообщалось о смешанных доказательствах влияния музыкальных вмешательств на социальные навыки. Используя квазиэкспериментальный план, Ritblatt et al. (2013) [4] обнаружили, что 55 детей в возрасте 3–5 лет, прошедших программу музыкального вмешательства, ориентированную на социально-эмоциональные навыки, продемонстрировали положительные изменения в этих навыках по сравнению с контрольной группой из списка ожидания ( n = 47), которые не получил музыкальное вмешательство.Эти изменения произошли в течение 8 месяцев. Важно отметить, что об этих эффектах сообщали учителя, а не родители. Шелленберг и др. (2015) [5] исследовали, были ли получены социальные выгоды от существующей программы группового обучения музыке, которая была разработана с упором на музыкальную педагогику для 84 детей в возрасте 8–9 лет. Результаты показали, что дети в музыкальной группе ( n = 38), которые посещали школы, включившие в учебную программу расширенную групповую музыкальную программу, демонстрировали больший рост сочувствия и просоциального поведения по сравнению с детьми в контрольной группе ( n = 46), которые посещали школы без расширенной музыкальной программы, но этот эффект был ограничен детьми, у которых до начала уроков были плохие просоциальные навыки.Данные исследования эффектов совместного музицирования между участниками среди 48 пар 4-летних детей [3], которые были случайным образом распределены либо по музыкальному состоянию (т. е. эпизод интерактивной игры с совместным музицированием), либо по — музыкальное состояние (т. е. эпизод интерактивной игры без музыки) продемонстрировало повышение готовности помогать друг другу и сотрудничать в решении задач у детей в музыкальном состоянии по сравнению с немузыкальным состоянием (Kirschner and Tomasello, 2010). ) [3].Однако в экспериментальном исследовании Rickard et al. (2013) [8] определили 195 детей в возрасте 5–8 лет либо в группу музыкального образования ( n = 122), либо в контрольную группу ( n = 73) в зависимости от школы, которую они посещали. Дети, получающие музыкальное образование, помимо уже существовавшей общешкольной музыкальной программы получали специальные возрастные музыкальные программы, в то время как дети в контрольной группе не получали эти специализированные музыкальные программы, а продолжали свою обычную школьную музыкальную программу.Авторы не обнаружили преимуществ специализированной музыкальной программы в отношении социальных навыков детей по сравнению с детьми из контрольной группы.

    В целом, три исследования [3] [4] [5] сообщили о частично положительных результатах, тогда как одно исследование [8] не сообщило о каких-либо эффектах. Одно исследование, сообщающее о благотворном влиянии музыки [3], имеет высокое качество$ i.c. включая случайное назначение условий, ослепление оценщиков результатов и включение активной согласованной программы управления без музыки. Вмешательство длилось, однако, в течение 20 мин.Частично положительные результаты Ritblatt et al. (2013) [4] и Шелленберг и др. (2015) [5] следует интерпретировать с осторожностью из-за используемого дизайна [5], отсутствия рандомизации, того факта, что выборка может не быть репрезентативной для целевой группы (ic более высокий уровень СЭО и более высокий образовательный уровень) [4] и ожидания учителя/родителя, которые могли повлиять на результаты [4]. В экспериментальном исследовании [8] Rickard et al. (2012) [8], в которых сообщалось об отсутствии влияния специализированной музыкальной программы на общешкольную музыкальную программу, рандомизация отсутствовала.Тем не менее, относительно большой размер выборки, продолжительность исследования и включение активной контрольной группы являются сильными сторонами этого исследования.

    Результаты вышеупомянутых исследований неоднозначны и свидетельствуют о необходимости дальнейших исследований.

    Эмоциональное развитие

    Два исследования, посвященные влиянию музыки на эмоциональное развитие, показали смешанные результаты. В исследовании Schellenberg and Mankarious (2012) [7] 60 детей в возрасте от 7 до 8 лет прошли тест на понимание эмоций (TEC).Группа с музыкальным образованием включала 30 детей, у которых не менее 8 месяцев формальные уроки музыки брали за пределами школы, тогда как группа без образования состояла из 30 детей, у которых не было музыкального образования за пределами школы. Музыкально обученные дети продемонстрировали значительно более высокие баллы TEC, чем дети без музыкальной подготовки. Эффект остался даже после учета демографических переменных. Однако эта связь оказалась следствием высокого уровня когнитивного функционирования музыкально подготовленной группы.При учете показателей IQ групповых различий не наблюдалось. Используя экспериментальное исследование, Rabinowitch et al. (2013) [6] наблюдали за 52 детьми в возрасте 8–11 лет после того, как они были случайным образом распределены либо по программе взаимодействия музыкальной группы ( n = 23), либо по игровой группе ( n = 8), получая аналогичную программу без использование музыки или контрольная группа ( n = 21), не получающая никакой специальной активности. Дети в музыкальной группе показали увеличение показателей эмпатии по двум из трех показателей по сравнению с детьми в игровой группе и детьми в контрольной группе.

    В то время как оба исследования сообщили о положительных результатах, результаты исследования Шелленберга и Манкариуса (2012) [7] оказались связанными с уровнем когнитивного функционирования участников музыкальной группы. Экспериментальное исследование Rabinowitch et al. (2013) [6] позволяет, по крайней мере, в некоторой степени, сделать причинно-следственный вывод. Авторы использовали рандомизацию для распределения участников по условиям, тем самым снижая риск систематической ошибки из-за путаницы. Однако следует принять во внимание небольшой размер выборки и тот факт, что активная и пассивная контрольная группа были объединены в одну контрольную группу перед сравнением с музыкальной группой.Основываясь на результатах обоих исследований, пока нельзя сделать окончательных выводов, и для получения убедительных результатов необходимы дополнительные исследования в этой области.

    Академическая самооценка, психосоциальное благополучие и самооценка

    В трех исследованиях сообщалось о смешанном влиянии музыки на академическую самооценку, которая относится к когнитивному представлению и оценке собственных способностей в академической успеваемости (Degé et al., 2014), психосоциальному благополучию и самооценке, которая описывает общее чувство самооценки.В корреляционном исследовании Degé et al. (2014) [9] показали, что продолжительность уроков музыки была положительно связана с академической самооценкой у 92 детей в возрасте 12–14 лет, даже после учета демографических переменных и IQ. В трехлетнем экспериментальном исследовании Rickard et al. (2013) [8] показали, что увеличение количества уроков музыки в школе предотвратило снижение глобальных показателей самооценки, которое наблюдалось в контрольной группе как в младшей, так и в старшей когортах в течение первого года исследования. Тем не менее, размеры эффекта, как правило, были скромными на втором году.В другом исследовании Rickard et al. (2012) [42] исследовали влияние расширения существующего музыкального образования (исследование 1) и влияние внедрения новой высококачественной программы музыкального образования (исследование 2) на различные психосоциальные показатели у 111 детей в возрасте 10–13 лет (все самцы). 111 детей в возрасте 10–13 лет из первого исследования были псевдослучайно распределены в дополнительные музыкальные классы ( n = 47), художественные классы ( n = 27) или театральные классы ( n = 37). . Сто шесть детей во втором исследовании (средний возраст 131 год.07 месяцев) были случайным образом распределены в музыкальную группу ( n = 38), театральную группу ( n = 37) или контрольную группу, не получавшую программы ( n = 31). Значимых эффектов обнаружено не было.

    Деге и др. (2014) [9], использующая корреляционный дизайн, была единственной, сообщившей о положительных результатах. Однако эти результаты не позволяют делать какие-либо выводы о причинно-следственной связи. Два экспериментальных исследования Rickard et al. (2012) [8] [42] обнаружили умеренные эффекты и отсутствие эффектов, соответственно, музыкальных вмешательств в дополнение к ранее существовавшему школьному музыкальному образованию.К сильным сторонам можно отнести (относительно) большие размеры выборки [8] [42] и продолжительность одного исследования [8]. Оба исследования, однако, не рандомизировали участников в экспериментальную или контрольную группы. В одно из двух экспериментальных исследований [42] были включены группы активного контроля, которые продолжали свою обычную школьную музыкальную программу. Другое исследование [8] включало как пассивные, так и активные контрольные группы, что лучше позволяло сравнивать повышенное музыкальное образование.

    Таким образом, хотя в одном исследовании сообщалось о положительной корреляции, два исследования предполагают незначительный положительный эффект или его отсутствие.Необходимы дальнейшие исследования, чтобы выяснить, может ли музыка положительно влиять на самооценку, самооценку и психосоциальное благополучие.

    Язык

    Исследования, которые связывают музыкальное вмешательство с овладением языком, можно разделить на две группы: (1) основное внимание уделяется фонологическому восприятию и слуховой обработке и (2) чтению.

