Художественные специальности список: Профессии, связанные с рисованием, после 9 и 11 класса

Содержание

Профессии, связанные рисованием и изобразительным искусством

Рисование — это искусство. Рисуя, человек погружается в удивительный мир творчества. Профессий, связанных с изобразительным искусством, есть великое множество.

Одна из наиболее распространённых профессий, где требуются навыки рисования, называется дизайнер. Эта профессия, которую можно совместить с хобби и увлечением. Полезное с приятным — так это можно назвать. Дизайн интерьера очень востребован в настоящее время. Человек хочет жить и работать в удобной, красивой обстановке. Цвет, свет, детали интерьера — вот где множество самых разнообразных решений.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Мой мир

Наиболее востребованные специальности

Полет фантазии безграничен. Перечень продолжится следующими специализациями:
  • Архитектор — специальность, которая востребована во все времена, ведь с расширением строительной индустрии появляются новые вакансии в этой сфере;
  • Дизайнер одежды может представить себя феей из сказки «Золушка». Конечно, для работы в области дизайна, кроме умения рисовать, нужны знания технологии, изучение производства и новых современных материалов;
  • Визажист — это человек владеющий различными техниками макияжа, для создания определённого образа, с помощью нанесения декоративной косметики.

Это интересно: чем занимается помощник депутата, как им можно стать?

Список профессий, связанных с художественной деятельностью

Перечень профессий, связанных с изобразительным искусством очень обширный:

  1. Визажист.
  2. Галерист.
  3. Графический дизайнер.
  4. Веб-дизайнер.
  5. Художник.
  6. Архитектор.
  7. Дизайнер мебели или интерьера.
  8. Модельер.
  9. Стилист.
  10. Парикмахер.
  11. Флорист.
  12. Ландшафтный дизайнер.
  13. Фотограф.
  14. Реставратор.
  15. Ювелир.
  16. Декоратор.
  17. График.
  18. Карикатурист.
  19. Живописец.
  20. Копиист.
  21. Различные художники (миниатюрной живописи, росписи по дереву, по металлу, по эмали, по тканям).
  22. Художник — костюмер.
  23. Иллюстратор.
  24. Художник — постановщик.
  25. Мультипликатор.
  26. Скульптор.
  27. Керамист.
  28. Специалист по аэрографии и картографии.

И это не предел. Этот список можно ещё продолжить. Где ещё можно работать, имея навыки выполнения рисунков и создания художественных образов?

Описание некоторых специальностей

Где можно работать творческому человеку.

Ну, например, в работе инженера — конструктора требуются не только инженерные знания, но и художественное умение, а иногда и творческий подход. Знание компьютерной графики приветствуется. Специалисты, владеющие этими знаниями востребованы в любых областях, будь то машиностроение или строительство.

Художник, пишущий декорации на основе эскизов, называется декоратором. Он разрабатывает художественные проекты и оформляет интерьеры. Человек этой профессии должен обладать аккуратностью и внимательностью, а также богатым воображением. Креативность мышления позволяет придумывать интересные воплощения различных идей.

Интересная профессия — реставратор. Кто, как не он, знает, методы восстановления повреждённых картин или предметов искусства, представляющих историческую ценность? Они должны не только уметь рисовать, но также выявить стиль того или иного художника и уметь его копировать, ведь если сделать неверный штрих, то можно испортить ценную картину. А также нужен навык оценки степени повреждения и подбора нужных для восстановления красок и материалов.

Ландшафтный дизайнер специализируется в создании композиций садово-парковой архитектуры. Здесь должен работать человек, владеющий техникой рисунка, основами композиции, черчения, а также знающий особенности выращивания растений.

Если вас интересует мода и стиль, а также есть вкус и умение хорошо одеваться, то возможно вам прямая дорога в модельеры. Человек этой профессии является специалистом по изготовлению одежды. Это очень ответственная работа, которая требует много терпения. Это постоянное самосовершенствование и отслеживание трендовых тенденций в моде, изучение спроса, а также знание того, какими материалами располагает современный рынок.

Умение рисовать выручит вас и при проведении ремонта в квартире. Художественное видение и умение сочетать цвета будет лучшим помощником в подборе красок, обоев, мебели. Дизайнер интерьера — очень востребован в настоящее время. Этот вид деятельности создаёт уют и гармонию в жилище.

Как вы думаете, кто рисует карты? Ведь без них человечество просто уже не может существовать. Конечно, это картограф. Раньше планы и карты чертились вручную. Этими творениями восхищались историки, коллекционеров и просто ценители графики. Современные карты создаются при участии достижений науки и современных технологий. Помогает использование дистанционных методов: аэрофотосъёмки и спутниковое сканирование земной поверхности. При помощи этих средств современные карты и планы являются более полными и точными. Компьютерная графика даёт возможность создания карт любой сложности.

Если совместить педагогическую деятельность и знание навыков изобразительного искусства, то можно испытать себя в качестве преподавателя. Профессия учителя всегда востребована. Ведь кто-то должен передать свой опыт младшему поколению.

Трендовая специальность — флорист. Эта специальность связана с украшением при помощи цветов. Флористы составляют эксклюзивные и оригинальные букеты и участвуют в декорировании помещений.

Надо заметить, что история флористики уходит корнями ещё в древние века. В пятом веке до н. э. люди уже начали украшать свои дома цветами. Это доказывают археологические находки: вазы, горшки, останки семян и исторические записи — вот исторические доказательства.

Фотограф должен быть яркой и неординарной личностью. Это человек, который умеет передавать в фотографии весь спектр эмоций, заставляя людей плакать или смеяться. Умение видеть в простых повседневных вещах красоту отличает людей этой профессии от других людей.

Наиболее молодым видом искусства является фотография. Первый снимок был сделан в 1822 году, но он, к сожалению, не дошёл до нашего времени, автором был Жозеф Ньепс. Несколькими годами позже он создал другое изображение: «Вид из окна». Созданная в 1826 картинка и является первой официальной фотографией. Конечно, почти два века прошло с тех пор, и фотография шагнула далеко вперёд. С переходом на цифровой уровень появилось больше возможностей. Они практически не имеют границ. Люди, посвятившие свою жизнь этому искусству, называются фотографами и поражают нас удивительными снимками.

Профессий, связанных с искусством на свете много. И неважно, создаёт ли человек прекрасные костюмы, рисует карты, или делает уютным дом. Главное, в этой работе — умение чувствовать прекрасное и всегда держать руку на пульсе, быть всегда в курсе того, что сейчас нравится окружающим. Использование современных материалов и технических достижений помогут при создании любого образа или шедевра.

Какую творческую профессию выбрать рассказывает Инна.

Художественные профессии, где пригодится навык рисования. Самые востребованные творческие профессии

Мы часто связываем свою деятельность с творчеством. Оно проникает во все сферы жизни, именно путем нетривиального решения вопросов человечество движется вперед. Творческий процесс важен и в работе. Элементы его присутствуют в каждой профессии: существует ряд ремесел, где творчество на исключительных позициях. О таких профессиях в этой статье речь и пойдет.

Особенности творческих профессий

Профессии творческого направления люди выбирают часто, исходя из своего хобби. Такому ремеслу бывает сложно просто обучить: здесь важны качества характера, желающего работать в этой сфере. Талант и харизма — без них не обойтись.

Занятые творчеством, вряд ли выбрали себе карьеру спонтанно. Обычно таланты, необходимые для этого, проявляются с самых ранних лет. Главное — увидеть их и правильно оценить. Становясь на путь искусства, никто не задумывается о рациональности своего выбора — единственным советчиком будет душа.

Творческие профессии список

Существуют ремесла искусства, где в процессе только творчество. Есть же специальности, куда включаются и другие элементы, например техническая сторона. Отнести и те, и другие можно к следующему списку:

  • Актер — одна из профессий, что приходят на ум при упоминании искусства. Что видно зрителю? Овации и слава. Но, чтобы их добиться, нужно приложить неимоверные усилия. Вся жизнь актера состоит из репетиций, подготовки к ролям, тренировок. Любой артист имеет обязанности быть примером для многих. Его речь богата и красива. Фигура тела не должна отличаться от конституции лучших спортсменов. По этим причинам актер — не профессия, это образ жизни, который подойдет тем, кто без игры на сцене не представляет себя;
  • Музыкант. Музыка — это мир. Без музыки наши дни потускнели бы, и самые веселые или трагичные моменты в них перестали быть таковыми. Музыка — язык, наравне со всеми языками мира, однако способный передать размышления композитора, которые без слов будут понятны и современнику, и людям через века. Невозможно просто написать красивую мелодию. Надо ее пережить, и тогда она пронзит сердце каждого слушателя;
  • Режиссер. Стать режиссером можно, обучившись в соответствующих университетах. Но завоевать право быть одним из лучших сможет не каждый. Нужно быть гением своего ремесла, и тогда имя узнает весь мир. Кино сегодня — это, прежде всего объект для инвестиций, поэтому известный режиссер станет как минимум богат;
  • Парикмахер тоже должен обладать высокой креативностью ;
  • Фотограф — тот же художник, только кистью его становятся регулятор выдержки и цветокоррекция на фотоаппарате, а полотном — весь его окружающий мир.

Творческая профессия дизайнер

Дизайнер. Эта профессия весьма популярна. Не удивительно, ведь уровень грамотности населения растет, а вместе с ним возрастают и эстетические потребности. Направлений в дизайне множество: дизайн интерьеров, ландшафтный дизайн, дизайн одежды и другие. Заработок дизайнера напрямую зависит от уровня его мастерства и от известности его имени.

Творческая профессия художник

Еще одна профессия, занимающая свое место в искусстве уже не первую тысячу лет — художник. За это время сменилось сотни стилей, но потребность в художественном искусстве лишь растет. В художественной деятельности человек с годами все более усиливает свою индивидуальность. Со временем именем художника становится его почерк: свойственные только для его произведений техника, материалы, цвет, выбор сюжета.

Педагог профессия творческая

Такая распространенная профессия педагог также является творческой. Что и говорить: не каждый может обучить так, чтобы ученики гордились и вспоминали своего учителя всю свою жизнь. Ведь что есть процесс обучения? Процесс перенесения своих абстрактных мыслей, касающихся некого объекта, в слова существующего вербального языка. Не приходится доказывать, что даже самые богатые языки мира не смогут передать всю многогранность мысли. И чтобы описать сложную неординарную идею, требуется прибегнуть к творческому таланту. Кроме того педагогу требуется идеально разобраться в сути самого объекта, которому он собирается обучить. Труд учителя огромен, как и уважение к нему. Все хорошие педагоги — это прежде всего люди идеи.

Творческие профессии для девушек

История показывает, как на протяжении веков известными становились художники, музыканты, литераторы часто мужского пола. Однако, на протяжении последних веков в период индустриализации общества постепенно складывался некий стереотип, в котором в лице представителя творческой профессии представляются женщины. Возможно, это случилось потому, что для наращивания прогресса требовалось много физических усилий, которые могли приложить лишь мужчины, которым пришлось оставить творчество. Время прошло, и мускульная сила утратила такое значение: теперь приверженцев искусства можно встретить равно как среди женщин, так и мужчин. Говоря о девушках, можно сказать, что абсолютно любое направление творческой деятельности станет им подвластно.