    Фонологическая осведомленность и слуховая обработка

    Несколько исследований оценивали влияние музыки на слуховые и фонологические навыки со смешанными результатами.Некоторые предполагают, что музыкальные занятия благотворно влияют на эти навыки. Используя описательно-сравнительный дизайн, Escalda et al. (2011) [12] исследовали взаимосвязь между музыкальным опытом, способностями обработки слуха и навыками фонологической осведомленности у 56 пятилетних детей. Результаты показали, что 26 детей с музыкальным опытом значительно лучше справились со слуховой обработкой и фонологическим восприятием, чем 30 детей без музыкального опыта. В предварительном исследовании Moritz et al.(2013) [15] исследовали, может ли музыкальная деятельность улучшить приобретение навыка чтения, потенциально до начала формальных инструкций по чтению у 30 детей (средний возраст 5,6 лет). Дети в музыкальной группе ( n = 15) получали ежедневные 45-минутные уроки музыки, тогда как дети в контрольной группе ( n = 15) получали еженедельные 35-минутные уроки музыки. Корреляционные результаты показали, что способность ритма была связана с навыками фонологической сегментации в начале детского сада, и что навыки фонологической осведомленности в конце года у детей, которые получали ежедневные уроки музыки, были лучше, чем навыки детей в контрольной группе, которые посещали уроки музыки один раз в день. неделю.Используя прагматичное РКИ, Cogo-Moreira et al. (2013) [21] включили 235 участников с проблемами чтения в возрасте 8–10 лет в 10 школах, чтобы сравнить эффективность музыкального образования для улучшения, среди прочего, навыков чтения. Пять школ были выбраны случайным образом для включения музыкальных классов ( n = 114), а пять школ, которые не поощрялись к проведению музыкальных занятий, служили контролем ( n = 121). При сравнении двух групп не было улучшения фонологической осведомленности.Флауньякко и др. (2015) [17], также используя РКИ, псевдослучайным образом распределили детей с дислексией в возрасте 8–11 лет в музыкальную группу ( n = 24) или группу рисования ( n = 24). Обе группы также получали стандартную реабилитационную программу. Через 7 месяцев занятий музыкальная группа превзошла группу рисования в задачах на оценку ритмических способностей и фонологической осведомленности. Используя схему предварительного/обучения/послетестирования, Морено и соавт. (2011b) [16] сосредоточились на влиянии интенсивного компьютеризированного обучения музыке или изобразительному искусству на предварительные навыки грамотности у 60 детей в возрасте 4–6 лет, которые были псевдослучайно назначены на музыкальное или изобразительное искусство.Они сообщили о сопоставимых улучшениях в обеих группах в понимании рифмы и в способности сопоставлять незнакомые символы с известными словами. Однако, когда две группы были статистически уравнены во время предварительного тестирования, было обнаружено, что величина улучшения была больше в музыкальной группе. Эррера и др. (2011) [13], с другой стороны, использовали 2-летнее исследование до и после тестирования, в котором 97 детей (средний возраст 4,5 года) в двух дошкольных учреждениях были распределены в соответствии с процедурами стратифицированной рандомизации в группу, которая прошла фонологическую подготовку с помощью музыки ( n = 32), группа, получившая фонологическое обучение без музыки ( n = 34) и контрольная группа, не проходившая никакого специального обучения ( n = 31).Фонологическое обучение было эффективным независимо от того, включало ли оно музыку и были ли дети иностранными носителями испанского языка или носителями языка. Обе экспериментальные группы превзошли контрольную группу в посттестах по задачам фонологической осведомленности и скорости называния объектов. Однако фонологическое обучение с музыкальной группой превзошло фонологическое обучение без музыкальной группы по фонологическому восприятию окончаний звуков. В целом, испаноязычные иностранцы значительно медленнее справлялись с задачей наименования, чем их испанские коллеги, те, кто участвовал в обучении с музыкальными действиями, к концу лечения превзошли своих сверстников в контрольной группе.Бхиде и др. (2013) [10] сравнили эффекты музыкального вмешательства для слабого чтения ( n = 10) с программным вмешательством с известными полезными эффектами, основанными на обучении рифмам и фонемно-графемному обучению ( n = 9) в 6– 7-летние дети, всех их классные руководители назвали трудными читателями. Авторы обнаружили, что оба вмешательства были одинаково эффективны для приобретения грамотности и фонологических навыков. Хабиб и др. (2016) [18] изучали эффективность специально разработанного когнитивно-музыкального тренинга (КМТ) в двух исследованиях.В первом исследовании 12 детей с диагнозом тяжелой дислексии (средний возраст 10,7 лет) ежедневно получали 6-часовую СМТ в течение 3 дней подряд, в то время как 22 ребенка нормально читающего возраста (в среднем на 30 месяцев моложе) служили в качестве контроля, получая нет СМТ. Авторы установили, что у детей-дислектиков были нарушены в идентификационном тесте категориального восприятия, но их показатели достигли уровня контрольных детей уже через 3 дня СМТ. Значительное улучшение успеваемости детей-дислектиков также было замечено при выполнении задания на удлинение слоговой системы.Во втором исследовании 12 детей с дислексией, сгруппированных в соответствии с серьезностью их проблем, прошли в школе занятия по СМТ. 3-часовые еженедельные сеансы проводились в течение 6 недель. Результаты показали положительное влияние программы СМТ на категориальное восприятие и временные аспекты обработки речи. Также были обнаружены дополнительные улучшения слухового внимания, фонологической осведомленности (слоговое слияние). Фонсека-Мора и др. (2015) [14], используя дизайн сравнения до и после, проверили эффективность программы фонологического обучения, направленной на улучшение навыков раннего чтения у испанских детей 7–8 лет, изучающих английский язык как иностранный, в трех группах: экспериментальная группа с фонологическим немузыкальным вмешательством ( n = 22), экспериментальная группа с музыкальным вмешательством ( n = 18) и контрольная группа, получающая традиционную программу обучения ( n = 23).Результаты ясно указывали на благотворное влияние фонологического подхода к обучению, но дальнейшее влияние музыкальной поддержки не было продемонстрировано. В продольном экспериментальном исследовании Деге и Шварцер (2011) [11] исследовали влияние музыкальной программы на фонологическую осведомленность дошкольников. Сорок один ребенок (средний возраст 5,6 года) был случайным образом распределен в музыкальную программу ( n = 13), программу фонологических навыков ( n = 13) или спортивную группу ( n = 14).Результаты показали, что 26 детей, которые следовали либо музыкальной программе, либо фонологической программе, значительно улучшили фонологическую осведомленность о больших фонологических единицах (словах) по сравнению со спортивной группой, которая не подвергалась никакому вмешательству. Все три группы показали одинаковое развитие фонологической осведомленности о малых фонологических единицах.

    Из двух рассмотренных РКИ в одном было обнаружено положительное влияние музыкального вмешательства на фонологическую осведомленность [17], в то время как в другом не было обнаружено никаких эффектов [21].В двух экспериментальных исследованиях [11] [13], использующих (стратифицированную) рандомизацию и включающих две группы активного контроля [11] и группу активного и пассивного контроля [13], соответственно, не сообщалось о положительном влиянии музыки. Из четырех исследований, в которых использовался квазиэкспериментальный дизайн без рандомизации, два исследования, включая активную [10] или как активную, так и пассивную контрольную группу [14], также не выявили преимуществ музыкальных вмешательств. Одно из этих четырех исследований, сообщающее положительные результаты, использованное псевдослучайное распределение, включало активную контрольную группу и слепых оценщиков результатов [16].Другое исследование, также описывающее положительные результаты, включало участников, но включало только пассивную контрольную группу [18]. О положительных результатах также сообщили два корреляционных исследования [12] [15]. Однако эти результаты не позволяют делать какие-либо выводы о причинно-следственной связи. Хотя результаты показывают, что музыка может положительно влиять на фонологическую осведомленность и слуховую обработку в некоторых ситуациях, четких выводов сделать нельзя.

    Чтение

    Восемь исследований изучали связь между деятельностью, связанной с музыкой, и рядом навыков чтения с противоречивыми результатами.Результаты исследования Cogo-Moreira et al. (2013) [21] не указали на улучшение точности слов, текста и других слов у детей в школах с музыкальным вмешательством по сравнению с детьми в контрольных школах. Напротив, результаты РКИ Flaugnacco et al. (2015) [17] показали лучшие показатели музыкальной группы по навыкам чтения по сравнению с контрольной группой. Используя экспериментальный дизайн, Bonacina et al. (2015) [20] детей в возрасте 11–14 лет случайным образом распределили в группы обучения ритмическому чтению с помощью компьютера (RRT) ( n = 14) или в контрольную группу ( n = 14), для которых не было определено было проведено мероприятие, направленное на совершенствование навыков чтения.Результаты показали, что ЗПТ оказывает положительное влияние как на скорость чтения, так и на точность. Влияние ЗПТ, по-видимому, было связано именно с навыками чтения, поскольку различий в восприятии ритма между двумя группами обнаружено не было. Мориц и др. (2013) [15] обнаружили, что ритмические способности детсадовцев в значительной степени коррелируют с их фонологической осведомленностью и базовыми навыками идентификации слов во втором классе. Используя продольный дизайн, Slater et al. (2014) [22] сравнили способность к чтению 42 детей из малообеспеченных семей, говорящих на испанском и английском языках, в возрасте от 6 до 9 лет, псевдослучайным образом включенных в программу группового обучения музыке вне школы или в контрольную группу листа ожидания.Двадцать три ребенка в музыкальной группе сохранили свои возрастные нормы по составному показателю чтения через 1 год, в то время как успеваемость 19 детей из контрольной группы ухудшилась за тот же период времени, что согласуется с ожидаемым снижением в этой популяции. Раутенберг (2013) [23] в экспериментальном исследовании измерил корреляцию между музыкальными навыками и навыками декодирования, а также влияние музыкального обучения на способности чтения на уровне слов. 159 семилетних детей были случайным образом распределены по специальной программе обучения музыке ( n = 33), программе обучения изобразительному искусству ( n = 41) или не занимались никакой программой обучения на период исследования. ( н = 85).Результаты показали, что специальная музыкальная подготовка оказала значительное влияние на точность чтения слов. Кроме того, были обнаружены положительные корреляции между ритмическими способностями и навыками декодирования. Тональные навыки не коррелировали с навыками чтения. В корреляционном исследовании Corrigall and Trainor (2011) [19] было показано, что продолжительность обучения музыке (т. е. количество лет обучения игре на основном инструменте плюс количество лет обучения игре на любых дополнительных инструментах) связаны с пониманием прочитанного, но не с декодированием слов среди 46 детей в возрасте 6–9 лет.Полученные данные противоречат результатам лонгитюдного исследования, проведенного Bergman Nutley et al. (2014) [35], которые показали, что игра на музыкальном инструменте не связана с пониманием прочитанного.

    Из восьми исследований, оценивающих влияние на чтение, в двух исследованиях использовался дизайн РКИ с псевдорандомизацией [17] [21] и слепыми оценщиками результатов [17]. Их выводы противоречивы; Флауньякко и др. (2015) [17] обнаружили положительное влияние музыки, тогда как результаты Cogo-Moreira et al.(2013) [21] не указали на эффект. Результаты двух исследований, в которых использовался экспериментальный дизайн с рандомизацией [20] [23], продемонстрировали потенциальные преимущества программы обучения музыке. Из этих двух исследований одно включало пассивную контрольную группу, не предлагающую программу обучения музыке [20], а другое включало как пассивную, так и активную контрольную группу [23], что позволило провести более полное сравнение. Результаты лонгитюдного исследования Slater et al. (2015) [46] также указывают на положительный эффект. Однако активная контрольная группа не может быть включена.(Частично) положительные корреляции были показаны двумя исследованиями [15] [19]. Однако корреляционные исследования не позволяют делать причинно-следственные выводы. В другом лонгитюдном исследовании [35] участников сравнивали сами с собой. Однако на результаты могли повлиять коэффициент отсева и эффект от практики.

    Поскольку результаты вышеупомянутых исследований являются как положительными, так и отрицательными, выводы в этой области неубедительны.

    Когнитивное развитие

    В этом обзоре исследования, посвященные влиянию музыки на когнитивные способности детей, были разделены на три категории, отражающие различные аспекты когнитивного развития: (1) интеллект, (2) память и (3) внимание и другие исполнительные функции.

    Интеллект

    Несколько исследований изучали влияние музыки на интеллект. Результаты этих исследований предполагают незначительный положительный эффект или его отсутствие. В экспериментальном плане Kaviani et al. (2014) [28] случайным образом распределили 60 детей в возрасте 5–6 лет на две группы: экспериментальная группа получала уроки музыки Орфа, а другая (сопоставимая по возрасту, полу и уровню образования матери) не получала уроков. что после участия в музыкальной программе Орфа в течение 3 месяцев у детей были значительно более высокие баллы по подшкалам визуального абстрактного мышления, вербального мышления и краткосрочной памяти по шкале интеллекта Стэнфорда-Бине по сравнению с детьми, которые не получали никаких музыкальных уроков.Schellenberg (2011) [24] и Bergman Nutley et al. (2014) [35] также сообщили о положительной связи между музыкальным обучением и IQ, а также музыкальным обучением и невербальным мышлением, соответственно. В лонгитюдном исследовании Moreno et al. (2011a) [25] использовали два субтеста WPSI III (словарный запас и блочный дизайн) для изучения влияния двух интерактивных компьютеризированных обучающих программ (музыка и изобразительное искусство) на, среди прочих навыков, вербальный и пространственный интеллект в 64 4–6 годовалых детей, которые были псевдослучайно распределены в одно из двух состояний.Они обнаружили, что дети, участвовавшие в компьютеризированной программе обучения музыке, продемонстрировали более высокие показатели по мере владения словарным запасом. Не согласуется с вышеупомянутыми выводами исследование Mehr et al. (2013) [29]. Они провели РКИ, чтобы изучить влияние музыкального образования родителей и детей на определенные когнитивные навыки у детей дошкольного возраста. В первом эксперименте четырехлетних детей случайным образом распределили в музыкальную группу ( n = 15) или группу изобразительного искусства ( n = 14).Во втором эксперименте 23 ребенка были случайным образом распределены в музыкальную группу и 22 ребенка в контрольную группу, которые не посещали музыкальные занятия. Анализы с объединенной музыкальной группой ( n = 38), группой изобразительного искусства и контрольной группой не выявили значительного влияния на пространственно-навигационное мышление, анализ визуальной формы, числовое различение и рецептивный словарный запас. Рикард и др. (2012) [42] не удалось обнаружить влияние расширения музыкального образования в классе на различные когнитивные показатели.Bugos and Jacobs (2012) [26] оценили влияние программы композиции «Композиторы в государственных школах» (CiPS) на когнитивные навыки 28 шестиклассников, которые были включены в экспериментальную группу ( n = 15), получавших Программа CiPS или контрольная группа ( n = 13), не участвующая ни в каких музыкальных курсах. Результаты показали улучшение арифметических показателей WISC-IV для экспериментальной группы по сравнению с контрольной группой. Никакого влияния на словарный запас обнаружено не было.Из-за относительно большого разброса баллов улучшения для подтестов кодирования цифр и поиска символов не были значительными.

    Только в одном из семи исследований, измеряющих влияние музыки на интеллект, применялся дизайн РКИ, включающий как активную, так и пассивную контрольную группу [29], что позволяет сделать выводы о причинно-следственных связях. В этом конкретном исследовании не было обнаружено никаких значительных эффектов. Два рассмотренных экспериментальных исследования [28] [42] дали смешанные результаты. Хотя оба использовали рандомизацию [28] [подэксперимент 2, 42], только одно исследование, в котором не сообщалось об эффекте, включало активную контрольную группу [42].Остальные четыре исследования, в которых использовался квазиэкспериментальный (лонгитюдный) дизайн [24] [25] [26] или лонгитюдный план развития [35], показали положительный или частично положительный эффект. Однако только в одном из этих четырех исследований использовалось псевдорандомизированное групповое распределение, слепые оценщики результатов и включалась активная контрольная группа. Шелленберг (2011) [24] и Бугос и Джейкобс (2012) [26] включали пассивную контрольную группу. Ни одно из исследований не соответствовало участникам по исходным переменным. Несмотря на большой размер выборки и продолжительность исследования, необходимо соблюдать осторожность при интерпретации результатов Bergman Nutley et al.(2014) [35], из-за истощения и возможного влияния эффектов практики.

    Память

    Ряд исследований специально изучал аспекты памяти со смешанными результатами. Деге и др. (2011) [31] продемонстрировали в нерандомизированном лонгитюдном исследовании, что после 2 лет обучения по расширенной музыкальной программе (ECM) показатели краткосрочной зрительной и слуховой памяти у 16 ​​детей в возрасте 9–11 лет, посещающих обучение ECM , значительно улучшились, в то время как у 25 детей, которые не посещали занятия по ЭВМ, такого повышения не наблюдалось.Роден и др. (2012) [33] провели квазиэкспериментальное исследование, в котором участники были распределены по музыкальной программе, научной программе или контрольной группе. Результаты показали, что 25 детей (средний возраст 7,73 года), принимавших участие в школьной музыкальной программе, превзошли 25 детей, проходящих углубленное естественнонаучное обучение, и 23 ребенка из контрольной группы, не получавших дополнительного обучения, в задачах на вербальную память. Связь между типом программы и зрительной памятью показать авторам не удалось. Бродский и Сулкин (2011) [1] сообщили о положительном влиянии хлопков в ладоши в классе (HCST) на вербальную память.Результаты лонгитюдного исследования Rickard et al. (2010) [30] продемонстрировали значительное улучшение показателей вербального обучения и немедленного вербального запоминания у 82 детей (средний возраст 8,62 года) примерно через 1 год, но не через 2 года после неслучайного распределения в усиленном обучении инструментальной музыке в классе, по сравнению с 68 детьми (средний возраст 8,79 года), которые не проходили обучение. В экспериментальном плане Martens et al. (2011) [32] сосредоточились на влиянии музыкального опыта на вербальную память у 38 человек с синдромом Вильямса в возрасте от 6 до 59 лет.Участники, которые участвовали в формальных уроках музыки, показали значительно лучшие результаты в задаче на вербальную долговременную память, когда стимулы пелись, чем когда они произносились, по сравнению с теми, кто не посещал формальных уроков, не показывая никаких преимуществ ни в пении, ни в устной речи. Музыкальный опыт не повлиял на кратковременную память.

    Пять рассмотренных исследований дали смешанные результаты. Одно экспериментальное исследование [32] показало улучшение результатов участников, которые посещали формальные уроки музыки.Однако обобщаемость результатов низкая из-за включения только участников с синдромом Вильямса, что делает выборку участников нерепрезентативной. В оставшихся четырех исследованиях, сообщающих о положительных или частично положительных результатах, использовались квазиэкспериментальные (продольные) планы [1], [30], [31], [33]. Однако ни в одном из этих четырех исследований участники не были рандомизированы или сопоставлены по потенциально влияющим переменным, что снижает достоверность результатов. В одном исследовании использовались слепые оценщики результатов [30].Два из четырех исследований включали активную контрольную группу [1] или как активную, так и пассивную контрольную группу [33], что позволило провести более детальное сравнение. Хотя исследования предполагают потенциальные преимущества, методологические ограничения не позволяют сделать четких выводов о влиянии музыки и части (частях) памяти, на которую может влиять музыка.

    Внимание и другие навыки EF

    О влиянии музыкальных вмешательств на внимание и некоторые исполнительные функции сообщалось в семи исследованиях со смешанными доказательствами.В одном исследовании 102 детей в возрасте 7–12 лет Khalil et al. (2013) [37] обнаружили, что те, кто был в состоянии синхронизироваться с движущим ритмом (в контексте музыкального класса), были более внимательными, демонстрировали менее похожее на СДВГ поведение (по оценке учителей) и лучше справлялись с заданиями. задача контроля внимания по сравнению с теми, кто был менее способен к синхронизации. Положительные результаты также были показаны Moreno et al. (2011a) [25], которые сообщили об улучшении показателей точности в задаче «годен/не годен». Используя дизайн поперечного сечения, Zuk et al.(2014) [38] оценили (среди прочих участников) 27 детей (средний возраст 10 лет) по ряду задач EF. Пятнадцать детей с инструментальной подготовкой, которые начали заниматься в среднем в 5 лет и занимались игрой на инструментах в среднем 5,2 года, продемонстрировали повышенную успеваемость в задачах на кодирование, когнитивную гибкость и скорость обработки по сравнению с 12 детьми без музыкальной подготовки вне требований общеобразовательной школы. музыкальная программа в школе. Напротив, Roden et al. (2014) [27], используя квазиэкспериментальный план, исследовали, среди прочего, влияние уроков музыки на скорость обработки данных и зрительное внимание у детей 7–8 лет в течение 18 месяцев.В ходе исследования 345 детей были распределены в группу музыкального обучения ( n = 192) или группу естественнонаучного обучения ( n = 153). У детей музыкальной группы наблюдалось значительное увеличение скорости обработки информации с Т2 до Т3. Однако уровень значимости был связан только с небольшим размером эффекта. Хотя обе группы со временем улучшили свои показатели визуального внимания, это увеличение было сильнее от T1 до T2 и от T2 до T3 у детей с естественнонаучной подготовкой по сравнению с детьми с музыкальной подготовкой.В квазиэкспериментальном исследовании Шелленберг (2011) [24] обнаружил, что, за исключением диапазона цифр, музыкальное обучение не зависит от фонологической беглости, торможения, решения проблем, планирования, умственной гибкости и переключения правил. Bugos и Jacobs (2012) [26] не обнаружили влияния участия в 4-месячной программе сочинения на беглость речи. Используя план вмешательства, Janus et al. (2016) [39] псевдослучайно распределили 57 детей в возрасте 4–6 лет (соответствующих по возрасту и когнитивным показателям) на 20-дневную программу обучения музыке ( n = 28) или программу обучения разговорному французскому языку ( n = 29), чтобы сравнить влияние на способности исполнительного контроля.Одним из обнаруженных результатов обучения было то, что дети во французской группе продемонстрировали более широкое улучшение визуального поиска, чем дети в музыкальной программе. Что касается беглости речи, грамматических суждений и визуального поиска, все дети показали значительно лучшие результаты после обучения.

    Несколько исследований показали, что занятия музыкой могут улучшить различные аспекты рабочей памяти. В одном квазиэкспериментальном лонгитюдном исследовании (Roden et al., 2014) [34] изучались показатели рабочей памяти у 25 детей в возрасте 7–10 лет, которые участвовали в расширенной программе обучения инструментальной музыке в классе, и у 25 детей, которые участвовал в расширенной программе обучения научным дисциплинам.Результаты показали значительное улучшение двух из трех компонентов рабочей памяти у детей, которые следовали музыкальной программе в течение полутора лет, по сравнению с детьми, которые принимали участие в группе по обучению естественным наукам. О положительной связи между музыкальной практикой и рабочей памятью также сообщили Bergman Nutley et al. (2014) [35] и Zuk et al. (2014) [38]. Портовиц и др. (2014) [36] сообщили о значительном улучшении показателей рабочей памяти у 62 детей в возрасте 9–10 лет после 4-месячного участия в (компьютеризированной) программе In Harmony по сравнению с 22 контрольными детьми, которые не участвовали в этой программе.Результаты исследования Janus et al. (2016) [39] не показали влияния программы обучения музыке на пространственную рабочую память.

    Семь рассмотренных исследований дали неоднозначные результаты влияния музыкальных вмешательств на внимание и другие навыки УФ. Положительные корреляции были показаны в одном исследовании [37]. Однако корреляционные исследования не позволяют делать причинно-следственные выводы. Остальные шесть исследований были квазиэкспериментальными (лонгитюдными) без рандомизации [24] [25] [26] [27] [38] [39]. В двух из этих шести исследований с положительными результатами использовалось псевдослучайное распределение участников по группам [25] или сопоставление участников по потенциально искажающим переменным [38], но только одно включало активную контрольную группу [25].Два других исследования сообщили о смешанных и скромных результатах, соответственно [27] [24]. Размер выборки и наличие активной контрольной группы можно рассматривать как силу одного из них [27]. Из оставшихся двух исследований [26] [39], в которых не сообщалось о положительных эффектах музыки, только в одном использовались слепые оценщики результатов, псевдорандомизация и включалась активная контрольная группа [39]. Что касается рабочей памяти, кажется, есть намек на положительное влияние музыки, основанное на результатах пяти исследований [34], [35], [36], [38], [39].Однако исследования были квазиэкспериментальными (лонгитюдными) без рандомизации [34] [36] [38] [39] или лонгитюдного развития [35]. Только три из пяти использовали псевдослучайное распределение [39] или подбирали участников по потенциально смешанным переменным [36] [38]. Активная контрольная группа была включена в два из этих пяти исследований [39] [34], сообщая об отсутствии эффектов и смешанных эффектах соответственно. Три других исследования, все сообщающие о положительных результатах, включали пассивную контрольную группу [36] [38] или сравнивали участников с самими собой [35].

    Хотя часть доказательств указывает на потенциальные преимущества, необходимы дополнительные исследования, чтобы определить, может ли музыка положительно влиять на эти навыки.

    Академическая успеваемость

    Исследования, изучающие влияние музыки на успеваемость, были разделены на четыре категории: (1) готовность к школе, (2) поведение в классе и академические навыки, (3) язык и (4) математика.

    Подготовка к школе

    Одно исследование было сосредоточено, среди прочего, на навыках подготовки детей дошкольного возраста к школе.Результаты квазиэкспериментального исследования Ritblatt et al. (2013) [4] показали, что участие в музыкальной программе оказало положительное влияние на продвижение позитивного подхода к обучению. Не было обнаружено никакого эффекта для продвижения академических навыков.

    Методологическими ограничениями данного исследования являются отсутствие контроля за распределением участников по условиям и тот факт, что выборка может не быть репрезентативной для населения в целом (т.е. с более высоким СЭС и более высоким уровнем образования), что создает угрозу валидности.Информация об ослеплении оценщиков результатов не была предоставлена. Вмешательство проводилось подготовленными учителями и родителями, чьи ожидания могли повлиять на результаты. Принимая во внимание ограничения и тот факт, что результаты основаны только на одном исследовании, точность и направленность результатов следует интерпретировать с осторожностью.