Проблемы творческих профессий

Одной из проблем выбора творческой специальности становится сложность обучения этому ремеслу: многим так и не удается осилить эту задачу. Часто такая работа бывает низкооплачиваемой. Бывают моменты, когда человек искусства и вовсе становится невостребованным на какой-либо период, либо на всю жизнь, и это может стать сильнейшим ударом. Другим немаловажным аспектом является то, что очень многие не смогут понять чье-либо искусство. Однако для истинно творческих людей преград не существует, ведь, как уже было сказано, искусство — это образ жизни.

Этот материал поможет в подготовке сочинения, доклада или презентации о творческих профессиях.

Возможно Вас заинтересуют.

Понятие искусства тесно связано с художественным образом, который может быть воплощен различными средствами. В зависимости от этого выделяются и виды искусства.

Виды искусства

Для пластических видов – изобразительного и декоративно-прикладного искусства, фотографии и архитектуры – характерно пространственное построение образа. Содержанием динамических видов искусства, таких, как литература и музыка, являются временные композиции. Следующая группа – зрелищные виды искусства: хореография, театр и киноискусство.

Что главное для человека творческой профессии

Воплощают художественные образы в жизнь люди творческих профессий, которых известно великое множество. Особенностью их является не только наличие знаний в той или иной области, но и умение творить, созидать. Известны и случаи, когда самоучки, обладающие талантом и фантазией, не имея специального образования, создавали подлинные шедевры искусства. Поэт Леонид Мартынов, к примеру, имел всего 4 класса образования, но проявил себя как замечательный мастер философской лирики.

Знаменитые профессии

Через века дошли до нас чудесные картины художников-живописцев , великолепные здания разных стилей и эпох. А как не восхититься искусством мозаичников 19 века, создавших неповторимые изображения икон в Храме Спаса-на Крови в Петербурге! Художники-реставраторы и научные сотрудники музеев помогают сберечь эту красоту для будущих поколений.

Люди писательской профессии в художественном слове донесли до нас бесценный опыт жизни предков. Знаменитые дирижеры, певцы, вокалисты, исполнители на народных инструментах знакомят нас с лучшими произведениями мировой музыкальной культуры, а композиторы создают эту музыку.

Танцоры, хореографы, балетмейстеры не перестают удивлять танцевальными образами. До полного самоотречения преданы своей профессии актеры театра и кино, совершая порой невозможное. Великий Александр Остужев в молодости совсем потерял слух, однако это не мешало ему великолепно играть. Восхищаемся мы и мастерством артистов цирка.

Незнаменитые профессии

Творческой может быть и вполне обычная профессия, востребованная на рынке труда. Сегодня это – и аниматор, парикмахер и фотограф, и модельер.

Вы с детства любите рисовать? Обладаете развитым воображением и творческими способностями? Хотите найти применение своим навыкам и в дальнейшей жизни? Тогда необходимо узнать, какие профессии связаны с рисованием.

Любимая работа — залог счастья

Большинство людей уверенны, что получать деньги за то, что занимаешься искренне любимым делом — это один из главных атрибутов счастья в жизни. Поэтому если вы считаете, что ваше призвание — творчество, то эта статья для вас: здесь мы поговорим о том, какие профессии, связанные с рисованием, после 9 класса и 11 класса могут привлечь начинающих Пикассо.

Ни для кого не секрет, что лучшая работа — это высокооплачиваемое хобби. Не являются исключением и профессии, связанные с рисованием. Список состоит из пяти основных категорий.

Архитектор

«Старший строитель» — именно так дословно переводится слово «архитектор» с древнегреческого языка. Бесспорно, что это не прораб, а специалист, который занимается проектированием зданий и построек различного назначения.

Профессии, связанные с рисованием, включают эту специальность, так как именно архитектор создает проект, а также макет будущей постройки.

В деятельность архитектора входит множество задач. Он разрабатывает чертежи, концепции и проектную документацию на строительство того или иного объекта, а также осуществляет авторский контроль над реализацией своего проекта. Архитектор управляет всеми процессами, происходящими на стройке, может заниматься проектированием целых районов города или крупных комплексов, разрабатывать планы населенных пунктов.

Архитектор нередко занимается восстановлением памятников архитектуры, обеспечивает разработку и контроль исполнения актов в сфере градостроительства. Он создает проекты разбивки парков, приусадебных участков и садов. Может заниматься преподавательской и научной деятельностью.

Мультипликатор

Если вам нравится рисование, и режиссера придутся вам по вкусу. Эти две профессии неотделимы друг от друга. Основная задача мультипликатора — это создание и подготовка визуального ряда мультипликационной продукции, а также корректировка сценарно-сюжетной линии.

Кроме этого, деятельность этого специалиста включает в себя создание мультипликационных персонажей, декораций и эскизов мультипликационных сцен. Мультипликатор прорабатывает характер мимики и движений персонажа мультфильма, занимается раскадровкой и колорированием материала, а также анимирует фразы, как промежуточные, так и ключевые.

Профессии, связанные с рисованием: каллиграф

Искусство красивого письма называется каллиграфией. Наибольшее распространение и развитие данный вид деятельности получил в странах, где исповедуют ислам, а также в Китае и Японии, где искусство письма было и остается неотъемлемым элементом традиционной философии.

В современном мире каллиграфия является декоративным искусством. Цифровая печать все больше вытесняет этот вид искусства, однако истинные ценители отдают предпочтение результатам ручной работы.

Профессии, связанные с рисованием, включают в себя специальность каллиграфа, в обязанности которого входит широкий круг задач. Например, разработка шрифтов, оформление списков, приглашений, поздравительных писем, визиток, гостевых карточек для торжественного мероприятия.

Каждая из надписей, которую создает каллиграф, уникальна. Такую надпись невозможно подделать. Поэтому специалистов этого типа приглашают для каких-то особенных случаев, что весьма высоко оплачивается.

Профессии, связанные с рисованием: художник

Большинство считает, что художник — это просто такой человек, который пишет картины «от души» и продает их, а также пишет картины на заказ. Однако это определение слишком неточное. Деятельность художника интересна и многогранна и разделяется она на несколько профилей.

  • Работа художника-иллюстратора направлена на создание картин и иллюстраций, которые точно передадут смысл того или иного текста.
  • Созданием копий и репродукций картин занимается копиист .
  • Художник-живописец — специалист в рисовании картин с натуры.
  • Графики , как правило, работают только в одном цветовом спектре. Зачастую это — черный. Для рисования картин они используют тушь или карандаш.
  • Художник-карикатурист занимается созданием пародийных и смешных портретов, а также саркастическими или ироническими изображениями случившихся событий.
  • Возвратить шедеврам изобразительного искусства первозданную красоту способен
    реставратор
    .
  • Созданием мельчайших изображений вручную, которые порой даже не видны невооруженному глазу, занимается специалист по миниатюрной живописи .
  • Художник-портретист занимается исключительно созданием портретов.
  • Задача модельера — создавать эскизы различных предметов одежды. Он придумывает новые наряды, а иногда и целые коллекции одежды.

Существует множество других специализаций, не столь распространенных и известных, которые напрямую связанны с рисованием.

Ювелир

Производство ювелирных украшений является крайне сложной и тонкой работой. Специалисту этого профиля необходимо владеть множеством различных техник и приемов создания изделий, а также развитым художественным вкусом.

Существует гигантское количество ювелирных процессов. Каждому ювелиру необходимо в совершенстве владеть всеми из них.

Во время изготовления одного изделия могут применяться сразу множество процессов. Наиболее распространенными является ковка, чеканка, литье, а также создание зернистости на поверхности металла. Кроме того, нередко применяют гравировку, филигрань, тиснение, вырезание рисунка и многое другое.

Многогранна и сложна. Выделяют нескольких специалистов по отраслям.

  • Гравер — это мастер, который создает уникальные ювелирные изделия на заказ. Кроме того, он наносит гравюры и надписи на украшения.
  • Ювелир-браслетчик.
  • Ювелир-цепочник.
  • Филигранщик — это мастер, в совершенстве применяющий технику напаянного или ажурного узора в украшениях.
  • Монтировщик — это мастер, который собирает изделие, после того как оно прошло все предварительные процессы, а также занимается завершающей обработкой изделия.

Во многих профессиях есть элемент некий творчества. Но существует целая группа профессий, которые относятся к творческим. Для таких специальностей очень важен талант, без которого в этой области не возможно развиваться. Задача творческих специалистов — это создание чего-то нового, на основе уже существующих культурных ценностей. Человек, который трудится в этой сфере, должен полагаться больше на свою чутье, интуицию и внутренние ощущения, недели на рациональные вещи. Стать представителем творческой профессии не просто, для этого нужно задатки. Хотя считается, что талант можно приобрести, если упорно заниматься. К творческим профессиям можно отнести такие, как музыкант, художник, скульптор, режиссер, актер, писатель, фотограф, массовик затейник, модельер, журналист, ведущий и многие другие. Выбирают данные профессии люди одаренные, которые могут создавать принципиально новые вещи. Таким профессиям сложно обучать, хотя существуют специальные школы и курсы. Люди искусства всегда востребованы.

Люди творческих профессий обладают особым чувством: они имеют личностный подход, видят все происходящее в особом свете и главное они умеют самовыражаться при помощи своей специальности. Сегодня творческие профессии насчитывают множество пунктов, и всех их объединяет одно качество — это полезная деятельность с применением своих творческих потенциалов и особого видения и мышления.
Профессии данной сферы являются модными, востребованными и современными. Веб — дизайнеры, артисты, аниматоры, флористы, стилисты — парикмахеры, журналисты, фотографы… Осуществляя выбор профессии, необходимо знать и помнить одно простое правило — нет высокооплачиваемых или мало оплачиваемых специальностей, есть квалифицированные специалисты своего дела, которые имеют большие шансы получения достойной заработной платы и всегда востребованы на рынке труда.

Искусство важная часть жизни каждого человека. Мы все потребляем искусство как зрители и слушатели. Но чтобы стать актрисой или музыкантом, художником или пойти в дизайн, нужна особая подготовка, свобода творчества и особое мужество творить и все время творить новое. Ведь зрителей нужно удивлять – кино, театр, цирк, опера и балет – сюда люди идут за особым наслаждением и они, зрители, взыскательные ценители искусства. Профессии искусства требуют от человека постоянного напряжения и развития, страсти и воли к победе.Театр, музыка и живопись – самые древние формы искусства. Здесь работают представители таких профессий: актер, композитор, музыкант, звукорежиссер, звукооператор, режиссер, художник, видеохудожник, художник по костюмам, балетмейстер, продюсер, художник по свету, С приходом интернета появились новые профессии: дизайнер сайта, продюсер сайта, разработчик сайта. Вопрос: а искусство ли это? Да, искусство, ведь книгоиздание – тоже искусство, нисколько не ниже, чем кино, театр, цирк, балет и опера. Читайте здесь о профессиях людей, занятых в искусстве: музыкант оркестра, звукорежиссер, постановщик спектакля, художник, актриса театра и кино, актер цирка, дизайнер интерьера, дизайнер упаковки, ландшафтный архитектор, веб-дизайнер, фотограф, видеохудожник… Выбор профессии из области искусства невозможен без ясного представления о подводных камнях творческих профессий. Камни эти на посторонний взгляд совершенно не видны, но из-за них можно пролететь мимо успеха. Читайте о творческих профессиях.

Профессии, связанные с рисованием: примерный список художественных специальностей

Не всегда родители представляют, как увлечения ребенка превратить в будущую работу. Есть разные профессии, связанные с рисованием, и не все они предполагают создание картин.

Оглавление:

Примерный перечень вариантов — дизайнер, архитектор, реставратор и многие другие. Для поступления необходимо узнать, какие вступительные экзамены придется сдавать в учебные заведения.