    Поведение в классе и академические навыки

    Нет доказательств того, что музыка может влиять на поведение в классе и академические навыки.Пелхэм и др. (2011) [40] наблюдали за 41 мальчиком с СДВГ и 26 нормальными мальчиками сравнения, которые никогда не обращались за лечением поведенческих проблем (средний возраст 9 лет), чтобы изучить влияние музыки и видео на поведение в классе и успеваемость. Три состояния дистрактора (музыка, видео, отсутствие отвлекающих факторов) вводились случайным образом в течение 24 дней, меняясь ежедневно (по 8 дней в каждом состоянии дистрактора). Ни мальчики с СДВГ, ни контрольная группа не отвлекались на музыку. Однако в группе с СДВГ наблюдались значительные различия в реакции на музыку, так что на одних она оказывала неблагоприятное воздействие, а на других получала пользу по сравнению с теми, кто не отвлекался.В это исследование были включены только мужчины, тем самым устраняя потенциальный источник изменчивости. Однако, за исключением пола, участники не были сопоставлены ни по какой другой переменной. Оценщики результатов не были ослеплены, и условия дистрактора и условия без дистрактора могли не сильно отличаться. Точность и направленность результатов следует интерпретировать с осторожностью, поскольку результаты основаны только на одном исследовании.

    Язык

    В нескольких исследованиях изучалась взаимосвязь между музыкальным вмешательством или музыкальным обучением и исполнением (конкретных) языковых навыков, соответственно, с противоречивыми результатами.Что касается навыков первого языка, результаты РКИ, проведенного Cogo-Moreira et al. (2013) [21] продемонстрировали положительную динамику наклона португальского языка у детей, прошедших 5-месячную программу музыкального образования, по сравнению с детьми из контрольной группы. Полученные данные противоречили результатам Yang et al. (2014) [43], которые, используя нерандомизированный лонгитюдный дизайн, изучили связь между длительным обучением музыке и, среди прочего, академическим развитием китайского языка среди 250 китайских учащихся начальной школы (средний возраст 78 месяцев).Дети, которые проходили формальное музыкальное обучение вне школы примерно в начале третьего семестра, были отнесены к категории детей-музыкантов ( n = 77), в то время как остальные дети, которые не получали формального музыкального образования на протяжении всего этого исследования, были отнесены к категории детей, не обучавшихся музыке. -дети-музыканты ( n = 173). Музыкальное обучение не было связано с повышением успеваемости по китайскому языку.

    Что касается способностей к изучению второго языка, Сваминатан и Гопинат (2013) [44] исследовали способности к изучению второго языка у детей с музыкальным образованием ( n = 37) (средний возраст 100 лет.55 месяцев), которые сообщили, что занимались музыкой не менее 3 месяцев и говорили дома не на английском языке, а также необученные дети ( n = 39) (средний возраст 98,89 месяцев) и обнаружили, что музыкально обученные дети (средняя продолжительность обучение 17,63 месяца) показали значительно лучшие результаты в тестах на понимание и словарный запас по сравнению с их нетренированными коллегами. Преимущество сохранялось, даже когда обученная группа состояла только из участников, обученных индийской классической музыке, что указывает на то, что преимущество английского языка L2 было связано не только с увеличением возможности выучить новые слова из песен, поскольку индийская классическая музыка написана на индийских языках.О положительных результатах также сообщили Yang et al. (2014) [43], которые обнаружили, что дети-музыканты превзошли детей-немузыкантов в развитии второго языка.

    Два исследования [21] [43] сообщили о противоречивых результатах о потенциальной пользе музыки для развития первого языка. Однако только данные Cogo-Moreira et al. (2013) [21], проведение РКИ позволяет сделать выводы о причинно-следственной связи. Хотя продолжительность и размер выборки Yang et al. (2014) [43] можно рассматривать как сильные стороны, участников не рандомизировали и включали пассивный контроль.Еще два исследования сообщили о положительных результатах в развитии второго языка [43] [44]. В обоих исследованиях проводилось сравнение музыкальной группы с контрольной группой, у которой ранее не было музыкального образования. Однако только в одном исследовании [44] контролировались несколько исходных переменных и использовались слепые оценщики результатов, что повышало достоверность их результатов.

    Математика

    Четыре исследования изучали влияние музыки на математику. Продольное исследование Bergman Nutley et al.(2014) [35] выявили положительную связь между обучением музыке (т. е. количеством часов в неделю занятий игрой на музыкальных инструментах) и успеваемостью по математике. Кого-Морейра и др. (2013) [21] также наблюдали положительный рост наклона оценок по математике. Однако в исследовании Yang et al (2014) [43] обучение музыке не было связано с успеваемостью по математике. Кури и др. (2012) [41] исследовали эффективность музыкального вмешательства, направленного на обучение дробям третьеклассников с использованием квазиэкспериментального дизайна.Шестьдесят семь детей в возрасте 8–11 лет были распределены по классам либо на 6-недельное академическое музыкальное вмешательство, проводимое во время регулярных занятий по математике, либо продолжили свои обычные занятия по математике со своим классным учителем. Экспериментальная группа превзошла группу сравнения по знанию нотной грамоты и по тесту на заполнение математической дроби (т. е. по не введенным ранее и неправильным дробям). В тесте концепции математической дроби не было обнаружено существенных групповых различий.

    Четыре рассмотренных исследования дали смешанные результаты. Одно РКИ [21] сообщило о положительных результатах. Остальные три исследования были (лонгитюдными) квазиэкспериментальными без рандомизации [41] [43] и лонгитюдными исследованиями развития [35]. Из этих трех исследований в одном была обнаружена положительная ассоциация [35], в другом были обнаружены частично положительные результаты [41] и в одном не было обнаружено никакой связи [43]. Только одно из этих трех исследований включало активную контрольную группу [41]. Продолжительность и размер выборки двух из этих трех исследований можно рассматривать как сильные стороны [43] [35].Хотя возможные причинно-следственные связи можно было бы проверить легче, при интерпретации результатов, полученных Bergman Nutley et al., необходима осторожность. (2014) [35], из-за истощения и возможных последствий практики.

    Другое, немузыкальное, родственные навыки

    Было выявлено два исследования, в которых изучалось влияние музыки на другие специфические навыки. Слейтер и др. (2015) [46] провели контролируемое лонгитюдное исследование для изучения влияния обучения музыке на речь в восприятии шума у ​​38 восьмилетних детей, случайным образом распределенных по программе обучения музыке ( n = 19) или программе ожидания. контрольная группа списка ( n = 19).Авторы сообщают о значительном улучшении слуха в шуме через 2 года занятий музыкой (Slater et al., 2015). Другое лонгитюдное исследование François et al. (2013) [45] наблюдали за 24 восьмилетними детьми после того, как они были псевдослучайно распределены либо по программе обучения музыке, либо по программе рисования. Они обнаружили, что результаты как по поведенческим, так и по электрофизиологическим показателям сегментации речи (т. е. способности извлекать бессмысленные слова из непрерывного потока бессмысленных слогов) неуклонно повышались на протяжении сеансов тестирования в музыкальной группе по сравнению с группой, рисовавшей.

    В обоих исследованиях, сообщающих о положительных результатах, применялся двухлетний лонгитюдный дизайн и использовались достоверные (компьютерные) меры для оценки результатов участников. Рандомизация, тем самым снижающая риск систематической ошибки выборки, использовалась только в одном исследовании [46]. Информация об ослеплении оценщиков результатов не сообщалась, и только в одном из двух исследований использовалась группа активного контроля [45]. Хотя размеры выборки можно считать небольшими, что ограничивает внешнюю достоверность результатов, оба исследования предлагают интересное направление для дальнейших исследований.

    Обсуждение

    В этом обзоре проанализированы данные 46 исследований, посвященных пяти областям развития, включая двигательную, социальную, когнитивную, языковую и академическую области.

    Что касается двигательной области, то два выявленных исследования показали положительное влияние музыкальных вмешательств на определенные двигательные навыки (моторные последовательности глаз-рука, дискретные и непрерывные движения) [1] [2]. Из-за квазиэкспериментального дизайна исследований, ограниченной выборки участников и включения активной контрольной группы только в один подэксперимент одного исследования [1] невозможно сделать четкие выводы.

    Нельзя сделать вывод о том, могут ли музыкальные вмешательства положительно влиять на социальное и эмоциональное развитие, поскольку результаты девяти рассмотренных исследований [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] [42] неубедительны. Результаты двух экспериментальных исследований [3] [6] свидетельствуют о благотворном влиянии музыкальных вмешательств на эмпатию и спонтанное кооперативное и полезное поведение. Однако следует принимать во внимание слияние активной и пассивной контрольной группы в одну контрольную группу и небольшой размер выборки в одном из двух исследований.Положительные результаты другого исследования [7] оказались связанными с уровнем когнитивного функционирования участников музыкального коллектива. Следует с осторожностью делать выводы из частично положительных результатов исследования Ritblatt et al. (2013) [4] и Шелленберг и др. (2015) [5] благодаря используемому дизайну [5] и репрезентативности выборки [4]. Два других экспериментальных исследования [8] [42] обнаружили умеренное влияние и отсутствие влияния, соответственно, на социальные навыки и самооценку.

    Что касается языковой области, 15 исследований оценивают влияние музыкальных вмешательств на фонологическую осведомленность и слуховую обработку и навыки чтения [12] [15] [16] [17] [18] [19] [20] [22] [23] [35], и здесь нельзя сделать однозначных выводов.Результаты двух рандомизированных контролируемых испытаний неубедительны. Результаты четырех экспериментальных исследований с (стратифицированной) рандомизацией [13] [11] [20] [23] показали положительное влияние музыкальных вмешательств на навыки чтения [20] [23], однако не на фонологические навыки [11] [13]. ]. Из этих четырех исследований два включали как активную, так и пассивную контрольную группу [13] [23], что позволило провести более полное сравнение. Из оставшихся шести исследований, квазиэкспериментальных (лонгитюдных) без рандомизации [10] [14] [16] [18] [22] и лонгитюдных исследований развития [35] по своему характеру, три указывают на благотворное влияние музыки [16] [ 18] [22].Другие три исследования, включая активную [10] или как активную, так и пассивную контрольную группу [14] или сравнение участников с самими собой [35], не обнаружили влияния музыкальных вмешательств.

    Что касается когнитивной области, то семь рассмотренных исследований не предоставили недостаточно информации о том, может ли музыка оказывать положительное влияние на интеллект. Результаты РКИ [21] не показали никаких эффектов, а два экспериментальных исследования, только одно из которых включало активную контрольную группу, дали смешанные результаты [30] [42].Данные трех квазиэкспериментальных (лонгитюдных) исследований [24] [25] [26] и лонгитюдного исследования развития предполагают (частично) положительное влияние музыки. Однако активная контрольная группа была включена только в одно из этих трех исследований [25]. Данные пяти (квази) экспериментальных лонгитюдных исследований, по-видимому, предполагают потенциальную пользу музыки для памяти. Однако из-за снижения обобщаемости результатов одного исследования [32] за счет включения только участников с синдромом Вильямса и методологических ограничений других четырех исследований (т.т. е. без рандомизации [1] [30] [31] [33] и/или без включения группы активного контроля [30] [31]), четких выводов сделать нельзя. Среди шести квазиэкспериментальных исследований, изучающих потенциальное влияние музыки на внимание и навыки УФ, только два исследования [25] [38] сообщили о положительных результатах. Еще пять исследований рабочей памяти также показали положительное влияние. Независимо от того, был ли включен активный контроль, отсутствие рандомизации и тот факт, что рабочая память, внимание и навыки УФ являются сложными для определения понятиями, могли повлиять на полученные результаты.