Особенности деятельности

Многие дети ходят в художественную школу, но не все связывают жизнь с творчеством. Прежде всего родителям нужно обратить внимание на особенности ребенка, что ему интересно и к чему есть склонности. Будущая работа должна не только приносить удовольствие, но и обеспечивать.

Профессии с художественным уклоном предполагают наличие ряда навыков:

  • внимательности;
  • усидчивости;
  • терпеливости и т. п.

Также важна хорошая мышечная память, глазомер, чувство цветовой гармонии.

Все это можно выработать, но заниматься придется каждый день. В XXI веке появилось такое понятие, как цифровая живопись.

Рисунки теперь можно создавать с помощью графических редакторов, но это не отменяет необходимости обучения.

Поэтому прежде чем решать, куда поступить, нужно выбрать профессию. На каждый факультет могут требоваться определенные предметы. Поэтому подготовка может занять длительное время.

Характеристика некоторых профессий

Существует множество работ, которые связаны с художеством, но каждая из них имеет свои особенности. Архитектор занимается творческой и технической деятельностью. Он может посвятить себя градостроительству, урбанистике. Его задача не только определить внешнюю отделку здания, но и внутреннюю. Для поступления на архитектора важно не только сдать профильную математику, но и пройти испытание в виде черчения и рисунка.

Еще одно художественное направление — иллюстратор. Это специалист, который занимается созданием картинок к книгам, учебным пособиями. Он может разрабатывать макет обложки, внутренние иллюстрации. Его навыки востребованы для оформления газет и журналов, но с развитием электронной прессы это уже не так актуально. Получить такое образование можно на специальных курсах. Для них достаточно сделать портфолио и пройти собеседование.

При работе в сфере изобразительного искусства важно уметь владеть не только карандашами, но и другими техниками. В процессе обучения предстоит познакомиться с работами множества художников. Для ценителей шедевров искусства есть особая профессия — реставратор. Ему важно уметь не только рисовать, но и знать, как оценивать степень повреждения, подбирать материалы для восстановления. Это очень кропотливая и тонкая работа. Для того чтобы учиться на реставратора нужно сдавать русский язык и литературу, дополнительно композицию и рисунок.

С развитием компьютерных игр и мобильных приложений появилась высокая потребность в гейм-художниках. В их задачи входит отрисовка интерфейса, продумывание персонажей, предметов, локаций.

На эту специальность не учат в университетах, но можно найти курсы. Нужно обязательно изучить их описание и выбрать то, что больше ориентировано на практику.

Альтернативные варианты

Список художественных профессий можно продолжать бесконечно. Среди них есть те, которые позволяют пройти обучение после 9 класса, например, учитель ИЗО. Но лучше продолжить получение специальности после освоения полного общего образования.

Споры о том, можно ли стать художником, ведутся давно и единственного правильного мнения здесь нет. Можно попробовать реализовать навыки рисования в сфере рукоделия. Для этого придется освоить прикладное искусство. Примерный список вариантов деятельности:

  • роспись батика;
  • декупаж с элементами дорисовки;
  • витражная роспись и т. д.

 

Человек также может освоить создание схем для вышивок. Для этого нужно не только владеть специальными программами, но и быть способным вручную отрисовать картинку. Некоторые люди предпочитают заниматься простой лепкой для души или выбирают себе дело по вкусу.

С рисунками профессии связаны разные. Рукоделие тоже можно превратить в источник дохода. Необходимо любить свое дело, совершенствовать любой навык рисования и неуклонно стремиться к своей цели.

Не каждый человек может мысленно нарисовать профессию, которая будет приносить деньги и удовольствие. Поэтому нужно внимательно изучить все предложения.

Профессии типа: «Человек — художественный образ»

Основная сфера деятельности профессии типа «Человек – художественный образ» — искусство. Эта профессия связана с изобретательным искусством, в котором задействованы такие специальности как ювелиры и художники-оформители, актеры и музыканты, артисты, вокалисты, режиссеры, дизайнеры, поэты, визажисты и модельеры. Такие профессии применяют в следующих направлениях: • ландшафтный дизайн, архитектура, скульптура, дизайн интерьера и мебели; • музыка; • литература; • изобразительное искусство, живопись, фотография; Как стать фотографом• киноиндустрия, телевидение; • театр, балет;

Читайте также: Профессии, связанные с иностранным языком

Основная сфера деятельности профессии типа «Человек – художественный образ» — искусство. 

Эта профессия связана с изобретательным искусством, в котором задействованы такие специальности как ювелиры и художники-оформители, актеры и музыканты, артисты, вокалисты, режиссеры, дизайнеры, поэты, визажисты и модельеры. 

Такие профессии применяют в следующих направлениях:

Читайте также: Профессия продавец

Человек решивший избрать профессию «человек — художественный образ» должен, прежде всего, обладать врожденным талантом и способностями, которые необходимо развивать в будущем. 

Это образное мышление, любовь к красоте, художественный вкус, яркое и богатое воображение, эстетические чувства, гармония с окружающим миром. 

Помимо врожденных способностей и таланта, художник, писатель или музыкант, должен быть настойчивым, трудолюбивым и иметь силу воли и огромное желание доставлять людям радость. 

Читайте также: Профессии, связанные с математикой

Наградой такой кропотливой и повседневной работы является не только материальное вознаграждение, но и в будущем послужит славой, успехом и признанием. 

Главная цель такой профессии — создание красоты, эстетики, гармонии для окружающего мира человека, сохранение культурного наследия человечества, благоприятное воздействие с помощью искусства на человека. 

Условия труда для профессии типа «человек — художественный образ» обусловлены конкретными задачами: для художника это создание образа, действия с помощью материалов, природы и человека, для скульптора — работа с природными материалами (глиной, камнем) в мастерской. 

Читайте также: Постоянный рабочий драйв. Из личного опыта

Работа ювелира требует постоянного зрительного напряжения и точности, а артист балета должен постоянно тренироваться для хороших физических данных и проводить рабочее время на сцене перед зрителями, музыкант воспроизводить звук на музыкальных инструментах. 

Для того, чтобы получить специальность декоратора, закройщика, художника, реставратора, актера, дизайнера, необходимо получать знания непосредственно от преподавателя к ученику. 

Преподаватель должен быть обрадованным и иметь хорошие практические навыки и умения, что бы предать своим ученикам секреты мастерства. 

Читайте также: Работа мастером маникюра. Отзывы — мой личный опыт

Иногда обучение профессии «человек — художественный образ» необходимо начинать с детских лет, это музыкальные и художественные школы, театральные кружки, мастерские.

Еще к профессиям типа человек-художественный образ относятся:

Добро пожаловать

Уважаемые студенты и сотрудники колледжа!

1 сентября для студентов 1 курса проводится линейка,посвященная Дню знаний.
Место проведения: Уфа,улица Кольцевая, 47б.
Просим учесть погодные условия-линейка проводится на улице.
Начало в 10.00.

Учебные группы переходных курсов:

  • тематические кураторские часы по адресу:Уфа, улица Рыбакова, 6а(в учебных кабинетах).

Начало в 9.00.

ПРИЕМНАЯ КОМИССИЯ

Дистанционное обучение #сидимдома

Уважаемые родители и студенты! В ГБПОУ Уфимский художественно-гуманитарном колледже с 23 марта 2020 г. до особого распоряжения приостановлено посещение обучающимися занятий в соответствии с приказом Министерства образования и науки Республики Башкортостан № 340 от 19.03.2020 г. «Об организации образовательной деятельности в условиях предупреждения распространения новой короновирусной инфекции на территории Республики Башкортостан»
В колледже организовано дистанционное обучение.
Горячая линия на период организации дистанционного обучения
(347) 242-87-36, (347) 264-54-40, (347) 260-42-55, (347) 260-33-56

Актуальная информация в группе УХГК в социальной сети ВК https://vk.com/uhgk_pl155 и в инстаграм uhgk_ufa

[email protected]

Социально-психологическая служба

КРАТКАЯ ИНФОРМАЦИЯ О КОЛЛЕДЖЕ
Историческая справка государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение Уфимский художественно-гуманитарный колледж.
  • 1974 год – дневной филиал ВГПТУ № 4.
  • Приказ Башкирского республиканского управления профтехобразования от 31.05.1983 г. № 270 – дневной филиал ВГПТУ передан в дневной филиал СГПТУ № 6.
  • Приказ Госпрофобра РСФСР от 04.09.1984 г. № 213 среднее ГПТУ № 6 переименовано в СПТУ № 5 – филиал ТУ СПТУ № 5 г.Уфы.
  • Распоряжение кабинета министров РБ № 994 – р от 29.08.1996 г. и Приказ МНО РБ № 589 от 02.09.1996 г. – филиал ПУ № 5 реорганизован в ПУ № 155.
  • Постановление Правительства РФ № 1067 от 22.09.1999 г. ПУ № 155 – переименовано в ГОУ НПО ПУ № 155.
  • Приказ № 730 от 05.05.2005 г. ГОУ НПО ПУ № 155 – преобразовано в ГОУ НПО ПЛ № 155.
  • Приказ № 2024 от 29.12.2011 г. Министерства образования Республики Башкортостан ГОУ НПО ПЛ № 155 переименовано в государственное бюджетное образовательное учреждение начального профессионального образования профессиональный лицей № 155 г.Уфа Республики Башкортостан.
  • Приказ № 934 от 07.05.2015 года «О переименовании государственных учреждений, подведомственных Министерству образования Республики Башкортостан» лицей переименован в государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение Уфимский художественно-гуманитарный колледж

Учредитель: Министерство образования Республики Башкортостан
Профиль образовательного учреждения: художественные ремесла

Уфимский художественно-гуманитарный колледж располагает двумя корпусами:
— учебно-теоретический — адрес: г.Уфа, ул. Рыбакова, д.6а, тел (347) 242-87-36
— учебно-производственный — адрес: г.Уфа, Кольцевая, д.47б, тел. (347) 260-33-56

Юридический адрес: 450112, г.Уфа, ул.Рыбакова, д.6а

Адрес электронной почты: [email protected]

Сайт образовательного учреждения: pl155.ru

ВИЗИТНАЯ КАРТОЧКА КОЛЛЕДЖА

Наши профессии:

  • художник миниатюрной живописи;
  • художник росписи по ткани;
  • изготовитель художественных изделий из тканей с художественной росписью;
  • ювелир;
  • резчик по камню;
  • исполнитель художественно-оформительских работ;
  • мастер садово-паркового и ландшафтного строительства;
  • парикмахер.

наши специальности:

  • дизайн
  • декоративно-прикладное искусство и народные промыслы

Сроки обучения
на базе 9 классов – 3-4 года с получением среднего общего образования.
на базе 11 классов – 1-3 года.

 

К НАМ ПРИХОДЯТ УЧИТЬСЯ:
— творчески мыслящая молодёжь, желающая освоить секреты художественных профессий, создавать авторские произведения декоративно-прикладного искусства, украшать среду обитания людей и делать мир прекраснее;
— граждане, имеющие желание переобучиться или повысить квалификацию.

ПОСЛЕ ОКОНЧАНИЯ КОЛЛЕДЖА, овладев профессией, выпускники реализуют себя в творческой деятельности в художественных и ювелирных мастерских, салонах, на производстве, в индивидуально-предпринимательской сфере, а также продолжают учёбу по профилю в ССУЗах и ВУЗах, работают руководителями кружков и студий декоративно-прикладного искусства.

ТВОРЧЕСКИЕ ПРОФЕССИИ У НАС И ОНИ ДОСТУПНЫ КАЖДОМУ:
В эпоху новейших технологий возрастает ценность ручного труда, наша задача помочь Вам овладеть профессиями художественного профиля:

  • «Художник миниатюрной живописи» — профессия в основе, которой лежит старинная технология лаковой живописи. Пейзажи, натюрморты, орнаментальные и сюжетные композиции, в том числе на изделиях утилитарного назначения вы сможете изображать, освоив ремесло миниатюрной живописи.
  • «Изготовитель художественных изделий из тканей с художественной росписью» и «Художник росписи по ткани» — это искусство росписи ткани различными способами с целью создания единичных художественных изделий: декоративных картин, предметов интерьера и одежды.
  • «Ювелир» — востребованная профессия во все времена. Есть реальная возможность научиться художественному ремеслу выполнения ювелирных изделий, реставрационным работам различных украшений с тонким мастерством.
  • «Резчик» — резьба по камню, изготовление художественных изделий из камня всегда было увлекательным и трудоёмким делом. Профессия той категории, когда человек является соавтором с самой природой. Известно, что художественные изделия из камня обладают притягательной силой и высоко ценятся людьми.
  • «Исполнитель художественно-оформительских работ» — самая технологичная профессия в колледже, сочетающая в себе художественное мышление, умение выполнять трудоёмкую ручную работу наряду с компьютерной графикой и электронными технологиями. Способность быстро осваивать и применять новые материалы, быть в курсе последних тенденций в рекламе, элементах интерьера и входных групп.
  • «Мастер садово-паркового и ландшафтного строительства» — красиво и грамотно сделать обрезку деревьев, сформировать альпийские горки, устроить искусственные водоёмы, дорожки, зимний сад научитесь, если сделаете свой выбор на данной профессии.
  • «Парикмахер» профессия заинтересует тех, кто стремится к красоте, творческому эксперименту.

Обучение на бюджетной основе. Государственная академическая стипендия.
Поступить в наш колледж можно не только на базе 9-11 классов, но и после окончания колледжа или института, а также обучаясь на заочном отделении. Главное – иметь желание. При поступлении нет ограничения по возрасту
После окончания колледжа выдаётся диплом государственного образца.

В колледже развивается сеть дополнительных образовательных услуг. Действуют курсы по профессии – «Ювелир». Этим курсом могут воспользоваться все желающие, и в том числе граждане, имеющие статус «безработный» через Центры занятости населения. В перечне курсов — «Компьютерный дизайн», «Флористика и основы фитодизайна», «Наращивание и дизайн ногтей», «Тату хной», «Мерцающее тату», «Оформление бровей и ресниц», «Аэрография», курсы водителей категории «В» — вечерняя форма обучения.
На базе колледжа организовано повышение квалификации и профессиональная подготовка по подготавливаемым профессиям

Если хочется перенести окружающий Вас мир в красках на бумагу, холст, ткань, воплотить в мельхиоре, камне-самоцвете, живописной клумбе, в эксклюзивной прическе, то воплотить данную цель можно в Уфимском художественно-гуманитарном колледже, выбрав одну из предложенных профессий!

Среднее профессиональное образование — Белгородский государственный институт искусств и культуры

Факультет социально-культурной и информационно-библиотечной деятельности 51.02.03 Библиотековедение Библиотекарь 2 года 10 месяцев  Конкурс аттестатов
Факультет музыкального творчества 53.02.08 Музыкальное звукооператорское мастерство Специалист звукооператорского мастерства 3 года 10 месяцев   Творческое испытание
53.02.02 Музыкальное искусство эстрады (по видам):
Инструменты эстрадного оркестра
Эстрадное пение
Артист, преподаватель, руководитель эстрадного коллектива 3 года 10 месяцев Творческое испытание
53.02.05 Сольное и хоровое народное пение Артист-вокалист, преподаватель, руководитель народного коллектива 3 года 10 месяцев Творческое испытание
Факультет режиссуры, актёрского искусства и хореографии 51.02.01 Народное художественное творчество (по видам):
Хореографическое творчество
Театральное творчество
Руководитель любительского творческого коллектива, преподаватель 3 года 10 месяцев Творческое испытание
51.02.02 Социально-культурная деятельность (по видам): 
Организация и постановка культурно-массовых мероприятий и театрализованных представлений
Организатор социально-культурной деятельности 2 года 10 месяцев Конкурс аттестатов
Факультет дизайна

54.02.01 Дизайн (по отраслям):
Дизайн среды
Графический дизайн

Дизайнер, преподаватель 3 года 10 месяцев Творческое испытание (рисунок, живопись, композиция)
54.02.02 Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы (по видам) Художник-мастер, преподаватель 3 года 10 месяцев Творческое испытание (рисунок, живопись, композиция)
Факультет исполнительского искусства 53.02.03 Инструментальное исполнительство
(по видам инструментов):
Фортепиано
Артист, преподаватель, концертмейстер 3 года 10 месяцев Творческое испытание
Оркестровые струнные инструменты Артист, преподаватель, концертмейстер 3 года 10 месяцев Творческое испытание
Оркестровые духовые и ударные инструменты Артист, преподаватель, концертмейстер 3 года 10 месяцев Творческое испытание
Инструменты народного оркестра Артист, преподаватель, концертмейстер 3 года 10 месяцев Творческое испытание
53.02.07 Теория музыки Преподаватель, организатор музыкально-просветительской деятельности 3 года 10 месяцев Творческое испытание
53.02.04 Вокальное искусство Артист-вокалист, преподаватель 3 года 10 месяцев Творческое испытание
53.02.06 Хоровое дирижирование Дирижёр хора, преподаватель 3 года 10 месяцев Творческое испытание

НГТУ — ДПИ ИСТ — Направления и специальности

Специальность 54.02.02

Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы

Вид: художественная керамика

Квалификация углублённой подготовки: художник-мастер, преподаватель

Срок обучения: 3 года 10 месяцев

Художник-мастер, преподаватель художественной керамики — это специалист в области художественного проектирования изделий из керамики индивидуального и интерьерного назначения, специалист в изготовлении бытовых предметов прикладного характера в организациях малого и среднего бизнеса; организатор образовательного процесса и кружковой работы.

Что изучает:

  • основы академического рисунка
  • историю искусства
  • живопись
  • основы цветоведения
  • историю керамики
  • технологию изготовления изделий художественной керамики
  • технологию изготовления народной игрушки
  • художественное проектирование изделий из керамики
  • педагогические основы преподавания творческих дисциплин

     Какие практические навыки получает:

  • организация собственной деятельности по изготовлению художественных изделий из керамики сувенирного и интерьерного значения
  • художественное проектирование и конструирование изделий из керамики
  • использование разных художественно-графических техник для передачи творческого замысла
  • гончарное ремесло (основные навыки)
  • основы технологии изготовления и декорирования художественных изделий из керамики
  • знание и использование основ гипсомодельного дела
  • использование базовых знаний и практического опыта по методике подготовки и проведению уроков по художественному творчеству
  • осуществление педагогической деятельности в художественных школах, кружках
  • владение основными приёмами художественной росписи по керамике

Где проходит практику:

  • предприятия малого и среднего бизнеса, связанные с выпуском изделий декоративно-прикладного характера
  • учебно-производственные мастерские ИСТ НГТУ, оснащённые современным профильным оборудованием
  • предприятия по изготовлению керамики
  • общеобразовательные школы I и II видов

    Кем работает:

  • руководителями творческих кружков
  • изготовителями художественных изделий из керамики
  • частными предпринимателями

    Где работает:

  • на предприятиях по изготовлению художественной керамики
  • на предприятиях народных промыслов
  • в школах детского творчества
  • общественных организациях, связанных с досуговой деятельностью

     Наши преимущества:

  • наличие профильных производственных мастерских с современным оборудованием
  •  возможность участия в международных, региональных, городских фестивалях искусств
  • возможность получения в/о в профильных ВУЗах России
  • возможность бесплатного обучения

Вступительные испытания:

Довузовская подготовка:

  • межрегинальные олимпиады и конкурсы ИСТ НГТУ
  • летние очные подготовительные курсы

Какие существуют степени в области искусства и дизайна?

Хотя многие люди считают, что способны определить, что такое искусство, определить его гораздо сложнее, чем может показаться. Общее определение изящных искусств говорит только о том, что оно есть производство «прекрасных предметов».

Чтобы добавить больше смысла этому определению, мы можем взглянуть на три наиболее общих ветви искусства: изобразительное искусство, исполнительское искусство, литература. Хотя между тремя дисциплинами происходит много заимствований, именно первые две часто используются для обозначения магистра или бакалавра искусств.

Вы можете найти лучшие курсы рисования рядом со мной здесь.

Лучшие репетиторы по изобразительному искусству

Поехали

Типы художественных степеней и программ

Наиболее распространенным типом художественной степени, которую вы, вероятно, получите в любом университете, будет либо степень бакалавра изящных искусств, либо BFA , и мастер изобразительных искусств, МИД . Как и определение изящных искусств, предметы, изучаемые этими степенями, также довольно широки. Люди, получающие ученые степени в этой области, могут быть кем угодно, от теоретиков искусства до керамистов.

Степени изящных искусств

Быть ученым в области изящных искусств часто означает сталкиваться как с новыми движениями, так и с новыми художниками, которые бросают вызов вашим идеям, предоставляя вам доступ к широкому спектру идей. Это отражено в разнообразии предметов в рамках программ изящных искусств.

Вот некоторые идеи некоторых областей, в которых вы можете специализироваться и которые могут помочь вам выбрать будущий колледж искусств:

  • Скульптура
  • Гравюра
  • Художественный дизайн
  • Рисунок и живопись
  • Студии
  • 0 Искусство Архитектура
  • Цифровые медиа
Карьерный путь в изобразительном искусстве часто является междисциплинарным предлагают невероятный выбор художественных программ.В то время как некоторые молодые художники предпочитают посещать художественные университеты , посвященные кино и кинопроизводству, студенты также могут получить степень по таким предметам, как теория кино, в гуманитарных колледжах.

Типы степеней, которые вы можете получить в киношколах, охватывают традиционных тем, таких как монтаж, другие технические навыки и написание сценариев, или некоторые другие современные предметы, такие как игровое искусство.

Некоторые программы , которые, возможно, стоит проверить, если вы заинтересованы в том, что может предложить вам киношкола:

  • Компьютерная анимация
  • Кино- и телепроизводство
  • Фотография

История искусства Степени

5 История искусства степени идеально подходят для людей, которые интересуются кураторской работой, музеями, галереями или художественными аукционами.Хотя многие люди часто думают, что художественные степени относятся к творческим областям, они также могут сочетаться с такими предметами, как бизнес, финансы и история. Если вам интересно, как взаимодействуют эти двух миров , вам может подойти специализация по истории искусств — независимо от ваших художественных наклонностей.

Степени по истории искусств и курсы, которые они предлагают, будут отличаться от программы к программе. Некоторые степени структурируют свои степени вокруг конкретных движений в искусстве, в то время как другие позволяют больше сосредоточиться на одном конкретном периоде в истории искусства.Эта область столь же широка, как и любая другая в мире искусства, поэтому обязательно определите, какой момент в истории искусства — барокко, поп-арт — интересует вас больше всего.

Найдите репетитора по искусству здесь.

Что вы изучаете в области искусства и дизайна?

Неспециалисту свойственно проводить различие между искусством — живописью, скульптурой, фотографией и перформансом, и дизайном — модой, архитектурой, мебелью и т. д., но на самом деле грань между искусством и дизайном далеко не так очевидна. резать.