    Что касается академической успеваемости, исследования предполагают некоторые возможные положительные эффекты музыки, хотя точные выводы не могут быть сделаны на основе рассмотренных исследований. Нельзя сделать вывод о том, оказало ли участие в музыкальной программе положительное влияние на продвижение позитивного подхода из-за отсутствия рандомизации, репрезентативности выборки, потенциального влияния ожиданий родителей и учителей и того факта, что результаты основаны на одном исследовании. только [4].Исследования, оценивающие влияние музыкальных вмешательств на развитие первого и второго языков, дали неоднозначные результаты. Что касается развития первого языка, РКИ показало положительный эффект, тогда как лонгитюдное исследование Yang et al. (2014) не сообщили об эффектах. Еще два квазиэкспериментальных исследования показали улучшение владения вторым языком [43] [44]. Однако оба исследования включали группу пассивного контроля. Из четырех исследований, изучающих влияние музыкальных вмешательств на математику, в одном РКИ сообщалось о положительном эффекте [21].Необходимо соблюдать осторожность при выводе причинно-следственных связей по трем оставшимся исследованиям [41] [43] [35] из-за используемого дизайна, отсутствия рандомизации [41] [43] и, что касается исследования Bergman Nutley et al. (2014) [35], коэффициент отсева и возможные последствия практики. Данные исследований о влиянии музыки на язык и математику рассматриваются отдельно. Можно задаться вопросом, существует ли законное различие между этими двумя областями, поскольку исследования предполагают частичное перекрытие между нейронными областями, связанными с языком и арифметикой (Baldo and Dronkers, 2007; Cummine et al., 2014).

    Пять исследований использовали корреляционный дизайн [9] [12] [15] [19] [37], в котором сообщалось (частично) о положительной корреляции между продолжительностью музыкального вмешательства и выполнением заданий на чтение и фонологическую осведомленность, вниманием и самооценкой. . Хотя корреляционные исследования могут указать на возможную связь между музыкальным обучением и функциональными областями, они не позволяют делать причинно-следственные выводы.

    Инструмент, использованный для методологической оценки качества, позволял получить только от нуля до пяти баллов.Это затрудняет определение точки отсечки. Хотя все домены включали исследования с более низкой оценкой качества (два или меньше), они чаще встречались в социальной и когнитивной областях. Это, однако, не означает, что результаты этих исследований недостоверны, а, скорее, дает прямой ориентир на их прочтение и интерпретацию. Более низкий балл исследования часто можно объяснить либо несбалансированными исходными характеристиками, отсутствием рандомизации, либо отсутствием информации об ослеплении оценщиков результатов или коэффициенте отсева.При анализе результатов скрининга качества следует учитывать, что его можно оценить с помощью широкого набора инструментов. После применения выбранного инструмента было обнаружено, что некоторые пункты трудно соотнести с текущими исследованиями, но они больше подходят для классических медицинских испытаний. Ряд критериев (в том числе сокрытие выделения и намерение лечить) были оценены отрицательно почти во всех исследованиях, так как не были рассчитаны на специфику образовательных исследований, где часто невозможно обеспечить жесткое методологическое качество: i.д., создать двойные слепые рандомизированные испытания.

    При оценке качества изученного есть несколько соображений, касающихся дизайна исследования, музыкальных вмешательств и роли учителя. В отчетах об участниках мы обнаружили, что мало упоминается о внутренней мотивации участников в контексте вмешательства. Поскольку внутренняя мотивация связана с инициированием и продолжением деятельности, уровнем усилий и повышением производительности (Patall et al., 2008), важно получить представление о мотивации участников, чтобы иметь возможность определить ее влияние на показатели результатов.В некоторых исследованиях вмешательства частично осуществлялись самими авторами [1] [3] [6] [10] [22] [28] [36] или родителями и учителями [4]. Поскольку их ожидания могут влиять на результаты участников («эффект Розенталя»), необходимо знать, что наблюдаемые изменения могут быть вызваны предубеждением наблюдателя, а не вмешательством. На результаты некоторых исследований также мог повлиять «эффект Хоторна», то есть тенденция участников изменять свое поведение, потому что они осознают, что их изучают.Этот эффект нельзя исключить или подтвердить в различных исследованиях после скрининга.

    Дизайн большинства исследований состоял из квазиэкспериментальных и лонгитюдных дизайнов, а три исследования были РКИ. Считается, что РКИ предоставляет самые убедительные доказательства для определения того, существует ли причинно-следственная связь между вмешательством и результатами (Sibbald and Roland, 1998), поскольку погрешность оценки и путаница сведены к минимуму. Однако некоторые исследовательские вопросы и условия не допускают случайного распределения участников, и могут возникнуть вопросы о достаточной репрезентативности выборки для населения и возможности обобщения результатов в полевых условиях.Поскольку важно учитывать данные других методологий, чтобы лучше понять потенциал музыкальных вмешательств на практике, только РКИ позволяет причинно объяснить наблюдаемые эффекты различиями между вмешательством и контрольной группой (группами).

    В рассмотренных исследованиях активные и/или пассивные контрольные группы были включены в оценку эффективности музыкального вмешательства. Хотя группы пассивного контроля показывают, получают ли участники пользу от вмешательства по сравнению с участниками, не получающими вмешательства, они не позволяют проверить конкретные эффекты вмешательства (Strobach and Karbach, 2016).Включение активной контрольной группы, вовлекающей участников в некоторые тренинги и мероприятия во время вмешательства, может свидетельствовать о том, является ли вмешательство относительно более эффективным, чем участие в другой программе (Karlsson and Bergmark, 2015), при условии, что вмешательство и контрольная группа подобраны по возможным влияющим факторам и выполняют одинаковые задачи.

    Что касается музыкальных вмешательств, исследования не были единообразны в их концептуализации этих музыкальных вмешательств.Некоторые из них имели очень широкое определение и включали слушание, пение, инструментальную игру, исполнение, движение и музыкальное творчество. В то время как другие, особенно ориентированные на приобретение немузыкальных навыков, были более точно определены и разработаны. Различия в музыкальном содержании заслуживают внимания, поскольку они, вероятно, влияют на результаты музыкальных вмешательств. Вмешательства в группах могут иметь дополнительные преимущества социального взаимодействия и мотивации по сравнению с самим вмешательством по сравнению с индивидуальными вмешательствами, которые могли бы сыграть роль в его конечных результатах.В этом обзоре роль учителя также стала важным вопросом. В 18 из включенных исследований участвовали (профессиональные) учителя музыки, а в 16 сообщалось, по крайней мере, о частично положительных результатах. Преподавание музыки требует многих компетенций. Сильные педагогические навыки без музыкальных навыков и знаний недостаточны и наоборот. Исследования указывают не только на знание музыкального содержания, но и на знание педагогического содержания и непедагогические профессиональные знания (Ballantyne and Packer, 2004).Благодаря тому, как они учат, они играют важную роль в отношениях между учителем и ребенком, что, в свою очередь, может повлиять на поведенческую и академическую адаптацию детей (Furrer and Skinner, 2003). Следовательно, учителя также могут быть важным фактором в контексте исследования эффективности музыкальных вмешательств.

    Еще один момент, на который следует обратить внимание при описании влияния музыкальных вмешательств на развитие детей, — это методологическая точность и разнообразие различных подходов, использованных исследователями в своих исследованиях.Поскольку это самый мощный исследовательский проект для оценки вмешательств, необходимы дальнейшие РКИ, чтобы определить, эффективны ли музыкальные вмешательства для стимуляции развития детей. Однако, особенно в области музыкальных вмешательств в школах, некоторые требования, такие как ослепление, рандомизация и контроль потенциальных источников изменчивости, часто трудно, если вообще возможно, выполнить, и РКИ могут создать искусственную ситуацию, в которой результаты не всегда могут быть применены. к повседневной практике.Хотя мы признаем необходимость в высококачественной исследовательской методологии, важно найти баланс между навязанными извне методологическими стандартами и стремлением исследовать указанное явление в его естественной среде. Поскольку качественные исследования могут дать более полное представление о характеристиках вмешательства и могут генерировать потенциальные гипотезы для количественных исследований, сочетание качественных и количественных исследований может дать более полное и комплексное представление о потенциальных эффектах музыкальных вмешательств.

    В заключение, хотя основные механизмы не всегда ясны, данные обзорных исследований, кажется, предполагают некоторые положительные эффекты. Более четкое представление о последствиях и возможных влияющих факторах может проложить путь для дальнейших исследований влияния музыки на развивающегося ребенка.

    Вклад авторов

    ED основной автор и исполнитель исследования и участвовал в сборе и анализе данных, а также в процессе написания статьи. Э.С. был вторым рецензентом выбранных статей, участвовал в разработке методологии, извлечении данных и анализе, а также в окончательных комментариях к написанию статьи.FF и SvH внесли свой вклад в идею разработки статьи, а также в разработку методологии исследования и предоставили обратную связь на этапе написания статьи.

    Заявление о конфликте интересов

    Авторы заявляют, что исследование проводилось при отсутствии каких-либо коммерческих или финансовых отношений, которые могли бы быть истолкованы как потенциальный конфликт интересов.

    Ссылки

    Бальдо, Дж. В., и Дронкерс, Н. Ф. (2007). Нейронные корреляты арифметики и понимания языка: общий субстрат? Нейропсихология 45, 229–235.doi: 10.1016/j.neuropsychologia.2006.07.014

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Баллантайн, Дж., и Пакер, Дж. (2004). Эффективность программ подготовки учителей музыки до службы: восприятие учителей музыки в начале карьеры. Музыкальное образование. Рез. 6, 299–312. дои: 10.1080/1461380042000281749

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Бергман Натли С., Дарки Ф. и Клингберг Т. (2014). Музыкальная практика связана с развитием рабочей памяти в детском и подростковом возрасте. Фронт. Гум. Неврологи. 7:926. doi: 10.3389/fnhum.2013.00926

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Бессон, М., Чоберт, Дж., и Мари, К. (2011). Перенос обучения между музыкой и речью: общая обработка, внимание и память. Фронт. Психол. 2:94. doi: 10.3389/fpsyg.2011.00094

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Бхиде, А., Пауэр, А., и Госвами, У. (2013). Ритмическое музыкальное вмешательство для бедных читателей: сравнение эффективности с вмешательством на основе букв. Мозговое образование. 7, 113–123. doi: 10.1111/mbe.12016

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Боначина, С., Рак, А., Ланци, П.Л., Лоруссо, М.Л., и Антониетти, А. (2015). Совершенствование навыков чтения у школьников с дислексией: эффективность сублексического тренинга с ритмическим фоном. Фронт. Психол. 6:1510. doi: 10.3389/fpsyg.2015.01510

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Бродский В. и Сулкин И.(2011). Песни с хлопаньем в ладоши: ​​спонтанная платформа для детского развития среди детей 5–10 лет. Ранний ребенок Dev. Уход 181, 1111–1136. дои: 10.1080/03004430.2010.517837

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Бугос, Дж., и Джейкобс, Э. (2012). Инструкция по композиции и когнитивные способности: результаты экспериментального исследования. Рез. Вопросы музыкального образования. 10:2. Доступно в Интернете по адресу: http://ir.stthomas.edu/rime/vol10/iss1/2

    .