Очевидным примером могут служить памятники , такие как Мемориал войны во Вьетнаме в США.

Созданное Майей Лин, в то время студенткой Йельского университета, это острое напоминание об одном из самых темных часов Америки теперь считается произведением искусства со всеми теми эмоциями, которые оно вызывает.

Вот некоторая пища для размышлений: художники проектируют свои работы, набрасывая грубые линии, которые позже будут покрыты художником цветом, а скульпторы создают фигуры , которые они в конечном итоге вырежут.Даже у гончаров есть дизайн — если не на бумаге, прежде чем они центрируют кусок глины на своем гончарном круге.

Найдите уроки рисования в Эдинбурге здесь.

Вопреки распространенному мнению, искусство заключается в дизайне. Изображение Michael Schwarzenberger с сайта Pixabay

Вы можете возразить, что такое планирование идет вразрез с творческим духом.

Эта логика упускает из виду тот факт, что дизайн ЯВЛЯЕТСЯ проявлением творческого процесса ; производство искусства и есть производство.Мы снова опираемся на дизайн Майи Лин, чтобы подчеркнуть нашу точку зрения.

Никто не может обоснованно утверждать, что в 21 год г-жа Линь обладала строительными навыками, необходимыми для воплощения своего проекта в жизнь ; действительно, с ней даже не советовались при его строительстве — и уж точно она не принимала участия в работе.

Однако памятник, который она придумала и спроектировала , продолжает оказывать влияние на людей на интуитивном уровне, даже на тех, кто не жил во время той войны.

Вы можете считать это (и другие мемориалы) примером классического сценария «мозги против мускулов», за исключением того, что когда дело доходит до искусства, это больше похоже на «творение против исполнения» , где дизайн является творческим актом и исполнение, в результате которого получается произведение искусства.

Эти тонкие различия и многое другое, такие как навыки творческого мышления, навыки решения проблем и зрительно-моторная координация, являются неотъемлемой частью учебной программы Arts & Design .

На более прагматическом уровне программа вашего курса будет отражать направление, в котором вы собираетесь учиться.

Например, если вам нужна история искусства, ваши занятия будут больше основаны на лекциях и в большей степени ориентированы на ваши письменные работы.

С другой стороны, если вы хотите стать художником, скульптором или архитектором, вы можете рассчитывать на то, что будете проводить значительную часть своего времени в университете в студии или за чертежной доской .

Во всех случаях ожидайте, что ваш первый год изучения искусства в качестве бакалавра будет включать основы искусства .К ним относятся концепции визуального искусства, а также дизайна.

Если ваша учебная программа в студии – лепка, рисование и т.п., вы можете рассчитывать на обучение использованию цвета для достижения максимального эффекта и дальнейшего развития ваших навыков рисования. Вы также углубитесь в концепцию и выполнение трехмерной работы.

Хотя вы, возможно, и не выбрали историю искусств в качестве специальности, у вас все равно будет урока по истории искусства , возможно, по истории искусства и методам и практикам дизайна.

По окончании учебного года вы можете сосредоточить свое обучение на отрасли/виде искусства, которым хотите заниматься, от гравюры до живописи, дизайна одежды и даже выступления.

По мере прохождения курса обучения вы познакомитесь с новыми методами и материалами и даже с теориями, лежащими в основе создания произведений искусства.

Лучшие преподаватели изящных искусств

Поехали

Типы предметов дизайна

Получение степени в области искусства и дизайна может отличаться от обычных степеней в области изобразительного искусства из-за их междисциплинарного характера – координирует предмета, таких как изобразительное искусство и физический состав.Поскольку большинство дизайнерских продуктов являются физическими, многие молодые художники, работающие в этой области, также могут открыть свой собственный розничный или ремесленный магазин.

Вот некоторые из наиболее распространенных программ , которые вы, вероятно, получите, если пойдете в колледж искусства и дизайна.

Дизайн одежды

В то время как предметы дизайна одежды могут показаться узкой областью, состоящей только из дизайна и производства одежды, степени дизайна одежды охватывают все, что связано с индустрией моды.Предметы, которые он охватывает, могут варьироваться от изготовления ювелирных изделий и графического дизайна до иллюстраций и гравюр.

Хотя в художественных школах вы, скорее всего, найдете курсы, связанные с миром моды , многие студенты, интересующиеся этой областью, обычно выбирают университет, специально предназначенный для дизайна одежды. Одним из таких примеров является Лондонский колледж моды, который предлагает степень бакалавра по таким предметам, как дизайн или дизайн продуктов и мебели.

Обязательно ознакомьтесь с образовательными требованиями программ дизайна

Дизайн интерьера

Хотя вы можете этого не осознавать, дизайн всего, от больничных палат до торговых центров, был разработан с определенной целью или задачей. Комнаты и пространства, с которыми вы сталкиваетесь ежедневно, изучаются с точки зрения дизайна интерьера.

Дизайн интерьера требует изучения множества различных предметов и тесно связан со сферой управления проектами. Royal College of Art предлагает такие курсы, как 3D-дизайн или брендинг и коммуникации.

Фотография

Благодаря резкому увеличению количества доступных смартфонов фотография стала одной из самых доступных областей. Преимущество изучения фотографии по сравнению с другими предметами искусства заключается в том, что многие курсы для начинающих и художественные программы в средней школе или на уровне бакалавриата иногда могут предоставлять своим ученикам камеры и оборудование.

В зависимости от того, каким типом фотографии вы хотите заниматься, вам потребуется разное оборудование. Например, типы камер для фотосъемки дикой природы, естественно, будут отличаться от тех, которые используются в фотокомпании.

Узнайте больше о лучшей фотокамере здесь.

Анимация

Студенты, изучающие анимацию, могут изучать самые разные предметы. Некоторые студенты, изучающие кино, только в ходе своей программы узнают о своей страсти к анимации.Независимо от мотивации студенты, которые зачисляются на анимационные программы, будут проходить такие курсы, как графический дизайн, мультимедиа и многое другое.

Если вы хотите получить степень в области анимации, может быть полезно начать с проверки Университета Де Монфора или Университета Эдинбурга . Специализация в области анимации также является отличной идеей, если вы хотите учиться за границей, так как многие из лучших университетов мира имеют авторитетные программы в области анимации.

Графический дизайн

Графический дизайн — одна из тех профессий, которые тесно связаны со многими аспектами нашей жизни. Например, хотя над последней видеоигрой работает команда графических дизайнеров , их также можно найти работающими в компаниях и организациях.

Эта арт-программа также отлично подходит для тех, кто увлекается фрилансом. Одними из лучших университетов для графического дизайна являются Университет Брайтона и Университет искусств Борнмута. Графический дизайн предназначен для людей, которые стремятся совместить две свои страсти: компьютерное программное обеспечение и изобразительное искусство.

Архитектура

Программы по архитектуре будут немного отличаться от любых других степеней искусства и дизайна. Хотя многие люди не считают архитекторов прекрасными художниками, архитектура часто либо следовала, либо предшествовала всем основным движениям в искусстве. Кстати, именно поэтому архитектура так важна для истории искусства.

Получение степени в области архитектуры будет означать, что в большинстве случаев вам будет присвоена степень бакалавра наук (BS), в зависимости от того, в какой области вы решите специализироваться.Некоторые из тем, которые вы сможете изучать в этой области, — это устойчивый дизайн, городской дизайн или промышленный дизайн. Если вы хотите узнать о некоторых программах на получение степени в Великобритании, обязательно ознакомьтесь с Университетом Шеффилда и Университетом Ньюкасла.

Все, что вы видите, от архитектуры до мебели и того, где она расположена, благодаря степени в области искусства и дизайна.

Этот вопрос лучше задать так: почему вы хотите получить степень в области искусств?

Очевидным ответом будет то, что у вас есть непреодолимое желание творить искусство и желание усовершенствовать и узаконить свои навыки .Возможно, у вас есть врожденный талант создавать прекрасные объекты или у вас есть духовная потребность сделать мир красивее.

Все это отличные причины для того, чтобы специализироваться на искусстве и дизайне, но при рассмотрении вопроса о том, какой план для получения степени в области искусств выбрать, в игру вступают и другие факторы.

Потенциальный доход

Нам вряд ли нужно ссылаться на голодающего художника не совсем-стереотипа, не так ли?

Винсент Ван Гог — яркий пример художника, пострадавшего за свое искусство.Он умер слишком молодым; истощенный, страдающий от болезней гений калибра, которого надеются достичь многие начинающие художники — за вычетом личных невзгод, которые он перенес.

Само собой разумеется, что если вы собираетесь инвестировать в свое высшее образование , вы ожидаете какой-то отдачи. Размер дохода зависит от типа создаваемого вами искусства.

Художники, которые создают работы исключительно для своей эстетической красоты – изобразительного искусства, другими словами, будут иметь тяжелую борьбу, когда дело доходит до заработка.Как и в индустрии развлечений и спорта, только лучшие зарабатывают.

Средний годовой доход художника колеблется от 14 500 до 53 500 фунтов стерлингов в год — вряд ли это прожиточный минимум, пока вы не доберетесь до верхней части шкалы. Только самых известных художника командуют заоблачными суммами.

С другой стороны, художник-график — тот, кто создает искусство в основном на компьютере, может начать со среднего годового дохода в 24 700 фунтов стерлингов.Такие художники пользуются большим спросом во всех областях, от интернет-рекламы до цифрового кинопроизводства.

В верхней части шкалы заработков тех, кто имеет художественное образование, мы находим модного дизайнера и архитектора. Мы обсудим другие рабочие места, связанные с искусством, и их доход позже, но пока достаточно сказать, что, если потенциальный доход является вашей главной заботой, вы можете выбрать план получения степени в области искусств, который даст вам доступ к более высокооплачиваемой работе. .

Семейная традиция

Нередко вы идете по стопам родителей, особенно если эти родители или члены вашей семьи основали фирму, которая существует до сих пор.

Например, фотоателье, архитектурное бюро, портретная мастерская и другие.

Если вы хотите изучать искусство в первую очередь для того, чтобы в один прекрасный день заняться семейным бизнесом , лучшим художественным образованием для вас будет то, которое подходит для этой цели.

Способности, А.К.А. Талант

Если у вас нет ни родственных связей с миром искусства, ни особой потребности зарабатывать как можно больше и как можно быстрее, вы можете найти курсы, соответствующие вашим художественным способностям .

Особое качество степеней в области искусства и дизайна, которого нет у других специальностей, — это гибкость.

После освоения основных концепций создания произведений искусства у вас будет полная свобода действий, чтобы исследовать широту своего художественного видения с помощью различных средств массовой информации, от цифровых до реальных.

Так что, хотя у вас могут быть способности к работе с определенным средством — и вы должны изучить его полностью, не ограничивайте свои занятия искусством только этим; разветвитесь и посмотрите, на что еще способен ваш творческий ум .

Выбор вашего художественного образования зависит от многих факторов; некоторые внешние по отношению к вам, а другие полностью зависят от вас. Тот, который вы выберете, неизбежно будет лучшим… для вас.

Типы профессий, которые вы можете получить с художественным образованием

Может быть трудно понять, чем вы хотели бы заниматься в качестве своей карьеры, особенно из-за того факта, что современная экономика влияет на людей, чтобы иметь более одной карьеры в течение жизни. период их трудовой жизни. Однако всегда хорошо быть подготовленным — обязательно ознакомьтесь с тем, какие видов работ и зарплаты ваша степень может дать вам при правильной подготовке.

Выставочная работа

Многие художники мечтают жить только за счет своего искусства. Это может включать в себя выставку их произведений искусства для галерей или музеев или простое сотрудничество с местными кофейнями и предприятиями. Если вы заинтересованы в продаже собственных работ, управлении собственной галереей и сотрудничестве с другими художниками, это может быть хорошим полем для изучения.

Следует отметить, что существует очень небольшой процент художников, которым удается поддерживать себя только за счет своих работ.Как и в случае с любым другим художником, например, артистом-исполнителем, часто необходимо иметь более одной работы, если вы решите попробовать жить за счет своего искусства, чтобы получать достойный доход.

Получение степени дизайнера может означать расширение границ традиционного

Управления искусств

Хотя вы, возможно, никогда раньше не слышали об управлении искусством, вы определенно сталкивались с их услугами. Работу в этом мире можно найти где угодно: от НПО, галерей до музеев.Эта область связана не столько с производством вашего собственного искусства, сколько с содействием перемещению искусства от людей и мест к другим.

Некоторые из распространенных профессий, с которыми вы, вероятно, столкнетесь в этой области, связаны с художественными учреждениями, национальными библиотеками или галереями. Управление искусством может объединить вашу любовь к искусству и другим предметам, таким как финансы, управление проектами и история искусств.

Хотя невозможно пройти через все возможных карьеры , которых вы можете достичь, имея степень в области искусства и дизайна, вот еще несколько вакансий, с которыми вы, вероятно, столкнетесь в поисках работы:

  • Учитель рисования
  • Киноиндустрия
  • Индустрия исполнительских искусств

Это все хорошо, скажете вы, но как насчет денег?

Какие профессии в сфере искусства оплачиваются больше всего?

Чтобы завершить это повествование, вернемся к теме денег: где в мире искусства можно заработать больше всего денег?

Карьера в области искусства и дизайна, о которой вы не думали

Когда думают об искусстве, фотографии обычно не рассматриваются.В конце концов, мы все делаем снимки на наши телефоны; значит ли это, что все мы художники?

Не стесняйтесь поделиться своим мнением в разделе комментариев ниже.

Фотография — одна из самых доступных областей искусства и одна из самых широких: вы можете фотографировать дикую природу, пейзажи или городские пейзажи; люди или события. Вы можете специализироваться на макросъемке — съемке насекомых или других мелких объектов.

Средняя годовая зарплата для фотографов составляет около 35 фунтов стерлингов.000; вы можете зарабатывать больше, если вы фрилансер.

Макияж — еще одно искусство, традиционно не связанное с художественным образованием, но спросите любого, кто регулярно сталкивается с камерой: они скажут вам, что умелое нанесение макияжа — это действительно искусство, за которое стоит платить.

Визажисты обычно зарабатывают около 25 000 фунтов стерлингов в год, как правило, в дополнение к чаевым. Опытные визажисты-фрилансеры могут легко заработать в три раза больше!

Стать арт-дилером, особенно в галерее, может быть интересно и прибыльно.Вы могли бы, например, поехать в другие страны, чтобы договориться о покупках, и вы могли бы владеть сокровищами мира искусства, хотя бы на какое-то время.

Опытный дилер арт-галереи может начать с 30 000 фунтов стерлингов и заработать значительно больше на комиссионных.

Основная карьера в искусстве и дизайне

Преподавание искусства — еще одно направление работы, о котором мало кто из начинающих художников думает, представляя свое будущее, но это одна из самых стабильных и стабильных профессий художника.Преподаете ли вы искусство в начальной или средней школе или читаете лекции в университете, вы можете рассчитывать на стабильную зарплату, начиная с 28 000 фунтов стерлингов в год.

Стать прекрасным художником , пожалуй, самый очевидный карьерный путь для специалистов по изобразительному искусству, но, если вы не обладаете выдающимся талантом, трудно зарабатывать хорошие деньги до тех пор, пока спустя годы.

Вы можете начать с помощи известному художнику в его студии. В качестве дополнительного преимущества вам может быть предоставлен доступ к инструментам и материалам для работы над вашими собственными проектами, но, по крайней мере, у вас будет возможность усовершенствовать свою технику перед тем, как приступить к самостоятельной работе.

Зарплата ассистента художника довольно низкая, но, как только вы начнете работать, вы можете зарабатывать до 35 000 фунтов стерлингов в год.

Архитекторы , возможно, принадлежат к следующей категории, но здесь опять же, если вы не возглавляете собственную фирму или не имеете нескольких проектов за плечами, вам следует ожидать в среднем 43 000 фунтов стерлингов в год.

Не слишком убого, но ни в коем случае не на высшей ступени художественного образования.

Самые прибыльные направления A&D

Графические дизайнеры ищут серьезные деньги даже для должностей начального уровня.Талантливый художник-график может заработать более 46 000 фунтов стерлингов всего за несколько лет работы, в то время как те, кто работает в рекламе и кино, могут легко заработать более 60 000 фунтов стерлингов.

Арт-директора , те, кто наблюдает за макетами журналов и модными съемками, очень хорошо получают компенсацию за стресс, который они переносят. Их средняя годовая зарплата в размере 52 000 фунтов стерлингов не включает бонусы и социальные пакеты, которые могут добавлять к их пакету заработной платы несколько тысяч фунтов стерлингов каждый год.

Наконец, дизайнера одежды : лучшие в мире искусства с зарплатой от 50 фунтов стерлингов.000, чтобы снизить 60 000 фунтов стерлингов. Опять же, предостережение: если вы только начинаете, работа в известной дизайнерской студии принесет вам гораздо меньше денег, но будет благом для вас с точки зрения опыта.

Зарабатывание денег — это жизненная необходимость, а творчество — это призвание.

Если вы один из немногих счастливчиков, обладающих талантом к творчеству, никто не сможет обвинить вас в том, что вы делаете выбор в пользу денег, но, пожалуйста, продолжайте делать наш мир красивее, чем можете!

Список степеней в области искусства, музыки и дизайна Степени

Одна из проблем, стоящих перед искусством, музыкой и дизайном, заключается в том, как сохранить различные виды искусства и музыки в будущем, когда эта отрасль все еще находится на ранней стадии.Это связано с лучшим обучением, позитивным настроением и открытием новых способов мышления как у детей, так и у взрослых. Кроме того, с развитием технологий и науки инновационные идеи выражаются через такие творческие формы и влияют на мысли людей в различных сферах.

Вы можете сделать блестящую карьеру, заявив о себе как о художнике или музыканте. Идите вперед и получите специализацию в области искусства и дизайна, чтобы работать с комбинацией традиционных методов, таких как скульптура, с новыми методами, такими как 3D-изображение.Что касается цифрового искусства и дизайна, вы можете изучать графический дизайн и создавать потрясающие визуальные эффекты для различных проектов. Кроме того, у вас есть возможность подготовиться к карьере профессионального музыканта, завершив музыкальную программу на получение степени.

В зависимости от направления вашего обучения в этой области будет несколько пересекающихся курсов. Степени в области искусства, музыки и дизайна требуют от вас изучения истории и теорий, стоящих за этим, от времени происхождения до наших дней, среди мировых культур.Чтобы развить критическое понимание отрасли, вам также необходимо пройти курс исследований и практики.

Об авторе
Грант Олдрич

Грант основал OnlineDegree.com с целеустремленной миссией: сделать колледж доступным для всех. После окончания колледжа с огромной суммой долгов он был полон решимости изменить то, как студенты начинают свое образование.Он часто выступает с лекциями и пишет статьи в сфере высшего образования, о нем писали в Forbes, Bloomberg Businessweek, Business Insider, American Express, AOL, MSN, Thrive Global, Reader’s Digest, Inside Higher Ed, Evolllution, EducationDive и почти в 100 радиошоу. подкасты.

Искусство и дизайн

Если вы любите рисовать, рисовать, фотографировать, мастерить разные вещи и выражать идеи визуальным образом, возможно, вы подумали о том, чтобы пойти в школу, чтобы стать художником.

И есть вероятность, что если вы произнесете эти мысли вслух, кто-то скажет: «Но вы не можете зарабатывать на жизнь как художник!» Это может быть друг, партнер или ваша мать (скорее всего, это была ваша мать), но вы можете уверенно ответить: «Да, я могу!»

Существует множество вариантов карьеры, которые вознаграждают творчество, воображение и мастерство, от традиционного студийного искусства до дизайна продуктов, маркетинга и упаковки. Колледжи и университеты по всей стране разработали инновационные, передовые программы в области искусства и дизайна, которые готовят студентов к профессиональной жизни в творческих областях 21 века.

Чтобы твоя мама не беспокоилась. College Consensus составил полезный обзор высшего образования и рынка труда для всех, кто рассматривает возможность получения степени в области искусства и дизайна, включая самые востребованные направления и карьеры на подъеме.

Какие основные опции пользуются спросом?

Конечно, студентов с художественными наклонностями всегда будут тянуть к традиционным студийным видам искусства, таким как фотография, скульптура и эстамп, но наиболее востребованными специальностями — как для студентов, так и для работодателей — являются программы, связанные с дизайном, которые сочетать науку и искусство, например:

  • Взаимодействие человека с компьютером (HCI)
  • Промышленный дизайн
  • Дизайн продукта
  • Дизайн UX/UI

Эти области искусства и дизайна имеют некоторые общие черты.Все они являются междисциплинарными и объединяют знания не только из изобразительного искусства, но и из компьютерных наук, инженерии, бизнеса и многого другого. Недостаточно уметь обращаться с традиционными инструментами, такими как карандаши и кисти; необходима цифровая грамотность, а также способность адаптироваться к различным требованиям и инструментам.

Есть ли онлайн-варианты для изучения искусства и дизайна?

На дворе 21 век, и онлайн-программы на получение степени стали стандартной частью высшего образования.Почти в каждом колледже и университете, по крайней мере, есть несколько онлайн-курсов, но многие разрабатывают полностью онлайн-программы на получение степени, даже в области искусства и дизайна.

Полностью онлайн-программы менее распространены в искусстве и дизайне, чем в некоторых других областях, таких как бизнес или уголовное правосудие, из-за практического характера студийной работы, но онлайн-варианты в более технологичных областях (таких как UX-дизайн) менее распространены. становится доступнее.

Онлайн-программы особенно полезны для работающих профессионалов, которые уже работают в этой области и нуждаются в полномочиях для продвижения по службе — например, для дизайнеров или маркетологов, которые хотят занять руководящие должности.В области искусства и дизайна потенциальные онлайн-студенты должны быть осторожны, чтобы не попасть в ловушку дипломов, которая не даст им адекватной поддержки и руководства и оставит их с бесполезной степенью.

Существуют ли дополнительные специальности или области искусства и дизайна?

В зависимости от того, какую карьеру в области искусства или дизайна вы преследуете, существует ряд дополнительных специальностей или дополнительных специальностей, которые могут оказаться полезными:

Инженерное дело/Физика/Химия – Двойная специализация или второстепенная научная дисциплина могут быть очень ценными.Если вы заинтересованы в продукте или промышленном дизайне, к работе будет иметь отношение инженерное дело, физика, материаловедение или аналогичная область. Точные науки также могут быть полезны для изящных искусств и ремесел; например, сильный химический фон может помочь керамистам и скульпторам, экспериментирующим с материалами и процессами.