    Кого-Морейра, Х., Андриоло, Р. Б., Язиги, Л., Плубидис, Г. Б., Брандао де Авила, К. Р., и Мари, Дж. Дж. (2012). Музыкальное образование для улучшения навыков чтения у детей и подростков с дислексией. Кокрановская система базы данных. Ред. 15:CD009133. doi: 10.1002/14651858.CD009133.pub2

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Кого-Морейра, Х., Брандао де Авила, К.Р., Плубидис, Г.Б., и Мари, Дж.Д.Дж. (2013). Эффективность музыкального образования для улучшения навыков чтения и успеваемости у молодых бедных читателей: прагматическое кластерное рандомизированное контролируемое клиническое исследование. PLoS ONE 8:e59984. doi: 10.1371/journal.pone.0059984

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Корригалл, К.А., и Трейнор, Л.Дж. (2011). Связь между продолжительностью обучения музыке и навыками чтения у детей. Восприятие музыки. 29, 147–155. doi: 10.1525/mp.2011.29.2.147

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Коста-Джиоми, Э. (2004). Влияние трехлетнего обучения игре на фортепиано на успеваемость детей, успеваемость в школе и самооценку. Психология. Музыка 32, 139–152. дои: 10.1177/0305735604041491

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Кури, С. Дж., Балог, Э., Сикер, Дж. Р., и Пайк, Дж. (2012). Академическая музыка: обучение музыке для вовлечения учащихся третьего класса в изучение основных понятий дроби. Учеб. Стад. Мат. 81, 251–278. doi: 10.1007/s10649-012-9395-9

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Куммин Дж., Сепешвари Э., Шуинар Б., Ханиф В. и Георгиу Г.К. (2014). Функциональное исследование букв, цифр и объектов RAN: насколько они похожи? Поведение. Мозг Res. 275, 157–165. doi: 10.1016/j.bbr.2014.08.038

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Деге Ф., Верум С., Старк Р. и Шварцер Г. (2011). Влияние двухлетнего обучения музыке в общеобразовательной школе на зрительную и слуховую память. евро. Дж. Дев. Психол. 8, 608–623. дои: 10.1080/17405629.2011.5

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Деже, Ф., Верум С., Старк Р. и Шварцер Г. (2014). Уроки музыки и академическая самооценка у детей 12-14 лет. Музыкальные науки. 18, 203–215. дои: 10.1177/1029864914523283

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Эскальда, Дж., Лемос, С.М.А., и Франса, К.С. (2011). Навыки слуховой обработки и фонологической осведомленности пятилетних детей с музыкальным опытом и без него. J. Soc. Бюстгальтеры. фоноаудиол. 23, 258–263. дои: 10.1590/S2179-641000300012

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Флауньякко, Э., Лопес Л., Террибили К., Монтико М., Зоя С. и Шён Д. (2015). Обучение музыке повышает фонологическую осведомленность и навыки чтения при дислексии развития: рандомизированное контрольное исследование. PLoS ONE 10:e0138715. doi: 10.1371/journal.pone.0138715

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Фонсека-Мора, М. К., Хара-Хименес, П., и Гомес-Домингес, М. (2015). Музыкальный плюс фонологический вклад для молодых читателей иностранного языка. Фронт.Психол. 6:286. doi: 10.3389/fpsyg.2015.00286

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Forgeard, M., Winner, E., Norton, A., и Schlaug, G. (2008). Игра на музыкальном инструменте в детстве связана с улучшенными вербальными способностями и невербальным мышлением. PLoS ONE 3:e3566. doi: 10.1371/journal.pone.0003566

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Фуррер, К., и Скиннер, Э. (2003). Чувство родства как фактор детской академической активности и успеваемости. Дж. Образование. Психол. 95, 148–162. дои: 10.1037/0022-0663.95.1.148

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Джоя, Г. А., Исквит, П. К., Гай, С. К., и Кенворти, Л. (2000). Инвентаризация рейтинга поведения исполнительной функции: профессиональное руководство . Лутц, Флорида: Психологическая оценка.

    Грант, М. Дж., и Бут, А. (2009). Типология обзоров: анализ 14 типов обзоров и связанных с ними методологий. Медицинская информация. Библиотекарь. Дж. 26, 91–108.doi: 10.1111/j.1471-1842.2009.00848.x

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Хабиб, М., Ларди, К., Дезилес, Т., Коммейрас, К., Шоберт, Дж., и Бессон, М. (2016). Музыка и дислексия: новый метод обучения музыке для улучшения чтения и связанных с ним расстройств. Фронт. Психол. 7:26. doi: 10.3389/fpsyg.2016.00026

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Эррера Л., Лоренцо О., Дефиор С., Фернандес-Смит Г.и Коста-Джоми, Э. (2011). Влияние фонологического и музыкального обучения на готовность к чтению детей, говорящих на родном и иностранном языках по-испански. Психология. Музыка 39, 68–81. дои: 10.1177/0305735610361995

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Хо, Ю. К., Чунг, М. К., и Чан, А. С. (2003). Занятия музыкой улучшают вербальную, но не зрительную память: поперечные и продольные исследования у детей. Нейропсихология 17, 439–450. дои: 10.1037/0894-4105.17.3.439

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Янус, М., Ли, Ю., Морено, С., и Белосток, Э. (2016). Влияние кратковременной музыки и обучения второму языку на исполнительный контроль. Дж. Экспл. Детская психология. 144, 84–97. doi: 10.1016/j.jecp.2015.11.009

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Янзен, Т.Б., Томпсон, В.Ф., и Ранво, Р. (2014). Эволюционное исследование влияния занятий музыкой на синхронизированные движения. Фронт. Гум. Неврологи. 8:801. doi: 10.3389/fnhum.2014.00801

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Яшке, А.С., Эггермонт, Л.Х., Хонинг, Х., и Шердер, Э.Дж. (2013). Музыкальное образование и его влияние на интеллектуальные способности детей: систематический обзор. Преподобный Neurosci. 24, 665–675. doi: 10.1515/ревнейро-2013-0023

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Карлссон, П., и Бергмарк, А. (2015).По сравнению с чем? Анализ типов контрольных групп в обзорах Кокрейна и Кэмпбелла по эффективности психосоциального лечения расстройств, связанных с употреблением психоактивных веществ. Дополнение 110, 420–428. doi: 10.1111/доп.12799

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Кавиани, Х., Мирбаха, Х., Пурнасе, М., и Саган, О. (2014). Могут ли уроки музыки повысить показатели детей дошкольного возраста в тестах IQ? Познан. Обработать. 15, 77–84. doi: 10.1007/s10339-013-0574-0

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Киршнер, С.и Томаселло, М. (2010). Совместное музицирование способствует просоциальному поведению детей 4 лет. Эволюция. Гум. Поведение 31, 354–364. doi: 10.1016/j.evolhumbehav.2010.04.004

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Малой, М., и Петерсон, Р. (2014). Метаанализ эффективности музыкальных вмешательств для детей и подростков с синдромом дефицита внимания/гиперактивности. Музыка Разум Мозг 24, 328–339. doi: 10.1037/pmu0000083

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Мартенс, М.А., Юнгерс, М.К., и Стил, А.Л. (2011). Влияние музыкального опыта на вербальную память при синдроме Вильямса: данные новой задачи по изучению слов. Нейропсихология 49, 3093–3102. doi: 10.1016/j.neuropsychologia.2011.07.016

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Мехр С.А., Шахнер А., Кац Р.К. и Спелке Э.С. (2013). Два рандомизированных исследования не предоставили последовательных доказательств немузыкальных когнитивных преимуществ кратковременного обогащения дошкольной музыкой. PLoS ONE 8:e82007. doi: 10.1371/journal.pone.0082007

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Мельник, Б.М., и Файнаут-Оверхольт, Э. (2005). «Обоснование доказательной практики», в «Доказательная практика в сестринском деле и здравоохранении: руководство по передовой практике» , под редакцией Б. М. Мельника и Э. Файнаут-Оверхольта (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Lippincott; Williams & Wilkins) , 3–24.

    Мендлажевска, Э. А., и Трост, В. Дж. (2014).Как музыкальное обучение влияет на когнитивное развитие: ритм, вознаграждение и другие модулирующие переменные. Фронт. Неврологи. 7:279. doi: 10.3389/fnins.2013.00279

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Морено С., Белосток Э., Барак Р., Шелленберг Э. Г., Сепеда Н. Дж. и Чау Т. (2011a). Кратковременное обучение музыке улучшает вербальный интеллект и исполнительную функцию. Психология. науч. 22, 1425–1433. дои: 10.1177/0956797611416999

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Морено, С., Фризен Д. и Белосток Э. (2011b). Влияние обучения музыке на развитие навыков начальной грамотности: предварительные причинно-следственные связи. Восприятие музыки. 29, 165–172. doi: 10.1525/mp.2011.29.2.165

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Мориц К., Ямпольски С., Пападелис Г., Томсон Дж. и Вольф М. (2013). Связи между ранними навыками ритма, музыкальным обучением и фонологической осведомленностью. Читать. Письм. 26, 739–769. doi: 10.1007/s11145-012-9389-0

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Паталл, Э.А., Купер Х. и Робинсон Дж. К. (2008). Влияние выбора на внутреннюю мотивацию и связанные с ней результаты: метаанализ результатов исследований. Психология. Бык. 134, 270–300. дои: 10.1037/0033-2909.134.2.270

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Pelham, W.E. Jr., Waschbusch, D.A., Hoza, B., Gnagy, E.M., Greiner, A.R., Sams, S.E., et al. (2011). Музыка и видео как отвлекающие факторы для мальчиков с СДВГ в классе: сравнение с контрольной группой, индивидуальные различия и эффекты лекарств. Дж. Ненормальный. Детская психология. 39, 1085–1098. doi: 10.1007/s10802-011-9529-z

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Портовиц, А., Пепплер, К.А., и Даунтон, М. (2014). In Harmony: основанная на технологиях модель музыкального образования для улучшения понимания музыки и общих навыков обучения. Междунар. Дж. Музыкальное образование . 32, 242–260. дои: 10.1177/0255761413517056

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Рабинович, Т.С., Кросс И. и Бернард П. (2013). Длительное общение в музыкальном коллективе положительно влияет на эмпатию у детей. Психология. Музыка 41, 484–498. дои: 10.1177/0305735612440609

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Раутенберг, И. (2013). Влияние музыкального обучения на навыки декодирования немецкоязычных детей начальной школы. Дж. Рез. Читать. 38, 1–17. doi: 10.1111/jrir.12010

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Рикард, Н.С., Аппельман П., Джеймс Р., Мерфи Ф., Гилл А. и Бамбрик К. (2013). Организация жизненных навыков: влияние увеличения количества занятий музыкой в ​​школе на социальную компетентность и самооценку детей. Междунар. J. Музыкальное образование. 31, 292–309. дои: 10.1177/0255761411434824

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Рикард, Н. С., Бамбрик, С. Дж., и Гилл, А. (2012). Отсутствие широко распространенных психосоциальных и когнитивных эффектов школьного обучения музыке у учащихся 10–13 лет. Междунар. J. Музыкальное образование. 30, 57–78. дои: 10.1177/0255761411431399

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Рикард, Н. С., Васкес, Дж. Т., Мерфи, Ф., Гилл, А., и Тухсати, С. Р. (2010). Преимущества инструментальной музыкальной программы в классе для вербальной памяти детей младшего школьного возраста: продольное исследование. Австрал. J. Музыкальное образование. 1, 36–47.

    Академия Google

    Ритблатт С., Лонгстрет С., Хокода А., Кэннон Б. Н. и Уэстон Дж.(2013). Может ли музыка улучшить социально-эмоциональные навыки при подготовке к школе? Дж. Рез. Воспитание детства. 27, 257–266. дои: 10.1080/02568543.2013.796333

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Роден И., Грубе Д., Бонгард С. и Кройц Г. (2014). Улучшает ли обучение музыке производительность рабочей памяти ? Результаты квазиэкспериментального лонгитюдного исследования. Психология. Музыка 42, 284–298. дои: 10.1177/0305735612471239

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Роден, И., Кройц Г. и Бонгард С. (2012). Влияние школьной инструментальной музыкальной программы на вербальную и зрительную память детей младшего школьного возраста: продольное исследование. Фронт. Психол. 3:572. doi: 10.3389/fpsyg.2012.00572

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Саркамё, Т., Риполлис, П., Вепсалайнен, Х., Аутти, Т., Сильвеннойнен, Х.М., Салли, Э., и др. (2014). Структурные изменения, вызванные ежедневным прослушиванием музыки в выздоравливающем мозге после инсульта средней мозговой артерии: исследование морфометрии на основе вокселей. Фронт. Гум. Неврологи. 8:245. doi: 10.3389/fnhum.2014.00245

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Шелленберг, Э. Г., Корригалл, К. А., Дайс, С. П., и Мальти, Т. (2015). Групповое музыкальное обучение и социальные навыки детей. PLoS ONE 10:e0141449. doi: 10.1371/journal.pone.0141449

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Слейтер Дж., Скоу Э., Стрейт Д. Л., О’Коннелл С., Томпсон Э.и Краус, Н. (2015). Обучение музыке улучшает восприятие речи в шуме: продольные данные общественной музыкальной программы. Поведение. Мозг Res. 291, 244–252. doi: 10.1016/j.bbr.2015.05.026

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Слейтер Дж., Стрейт Д. Л., Скоу Э., О’Коннелл С., Томпсон Э. и Краус Н. (2014). Продольные эффекты группового обучения музыке на навыки грамотности у детей с низким доходом. PLoS ONE 9:e113383.doi: 10.1371/journal.pone.0113383

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Southgate, D.E., и Roscigno, VJ (2009). Влияние музыки на детские и подростковые достижения. Соц. науч. В. 90, 4–21. doi: 10.1111/j.1540-6237.2009.00598.x

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Стэндли, Дж. М. (2008). Помогают ли занятия музыкой детям научиться читать? Доказательства метаанализа. Обновление 27, 17–32.дои: 10.1177/8755123308322270

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Стрейт Д.Л., Краус Н., Парбери-Кларк А. и Эшли Р. (2010). Музыкальный опыт формирует нисходящие слуховые механизмы: свидетельство маскировки и производительности слухового внимания. Слушай. Рез. 261, 22–29. doi: 10.1016/j.heares.2009.12.021

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Стробах, Т., и Карбах, Дж. (2016). Когнитивное обучение: обзор функций и приложений .Берлин: Springer-Verlag.

    Академия Google

    Сазерс, Л., и Ниланд, А. (2007). «Исследование увлечения маленьких детей музыкальным опытом», в «Слушайте их голоса: исследования и практика в музыке для детей младшего возраста» , редакторы К. Смитрим и Р. Упитис (Ватерлоо, ON: Канадская ассоциация музыкальных педагогов), 19–32. .

    Академия Google

    Сваминатан, С., и Гопинат, Дж. К. (2013). Музыкальное обучение и понимание второго языка английского языка и словарный запас у индийских детей. Психология. Стад. 58, 164–170. doi: 10.1007/s12646-013-0180-3

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Ян Х., Ма В., Гонг Д., Ху Дж. и Яо Д. (2014). Продольное исследование детского музыкального обучения и академического развития. наук. Респ. 4:5854. дои: 10.1038/srep05854

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Язеджян, Н., и Пайснер-Файнберг, Э.С. (2009). Влияние дошкольной музыкальной и двигательной программы на языковые навыки детей. Диалог NHSA 12, 327–341. дои: 10.1080/15240750

    5255

    Полнотекстовая перекрестная ссылка | Академия Google

    Зук, Дж., Бенджамин, К., Кеньон, А., и Гааб, Н. (2014). Поведенческие и нейронные корреляты исполнительного функционирования у музыкантов и немузыкантов. PLoS ONE 9:e99868. doi: 10.1371/journal.pone.0099868

    Реферат PubMed | Полный текст перекрестной ссылки | Академия Google

    Детская музыка: саундтрек к развитию вашего ребенка

    Знаете ли вы, что музыка может сделать вас и вашего ребенка умнее и счастливее?

    Карлота Нельсон, режиссер документального фильма Мозг имеет значение, объясняет науку, почему музыка приносит пользу молодым умам.



    Мы всегда знали, что музыка оказывает на людей мощное, преобразующее и объединяющее воздействие. Но только сейчас мы знаем, что музыка способствует улучшению памяти и когнитивных навыков.

    Это связано с тем, что прослушивание и воспроизведение музыки вызывают изменения в мозге. Кроме того, оба занятия могут высвободить здоровую дозу эндорфинов, так называемого «гормона счастья».


    Что происходит, когда дети слушают музыку

    Нейробиологи, изучающие детский мозг, говорят, что музыка также имеет долгосрочные преимущества для младенцев.

    Музыка имеет большое значение для детского мозга. Одно исследование, проведенное Институтом обучения и наук о мозге, показало, что после того, как дети слушают музыку, их слуховая и префронтальная кора выглядят по-другому. Это области мозга, отвечающие за обработку музыки и речи.

    И не только это: когда маленькие дети взаимодействуют с другими, было замечено, что положительный эффект от прослушивания музыки распространяется на личностные качества, такие как способность помогать и сотрудничать.


    Прослушивание музыки и воспроизведение музыки

    Хотя прослушивание музыки воздействует на мозг, создание музыки имеет еще большее значение. Это связано с тем, что создание музыки требует мелкой моторики (например, способности брать и сжимать предметы), а также лингвистической и математической точности, а также креативности — активизации нескольких областей мозга.

    Использование этих навыков означает создание моста между двумя полушариями мозга, который позволяет сообщениям проходить через мозг быстрее и по разным маршрутам.


    От исследований к практике

    Когда все эти научные данные передаются в наши дома и центры раннего развития, даже в небольших дозах, наши дети становятся умнее. «Мы видим влияние на грамотность, умение считать, физическое развитие, крупную моторную координацию [например, бег и прыжки], мелкую моторику, а также социальное и эмоциональное развитие», — говорит Грэм Уэлш, британский нейробиолог, изучающий влияние музыки. на мозги маленьких детей.

    «Школы очень легко считают, что им нужно сосредоточиться на грамотности и счете, потому что это результаты, по которым они оцениваются.Но музыка может открыть ребенку путь к обучению так, как ничто другое. Это укрепляет у детей уверенность и языковые навыки, а также может улучшить их математические оценки, когда они пойдут в школу».


    Польза музыки для вашего ребенка

    Когда маленькие дети слушают музыку, их мозг меняется. Среди прочих преимуществ музыка может:

    • Улучшите настроение и расширьте возможности маленьких детей, снизив уровень стресса. Даже прослушивание грустной музыки может быть полезным благодаря ее катарсической силе, благодаря которой детям легче войти в контакт со своими эмоциями.
    • Стимулирует образование химических веществ мозга, таких как дофамин и окситоцин. Когда они выпускаются, детей поощряют делиться игрушками, сопереживать и доверять другим.
    • Повышение концентрации внимания и производительности.
    • Улучшение обучения и оценок.
    • Развитие пространственного интеллекта — создание основы для интереса к математике, технике, информатике и архитектуре.
    • Улучшите словарный запас и креативность.

    Польза от музыки проявляется во многих формах.Послушайте песню, поиграйте на музыкальном инструменте или возьмите все, что есть в классе или дома, и создавайте с этим музыку! Теперь, когда мы знаем науку о музыке, пришло время поставить саундтрек к детским ранним годам.

     


    Карлота Нельсон — сценарист и режиссер Brain Matters, революционного документального фильма о раннем развитии мозга у детей. Перед началом съемок Карлота провела восемь месяцев, изучая развитие детей в раннем возрасте вместе с ведущими нейробиологами мира и членами сообщества по развитию детей в раннем возрасте.Чтобы узнать больше о фильме, посетите сайт www.brainmattersfilm.com.


        

    Музыкальное развитие – Институт эмпирической эстетики им. Макса Планка

    Музыкальное развитие у детей.

    Как дети учатся петь мелодии и воспроизводить ритмы? Как они развивают музыкальный вкус? Как они учатся понимать и использовать музыку в различных ситуациях? Можем ли мы повысить спонтанное, имплицитное музыкальное обучение с помощью образовательных мероприятий?

    В нашей исследовательской группе «Музыкальное развитие детей» мы стремимся найти ответы на эти вопросы, используя разные подходы – от опроса родителей и воспитателей до различных качественных и количественных оценок поведения детей.

    Музыкальное развитие как окно в развитие эстетического поведения

    Создание и восприятие музыки является эстетическим поведением, общим для всех человеческих культур и обществ. Участие в музыкальной деятельности мотивировано базовыми потребностями в сенсорном самосознании, самовыражении и социальном взаимодействии. Мы изучаем индивидуальное развитие этого поведения, чтобы лучше понять его общие психологические, социальные и нейронные основы: Процессы развития часто дают ценную информацию о структуре и функциях поведения далеко за пределами самого процесса развития.

    Музыкальное развитие происходит на протяжении всей жизни, но особенно динамично и насыщенно оно проявляется в детстве и подростковом возрасте. В раннем детстве дети проявляют большой энтузиазм к музыке и легко ею увлекаются. Они приобретают музыкальные способности спонтанно и без специального обучения, при условии, что растут в музыкальной среде.

    В более позднем детстве дети решают сами заниматься музыкой или быть активными слушателями. В подростковом возрасте это решение часто является сильным компонентом самоопределяемой идентичности молодых людей.

    Сотрудничество с детскими садами недалеко от Франкфурта

    Чтобы лучше понять музыкальное развитие в раннем детстве и, в конечном итоге, поддержать его посредством музыкального образования, мы сотрудничаем с детскими садами во Франкфурте и его окрестностях. В наших исследованиях музыкально-эстетического развития детей от одного до десяти лет мы придерживаемся четырех различных исследовательских стратегий:

    ###

    1. Мы отслеживаем динамическое развитие музыкальных способностей детей в лонгитюдном периоде. С этой целью мы неоднократно исследовали их развивающиеся навыки мелодического пения, воспроизведение ритма, восприятие длительности тона или движения под музыку. Мы будем использовать как существующие, так и недавно разработанные инструменты для оценки широкого спектра различных музыкальных способностей.
       
    2. Мы изучаем музыкальное развитие в контексте общего (например, когнитивного, аффективного или двигательного) развития . Таким образом, мы стремимся выявить потенциальные связи между различными доменами (например,, как когнитивные способности могут повлиять на эстетический опыт).
       
    3. Мы проведем исследование в области образования с упором на приложение : мы будем использовать исследования обучения, чтобы изучить, с одной стороны, могут ли, как и на каком этапе развития педагогические вмешательства способствовать обучению музыкальным навыкам. С другой стороны, мы будем использовать музыкальное обучение для измерения возможных эффектов переноса (например, на фонологическую осведомленность или исполнительные функции).
       
    4. Рассматривая более широкую перспективу, мы изучаем развитие концепции эстетики .Когда дети занимаются музыкой, воспринимают ли они это как особенно похожее на слушание историй и занятие изобразительным искусством? Или для них это такое же занятие, как и любое другое, будь то нарезка хлеба, завязывание шнурков или посещение школы? Мы исследуем специфику эстетического развития , сравнивая различные эстетические области — музыку, литературу и изобразительное искусство — видят ли, как и когда дети их отдельно от нехудожественного поведения.