Бизнес/Менеджмент/Предпринимательство – Спросите любого работающего художника – самая большая финансовая неудача многих художников – это непонимание бизнеса и экономики.Для независимых студийных художников курсы предпринимательства могут иметь решающее значение для продажи работ, управления деньгами и многого другого. Для дизайнеров, работающих в фирме или компании, управленческие навыки могут стать ключом к продвижению по службе и продвижению по службе.

Дополнительные или альтернативные варианты степени?

В искусстве магистр изящных искусств обычно является конечной степенью; доктор изящных искусств существует, но это редкая и обычно только почетная степень. MFA — это все, что необходимо для преподавания на уровне высшего образования (колледжа или университета).Степень магистра также является стандартом в дизайнерских профессиях или образовании, например, степень магистра дизайна (MDes).

Многие учебные заведения предлагают сертификаты последипломного или высшего образования в области искусства и дизайна либо для студентов со степенью бакалавра, которые хотят получить дополнительную профессиональную аттестацию, либо для студентов со степенью магистра в какой-либо смежной области, которые хотят получить специализацию. Такие сертификаты могут включать, например, сертификат магистра в области графического дизайна.

В более технических или цифровых областях, таких как UX-дизайн или взаимодействие человека с компьютером, только за последние несколько лет начали появляться многочисленные альтернативные варианты обучения.Будь то предпринимательские стартапы или передовые колледжи и университеты, есть еще больше вариантов, таких как ускоренные программы, которые можно пройти всего за несколько месяцев, онлайн-курсы для самостоятельного обучения или интенсивные практические семинары. Во многих отраслях альтернативный сертификат или полномочия так же ценны, как и формальная степень.

Какую карьеру я мог бы выбрать?

Степень в области искусства и дизайна может привести к широкому кругу профессий. С точки зрения дизайна вы можете стать:

  • Графический дизайнер
  • Модельер
  • Дизайн интерьеров
  • Ландшафтный архитектор
  • Консультант по маркетингу
  • Дизайнер упаковки

Это более технические вопросы, которые чаще всего имеют место в корпоративной или деловой среде и, как правило, больше. стабильнее, чем традиционное искусство.

Более традиционные художественные карьеры включают:

  • Иллюстратор
  • Фотограф
  • Студийный художник
  • Театральный художник-постановщик (декоратор)

Эти виды карьеры часто независимы, но могут потребовать некоторого сотрудничества; художник может работать для своей карьеры, в качестве подрядчика в бизнесе или по заказу. То, чего им не хватает в финансовой стабильности, они компенсируют свободой.

Есть также профессии, связанные с искусством, такие как:

  • Владелец галереи
  • Хранитель музея
  • Учитель/профессор

Эти профессии помогают поддерживать работающих художников и поддерживать развитие искусства.

Требуемые навыки или тип личности?

Если вы заинтересованы в получении степени в области искусства и дизайна, важно провести некоторые эксперименты и исследования. Вы должны задать себе несколько серьезных вопросов:

Вам удобнее работать с реальными материалами или с компьютерами?
Хорошо ли вы работаете с партнерами и командами или лучше всего работаете индивидуально?
Вы предпочитаете делать полезные вещи или вещи, которые имеют смысл сами по себе?
Что бы вы предпочли делать для людей или для собственного удовольствия?

Затем подумайте о рабочей среде, которую вы предпочитаете.Вы знаете, что хотите работать в творческой сфере, но другие вещи могут зависеть от вас. Например, вы предпочитаете структуру или свободу в своей карьере; другими словами:

Вы бы предпочли работать в среде, где у вас есть конкретные проекты, требования и сроки, например, в дизайнерской фирме или маркетинговой компании,

или

Вы бы предпочли принимать собственные решения, браться за проекты, как хотите, и делать их так, как хотите, в качестве независимого подрядчика или независимого художника?

Можно задать этот вопрос и по-другому: что для вас важнее — деньги или уважение? Грустно, но факт, что они тоже не часто ходят вместе.Независимые студийные художники (живописцы, скульпторы и т. д.) могут заслужить признание, награды и даже славу, но лишь немногие избранные способны стабильно зарабатывать на жизнь. Как художнику, если вам не посчастливилось быть среди элиты, вы, вероятно, столкнетесь с финансовыми трудностями. Но, как шутит Дэйв Чаппель, всегда можно съесть бутерброды честности.

С другой стороны, коммерческая работа, маркетинг, дизайн продукта и другие творческие карьеры в корпоративной среде могут быть очень прибыльными в финансовом отношении, но часто они могут быть неблагодарной работой.Потребителям может понравиться созданный вами логотип, но они никогда не узнают вашего имени. Если стабильный доход важнее славы и богатства, выбор очевиден.

лучших художественных дипломов 2020 | Onlinegrades.com

Уметь мечтать – это прекрасно. И всегда есть такой мечтательный ребенок, тот, кто не может перестать рисовать ручкой, карандашом или мелком на бумаге, тот, кто хочет стать художником. Если это напоминает о вас в молодости (или о вашем ребенке), читайте дальше и узнайте, как ошибался Оскар Уайльд, когда говорил: «Все искусство совершенно бесполезно».

Древнегреческое слово «техне» означает искусство или мастерство. Широко известно, что это родоначальное слово технологии — термин, который полностью отличается от искусства, каким мы его знаем сегодня. Однако суть остается неизменной – искусство может быть функциональным. А где полезность, чаще всего там и работа. На самом деле, опрос сотрудников местных агентств искусств (LAA), проведенный в 2018 году, показал, что 62 процента сообщили об увеличении заработной платы за последние 12 месяцев, и большинство из них получили неденежные льготы по трудоустройству, такие как медицинское страхование, планы пенсионных сбережений, оплачиваемый отпуск, гибкий график. и профессиональное развитие, аналогичное работе в большинстве других областей.

Выбор изучения искусства может означать удивление, когда вы упоминаете свою специальность. Однако по мере того, как коммуникация и маркетинг становятся все более наглядными, это отношение постепенно меняется. Хотя заработная плата, которую вы получаете, может варьироваться в зависимости от вашей области, где вы работаете и других подобных факторов, одна вещь, которая не изменится, заключается в том, что вы можете следовать своей страсти. Сколько людей в других областях могут сказать это!

Онлайн-степени в области искусства и дизайна помогут вам превратить ваши мечты в карьеру.Однако не все степени равны. Итак, мы рассмотрели различные доступные онлайн-степени в области искусства и карьеры, которые вы можете получить в каждой из них, и ранжировали их в соответствии с их возможностью трудоустройства, потенциалом заработка и доступностью. Наш анализ основан на последних данных о занятости, заработной плате и образовании от Бюро статистики труда (BLS) и Национального центра статистики образования (NCES). Вы можете прочитать о нашей методологии внизу этой страницы. Между тем, вот наш лучший выбор для онлайн-степеней искусства!

Университет Южного Нью-Гэмпшира

  • Одни из самых доступных в стране тарифов на обучение в частном некоммерческом университете, аккредитованном NEASC
  • Квалифицированные студенты с 2 баллами.5 Средний балл и выше может получить до 20 тысяч долларов в виде грантов и стипендий
  • Несколько дат начала семестра в течение года. Круглосуточный доступ к онлайн-классу
  • Предлагает более 200 онлайн-программ на получение степени

1. Графический дизайн

Учитывая ненасытный аппетит Интернета к изображениям, макетам страниц и богатой информацией графике; не случайно программы графического дизайна остаются в верхней части списка степеней, которые могут привести к хорошо оплачиваемой работе при разумных вложениях в образовательные доллары.И дизайнеры по-прежнему нужны для создания изображений и составления макетов страниц для печатных журналов, газет, рекламы и маркетинговых материалов, которые, кажется, не исчезли в наш цифровой век. Большинство онлайн-программ по графическому дизайну включают в себя изучение специализированного программного обеспечения, позволяющего дизайнерам сочетать технологии и искусство в своей работе.

BLS сообщает, что многие графические дизайнеры работают независимо, хотя некоторые из них также могут быть наняты дизайнерскими фирмами. Те, кто работает независимо, должны иметь целеустремленное отношение к заключению контрактов, которые оплачивают счета.Кроме того, умение идти в ногу с последними тенденциями и технологиями может быть ключом к успеху — помимо таланта, конечно.

  • Средняя зарплата сопутствующих профессий: $ 70,204
  • $ 70,204
    $ 70,204
  • Прогнозируемая рабочая работа (2018-2028): 8.28%
  • Прогнозируемая занятость: 608 000
  • Количество онлайн-школ, предлагающих программы в этой области: 25

2. Цифровое искусство

Мультимедийная индустрия находится на подъеме.Исследование Deloitte показывает, что в 2020 году ожидается, что дополненная реальность будет включена на более чем 3,4 миллиарда устройств по всему миру. И это всего лишь из областей, в которых вы можете работать, имея онлайн-степень в области цифрового искусства. Цифровое искусство охватывает целый ряд художественных техник с использованием компьютеров — от цифровой фотографии до 3D-моделирования. У вас также может быть возможность расширить свой набор навыков (и, таким образом, увеличить свои шансы на получение работы) с помощью курсов по анимации, аудиопроизводству и информатике.

Учитывая широкий характер, программа получения степени в этой области обеспечивает доступ как к более высокооплачиваемой, так и к низкооплачиваемой работе, поэтому тем, кто хочет получить эту специальность, следует обратить особое внимание на то, где они хотят сосредоточиться, чтобы гарантировать, что навыки, которые они изучают, соответствуют конкретное поле дизайна, в которое они хотели бы войти.

  • Средняя зарплата сопутствующих профессий: $ 64 170 $ 64 170
  • $ 64 170
  • Прогнозируемая рабочая работа (2018-2028): 5.5%
  • Прогнозируемая занятость: 742900
  • Количество онлайн-школ, предлагающих программы в этой области: 9

3.Music, General

Боб Марли был прав, когда сказал: «Музыка хороша тем, что когда она касается вас, вы не чувствуете боли». Как бы ни было весело слушать музыку, изучение предмета, безусловно, является серьезным делом. И это может быть слишком дорого! К счастью, существует множество онлайн-степеней по музыке, которые могут помочь вам сократить некоторые расходы, связанные с посещением музыкальной школы. Кроме того, талантливые музыканты со вкусом к преподаванию всегда могут пополнить свой доход, предлагая частные уроки музыки.

Этот обширный предмет может предложить множество специализаций – от определенной формы музыки или типа инструмента до ее аранжировки и производства. Для тех музыкально настроенных людей, которые не хотят выступать или сочинять, вы даже можете найти степени, которые помогут вам понять бизнес, стоящий за музыкой.

Хотя конкуренция за рабочие места в этой области может быть жесткой, согласно отчету Goldman Sachs за 2019 год, мировая музыкальная индустрия достигнет отметки в 41 миллиард долларов к 2030 году. Рост (2018-2028): 7.05%

  • Предполагаемая занятость: 1279300
  • Количество онлайн-школ, предлагающих программы в этой области: 8
  • Мы прошли долгий путь со времен Atari. Видеоигры теперь стали серьезным бизнесом (об этом знает любой, кому приходилось высиживать финальные титры игры, чтобы добраться до финальной сцены), и сотни людей работают над крупнобюджетными играми. И мы имеем в виду большой! Grand Theft Auto V обошлась Rockstar Games в колоссальные 265 миллионов долларов, но не бойтесь, по оценкам, они заработали на ней около 6 миллиардов долларов.Но не только игры с большим бюджетом приносят деньги. Variety сообщает, что в 2018 году мобильные игры принесли больше дохода, чем игры для ПК или консолей. т в такой захватывающей области, как вы.