    Публикации

    Бурень В., Мюллензифен, Д., Роске, Т., и Деге, Ф. (2021). Что делает ребенка музыкальным? Представления о музыкальных способностях в детстве. Раннее развитие и уход за детьми , 191(12), 1985–2000. doi.org/10.1080/03004430.2020.1866566

    Бурен, В., Деге, Ф., и Шварцер, Г. (2021). Активное музицирование способствует просоциальному поведению 18-месячных детей. Musicae Scientiae , 25(4), 449–464. doi.org/10.1177/1029864919892308

    Деге, Ф. (2021) Уроки музыки и когнитивные способности у детей: насколько далеко возможен перенос. Перед. Психол . doi: 10.3389/fpsyg.2020.557807

    Деге, Ф., Мюллензифен, Д., и Шварцер, Г. (2020). Музыкальные способности и фонологические навыки у детей в возрасте от 9 до 12 лет: могут ли певческие способности предсказать фонологическую осведомленность? Jahrbuch Musikpsychologie (29) . doi: 10.5964/jbdgm.2019v29.66

    Деге, Ф., Пачеке, Х., и Шварцер, Г. (в печати). Влияние музыкальных занятий на двигательную заторможенность у немецких дошкольников. Musicae Scientiae .

    Фришен У., Шварцер Г. и Деге Ф. (в печати). Занятия музыкой улучшают исполнительные функции у детей. Обучение и инструкция.

    Деже, Ф. (в печати). Когнитивный Transfereffekte musikalischer Betätigung im Grundschulalter.

    Деге, Ф. (2019). Musikalische Fähigkeiten, Entwicklung. В MA Wirtz (ред.). Дорш: Лексикон психологии. (С.). Берн: Verlag Hans Huber, Hogrefe AG.

      Деге, Ф. (2018). Entwicklungstheorien und Entwicklungsaufgaben.В J. Strohmer (Ed.) . Psychologie-Wissen für Fachkräfte in Kita, Krippe und Hort (стр. 99–106). Геттинген: Хогрефе.

     

     

    Архив музыкального и физического развития

    Мы знаем, что музыка является неотъемлемой частью человеческого опыта.

    Мы знаем, что люди начали заниматься музыкой еще до того, как научились разводить огонь. Музыка может сделать нас счастливыми, музыка может заставить нас танцевать и парить от радости, она может заставить нас плакать, она может укрепить нас в трудные времена и вывести из отчаяния.Музыка может успокоить расшатанные нервы и успокоить встревоженный дух. Музыка имеет силу в нашей жизни. Мы знали это на протяжении тысячелетий.

    Но только в последние годы мы начали по-настоящему понимать, насколько преобразующей может быть музыка. Больницы используют арфистов, чтобы помочь пациентам расслабиться и быстрее выздороветь, а также уменьшить хроническую боль. Логопеды знают о пользе пения при лечении заикания и других задержек речи.  Пациенты, перенесшие инсульт, у которых было повреждение речевого центра, обычно все еще могут петь словами и снова общаться со своими близкими.Взрослые, которые поют в хоре раз в неделю, сообщают, что всю неделю чувствуют себя более счастливыми, чем их не поющие сверстники.

    Совсем недавно мы узнали, что музыкальная игра для маленьких детей, которую вы найдете в классе Kindermusik, одновременно стимулирует все области мозга.  Когда мы поем и играем с нашими детьми, танцуем с ними или качаем их на коленях и распеваем старый детский стишок, мы развиваем все области систем обработки информации ребенка. Их языковой центр загорается.Мы укрепляем их мышцы и системы, контролирующие равновесие и пространственное восприятие. Форма и узор в музыке стимулируют математические способности ребенка и способности к решению задач. Все, что мы делаем с нашими детьми, усиливается преобразующей силой музыки. Просто взгляните ниже… эксперты согласны с нами!

    Вот что говорят о Kindermusik эксперты:

    Развитие ребенка в целом

    «Kindermusik элегантен в своем комплексном подходе к развитию ребенка.С физиологической точки зрения прикосновение, движение, ритм и звук являются краеугольным камнем для развития здорового вестибулярного аппарата и оптимизации развития нервной системы и мозга. Важность совместной работы семей, где каждый извлекает выгоду из чувства сопричастности, лежит в основе того, в чем мы, как общество, нуждаемся в настоящее время для воспитания здоровых, любящих детей и обеспечения мира во всем мире. Все это предусмотрено в программе Kindermusik».
    Карла Ханнафорд, доктор философии, биолог, педагог и автор книги «Умные ходы: почему обучение не все в вашей голове и фактор доминирования»

    Развитие языка

    «Игры с предметами, такие как игра с шарфиком в Kindermusik Village, побуждают ребенка произносить звуки и слова и помогают ему предвидеть результаты, которые имеют решающее значение для разговорного развития и овладения языком.Изменение высоты тона между высоким и низким в классе Kindermusik стимулирует эти первые основы для изучения младенцем или маленьким ребенком разнообразия звуков языка».
    Дэн ДеДжой, доктор философии, логопед

    Внимание и тормозной контроль

    «Kindermusik помогает развитию ребенка различными и действенными способами. Повторяющееся воздействие музыкальных занятий развивает важные когнитивные и поведенческие навыки. Некоторые музыкальные занятия могут помочь развить сдерживающий контроль — способность контролировать или останавливать свои движения.Кроме того, изменение громкости, темпа и высоты тона в песнях и занятиях учит ребенка различать, что является решающим фактором для слушания и обработки речи».
    Эд Догерти, доктор философии, нейропсихолог

    Движение и физическое развитие

    «Текущее исследование показало, что движение является ключом к обучению в любом возрасте. Наш мозг полностью развивается благодаря двигательным действиям, таким как ползание, перекатывание, повороты, ходьба, прыжки, дотягивание и многое другое.Когда дети и взрослые посещают занятия Kindermusik, они развивают оба полушария своего мозга с помощью структурированной и творческой музыки и двигательных упражнений. Телевидение, видеоигры и компьютеры помогли создать поколение, которое борется с проблемами обучения, гиперактивностью и ожирением. Многие из этих проблем можно решить с помощью систематических музыкальных/двигательных упражнений и моделей. Уроки Kindermusik всегда были веселыми. Теперь я твердо убежден, что они также являются частью нашего важного процесса обучения!»
    Энн Грин Гилберт, специалист по движениям, автор книги «Творческий танец для всех возрастов» и директор Центра креативного танца

    Дети с особыми потребностями

    «Музыка как учебная программа сама по себе ценна.В классе Kindermusik нет победителей и проигравших – соревнование происходит только с самим собой, что является важной частью обучения детей с особыми потребностями. Kindermusik включает в себя не только радость от музыки, но и движение, прикосновение, слушание и общение, которые так важны для детей с разными способностями».
    Стюарт Дж. Шляйен, доктор философии, профессор и заведующий кафедрой отдыха, парков и туризма Университета Северной Каролины в Гринсборо

    Эмоциональное развитие

    «Главная задача малышей, которая поначалу может сбить с толку родителей, — разрешить конфликт между их страстным стремлением к близости с родителями — ведь они еще только-только вышли из младенческого возраста — и столь же яростным стремлением к независимости.Такие занятия, как в учебной программе Kindermusik Our Time, предоставляют малышам эту возможность. Ребенок может входить в круг во время рассказа и активно участвовать, если он хочет, или он может оставаться рядом с мамой или папой и слушать, как читается рассказ. Учитывая эту безопасность, большинство малышей естественным образом перейдут к большей и более подходящей независимости по мере приближения к дошкольному возрасту».
    Мелисса Р. Джонсон, доктор философии, детский психолог, Кэри, Северная Каролина

    Грамотность

    «При правильном введении музыка и литература играют удивительную роль в развитии младенцев и малышей.Я рад, что Kindermusik расширил свои программы, включив в них этот период жизни, когда развитие мозга наиболее уязвимо, а родители больше всего нуждаются в поддержке и руководстве».
    Клаудия Куигг, доктор медицинских наук, основатель и исполнительный директор Baby TALK Baby TALK — это организация со штаб-квартирой в Декейтере, штат Иллинойс, призванная помочь родителям стать лучшими родителями для своих детей. Программа связана с проектом доктора Т. Берри Бразелтон «Touchpoints». Программы Baby TALK, существующие с 1986 года, были воспроизведены более чем в 150 сообществах в 20 штатах и ​​​​Канаде.

    Музыкальное развитие

    «Одно из моих самых сильных впечатлений от творчества Kindermusik — это разнообразие музыкальных подборок для детей. Выбор высокого качества и значительного разнообразия, так что дети могут слушать и реагировать на музыку Баха, Моцарта, современных композиторов и культурных традиций по всему миру. Kindermusik понимает, что дети заслуживают возможности познакомиться с палитрой музыкальных красок и, таким образом, через программу открыть окно в мир людей и их художественного самовыражения.Эта радуга музыкальных цветов окружает детей во время их обучения Kindermusik, так что их способности слушать, двигаться, петь и играть основаны на истории и культурах. Эти музыкальные начинания направляют детей на всю жизнь к осознанному выбору их музыкальных и культурных ценностей».
    — Патрисия Кэмпбелл, доктор философии. Профессор музыки Вашингтонского университета и автор книги «Песни в их головах: музыка и ее значение в жизни детей», уроки мира

    Преимущества музыки и движения

    Когда вы думаете о детях, принимающих участие в музыке и движении, некоторые могут представить себе детей, которые бегают вокруг и распевают во все горло или шумно стучат по музыкальным инструментам.Многие не понимают, что так же, как математика, естественные науки, чтение или письмо, музыка и движение играют важную роль в развитии ребенка и приносят много пользы.

    Дети естественно любят музыку и начинают реагировать на музыку в раннем возрасте. Когда они станут старше, их любовь к музыке принесет одно из самых очевидных преимуществ участия детей в музыке и движении: высвобождение энергии. Когда дети участвуют в музыкальных и подвижных мероприятиях, им разрешается веселиться, творить, танцевать и сжигать энергию.Когда дети участвуют в музыкальных и двигательных действиях в группе, они также развивают и совершенствуют свои социальные навыки. Они учатся работать в команде, учатся делиться и учатся быть креативными в групповой среде.

    Другие преимущества музыки и движения включают в себя:

    • Развитие мелкой моторики
    • Развитие крупной моторики
    • Учимся выражать эмоции
    • Улучшение баланса и координации

    Исследования показывают, что воздействие музыки также может улучшить способность детей к обучению.Доказано, что обучение музыке и движению улучшает память детей, когнитивное развитие, навыки обучения и выразительные способности. ABC Music & Me — отмеченная наградами учебная программа по музыке, созданная Kindermusik International, брендом, пользующимся наибольшим доверием в мире в области музыкального обучения уже более 30 лет. Он предлагает веселый, активный, увлекательный мультисенсорный опыт для детей. Эта программа разработана специально для юных учащихся и в ней:

    • Объединяет физические, когнитивные, социальные и эмоциональные области обучения для комплексного подхода к обучению ребенка.
    • Использует мультисенсорный подход для обучения понятиям старинной музыки, таким как громкость и тишина или высокая и низкая.
    • Способствует групповому обучению, отработке социальных навыков, таких как очередность и сотрудничество.
    • Знакомит молодых музыкантов с композиторами, песнями и стилями различных жанров, таких как классика, джаз и фолк.

    В Educational Playcare мы понимаем важность искусства и развивающих программ, таких как музыка и движение. Каждую неделю дети получают 15–30-минутный урок, наполненный музыкой, историями и заданиями, а семьи могут ежемесячно загружать уроки, чтобы семьи могли весело проводить время с песнями дома!

    Если у вас нет времени просматривать наши ежемесячные загрузки, существует множество различных способов увлечь ваших детей музыкой и движением дома.Упражнения могут быть такими же простыми, как создание песни для уборки, которую вы будете петь, когда убираете свои игрушки, или включите веселую музыку и устройте танцевальную вечеринку прямо в своей гостиной! Если вы чувствуете себя немного более творческим, достаньте художественные принадлежности и сделайте самодельные инструменты, такие как маракасы или шейкеры, чтобы ваши дети могли играть с ними и получать удовольствие.

    Чтобы узнать больше о том, как сочетать музыку и движение дома, подписывайтесь на нас в Pinterest!

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.