    • Средняя зарплата сопутствующих профессий: $ 69 090
    • $ 69 090
    • Прогнозируемая рабочая работа (2018-2028): 9.9%
    • Прогнозируемая занятость: 340035
    • Количество онлайн-школ, предлагающих программы в этой области: 13

    5.Кинематография и кино/видеопроизводство

    Благодаря тому, что YouTube и другие подобные сайты ежедневно собирают миллионы видеороликов со всего мира, специалистам в области кинопроизводства и кинематографии больше не нужно ехать в Голливуд, чтобы реализовать свои идеи. И хотя видеоролики с кошками все еще может создавать 12-летний ребенок с мобильным телефоном, для профессионального создания рекламных видеороликов и художественных фильмов по-прежнему требуются люди, обученные во все более технической области видео- и кинопроизводства.

    BLS ожидает благоприятных перспектив для тех, кто хочет работать за кадром в киноиндустрии, поскольку спрос на продюсеров, режиссеров, операторов и монтажеров растет из-за увеличения количества потоковых интернет-платформ.Программы получения степени в области онлайн-кинематографии и кинопроизводства могут позволить вам получить ряд навыков, которые позволят вам комбинировать идеи, истории и технологии и воплощать их в жизнь для зрителей.

    • Средняя зарплата сопутствующих профессий: $ 64 715
    • $ 64,715
    • Прогнозируемая рабочая работа (2018-2028): 11,68%
    • Прогнозируемая занятость: 6
    • Прогнозируемая занятость: 354 500
    • Количество онлайн-школ, предлагающих программы в этой области: 8

    6.Art/Art Studies, General

    Эта междисциплинарная программа может помочь вам получить базовые знания по многим предметам, связанным с искусством, включая студийное искусство, историю искусства, исполнительское искусство и писательское мастерство. Вы также можете выбрать специализацию после того, как решите, какой аспект искусства вам нравится больше всего, и сориентируете свою карьеру в этом направлении.

    Если это звучит слишком обобщенно, не волнуйтесь. Выпускники онлайн-программ обучения искусству могут найти работу в таких местах, как музеи, студии, театры и школы, и это лишь некоторые из них.Так что, если вы разрываетесь между выступлением на Бродвее и выставкой своих картин в галерее Тейт, программа изучения искусства может помочь вам принять решение.

    • Средняя зарплата сопутствующих профессий: $ 49,580 9003 $ 49 580
    • $ 49 580 $ 49 580
    • Прогнозируемая рабочая работа (2018-2028): 5.20%
    • Прогнозируемая занятость: 6
    • Прогнозируемая занятость: 1 411 300
    • Количество онлайн-школ, предлагающих программы в этой области: 6

    7. Анимация, интерактивные технологии, видеографика и спецэффекты

    Когда-то, как и в начале многих мультфильмов Диснея, все изображения, необходимые для создания движущегося изображения, рисовались вручную.Теперь блокнот художника и дизайнерский стол дополнены широким набором технологических инструментов для рисования. И даже проекты, которые могли бы начать жизнь на бумаге, скорее всего, в конечном итоге будут реализованы в виде цифровых изображений, требующих от аниматоров овладения сложными технологиями, чтобы заниматься своим ремеслом.

    Аниматоры могут найти работу в кино- и телеиндустрии, создавая спецэффекты (VFX) и не только. Масштабы этого спроса огромны во всем мире. Фактически, PRNewswire сообщает, что общая стоимость мировой индустрии анимации и визуальных эффектов в 2020 году достигнет 270 миллиардов долларов.Онлайн-анимация и визуальные эффекты могут дать вам навыки, необходимые для создания надежного портфолио и специализации на определенном типе анимации или рисования, которые могут дать вам конкурентное преимущество.

    • Средняя зарплата сопутствующих профессий: $ 72,520 9003 $ 72 520
    • $ 72 520 $ 72 520 $ 72 520 $ 70035 Прогнозируемая рабочая работа (2018-2028): 10,2028): 10,4%
    • Прогнозируемая занятость: 61 300
    • Количество онлайн-школ, предлагающих программы в этой области: 7

    8.Коммерческое и рекламное искусство

    Если слово «коммерческий» оставляет у вас кислый привкус во рту, подумайте об этом так: рекламной индустрии всегда будут нужны таланты для создания иллюстраций, которые находят отклик у потребителей. Это может помочь оплатить счета, в то же время давая вам творческий выход. Как говорит College Board, люди, работающие в этой области, «соединяют точки между искусством и бизнесом, используя свои художественные таланты для создания рекламы и других инструментов продаж».

    Тот факт, что художники коммерческой и рекламной индустрии нашли практический выход для своего творчества, не означает, что они оторваны от остального мира искусства.Известно, что известные художники, такие как Энди Уорхол и Норман Роквелл, тоже пробовали себя в рекламной индустрии. Онлайн-степени в области коммерческого и рекламного искусства могут помочь вам получить деловые знания и художественные навыки, необходимые для достижения успеха в этой области.

    • Средняя зарплата сопутствующих профессий: $ 60,783 9003 $ 60 783
    • $ 60 783
    • Прогнозируемая рабочая работа (2018-2028): 5.53%
    • Прогнозируемая занятость: 6
    • Прогнозируемая занятость: 334100
    • Количество онлайн-школ, предлагающих программы в этой области: 5

    Степени искусств (онлайн или иным образом) лучше всего подходят тем, кто ценит возможность получать оплату за свое творчество, а не за деньги.те, кто просто хочет зарплату в конце месяца. Да, и не забывайте, что для успеха в искусстве требуется некоторый подлинный талант, особенно в эпоху, когда впечатляющее портфолио и опыт работы по-прежнему превосходят диплом, когда дело доходит до получения работы.

    Вам не обязательно быть борющимся художником. Вы можете заставить свой талант окупиться. Нажмите здесь, чтобы узнать о других онлайн-степенях в области искусства и дизайна, которые помогут вам найти свою внутреннюю музу и принести домой бекон.

    Методология

    Для этого анализа мы оценили 30 онлайн-степеней в области искусства.Чтобы быть включенным в рейтинг, каждая специальность должна была:

    • Совпадать с соответствующим кодом в Классификации учебных программ
    • Предлагаться онлайн на уровне бакалавра в пяти или более учебных заведениях

    Мы оценили каждую специальность по следующим точки данных с использованием 10-балльной шкалы и указанных весов:

    1. Среднегодовая заработная плата по каждой профессии соответствует основной специальности, Бюро статистики труда, 2018 г. , Бюро статистики труда, 2018 г.
    2. школ, предлагающих эту степень онлайн на уровне бакалавра, Национальный центр статистики образования, 2018-19 гг.
    3. Средний прогнозируемый темп роста всех рабочих мест по каждой специальности, Бюро статистики труда, 2018- 2028
    4. Общее количество рабочих мест, прогнозируемых через 10 лет, по всем профессиям, соответствующим специальности, Бюро статистики труда, 2018-28 гг.
    5. Доля в отрасли, в которых используются профессии, соответствующие основным специальностям, Бюро статистики труда, 2018-28

    правительство; 2018–28 Государственные профессиональные прогнозы, Projections Central, Projectionscentral.com

  • Интегрированная система данных о высшем образовании (IPEDS) 2018–2019, Национальный центр статистики образования, http://nces.ed.gov/ipeds/
  • Источники

    • Прогноз на 2020 год в области телекоммуникаций, средств массовой информации и развлечений, Deloitte, 2019 г., https://www2.deloitte.com/us/en/pages/technology-media-and-t Communications/articles/media-and-entertainment-industry -outlook-trends/
    • Бакалавр цифровых искусств и наук, UF Online, https://digitalworlds.ufl.edu/programs/ba-in-digital-arts-sciences-online/, по состоянию на февраль 2020 г.
    • Коммерческое искусство и иллюстрация, Общественный колледж Монро, https://www.monroecc.edu/academics/majors-programs/arts -humanities/commercial-art-and-illustration-associate-degree/, по состоянию на февраль 2020 г.
    • Кино- и видеоредакторы и операторы, Бюро трудовой статистики, Министерство труда США, Справочник по профессиональным перспективам, https://www.bls .gov/ooh/media-and-communication/film-and-video-editors-and-camera-operators.htm, по состоянию на февраль 2020 г.
    • Глобальный отчет о стратегиях, тенденциях и возможностях индустрии анимации и визуальных эффектов за 2019 г.: в 2018 г. рынок оценивался в 259 млрд долл. США, а к 2020 г., по прогнозам, достигнет 270 млрд долл. США, PR Newswire, 2019 г., https: //www.prnewswire.com/news-releases/global-animation-and-vfx-industry-strategies-trends mdash; отчет о возможностях-2019-рынок-был-оценен-в-нас-259-млрд-в-2018-и-по прогнозам-достиг-нас-270-млрд-к-2020-300816938/
    • Grand Theft Auto V заработал больше денег, чем любой другой фильм, NME, 2018, https://www.nme.com/news/grand-theft-auto-v-most-successful-entertainment-title-ever-2289320, по состоянию на февраль 2020 г.
    • Графические дизайнеры, Бюро трудовой статистики, Министерство труда США, Справочник по профессиональным перспективам, https: //www.bls.gov/ooh/arts-and-design/graphic-designers.htm, по состоянию на февраль 2020 г.
    • Зарплаты местных агентств искусств, 2018 г., «Американцы за искусство», 2018 г., https://www.americansforthearts.org/ by-program/networks-and-councils/local-arts-network/facts-and-figures/local-arts-agency-salaries-2018
    • Специальность: коммерческое и рекламное искусство, большое будущее, The College Board, https:/ /Большое будущее.Collegeboard.org/majors/arts-visual-performing-design-applied-arts-commercial-advertising-art, по состоянию на февраль 2020 г.
    • Специальность: цифровое искусство, большое будущее, The College Board, https://bigfuture.collegeboard. org/majors/arts-visual-performing-digital-arts, по состоянию на февраль 2020 г.
    • Мультимедийные художники и аниматоры, Бюро трудовой статистики, Министерство труда США, Справочник по профессиональным перспективам, https://www.bls.gov/ooh/ Arts-and-design/multimedia-artists-and-animators.htm, по состоянию на февраль 2020 г.
    • По данным New Goldman Sachs Report, Music Business Association, к 2030 г. музыкальная индустрия достигнет 41 миллиарда долларов, https://musicbiz.org/news/music-industry-will-hit-41-billion-2030-according-new-goldman-sachs-report/, по состоянию на февраль 2020 г.
    • Продюсеры и директора, Бюро трудовой статистики, Министерство труда США, Occupational Outlook Справочник, https://www.bls.gov/ooh/entertainment-and-sports/producers-and-directors.htm, по состоянию на февраль 2020 г.
    • Techne, Merriam-Webster, https://www.merriam-webster.com /dictionary/techne, по состоянию на февраль 2020 г.
    • К 2025 г. видеоигры могут стать индустрией с оборотом в 300 миллиардов долларов, Variety, 2018 г., https://variety.COM / 2019 / Gaming / News / Video-Games-300-миллиард — 1203202672/
      • 0
        полей искусств
        1 графический дизайн
        2
        2 2 9 9 3 9
        4
        4 4
        5
        5 Музыкальная терапия
        6 Дизайн и визуальные коммуникации, генерал
        7 9
        8
        8 9 9
        9
        9 Мода Merchandising
        10 Драма и драматурга /Театральное искусство, общее
        11 Коммерческое и рекламное искусство
        12 12 Театр / Театр искусств
        13 Мода / Одежда
        14 Digital Arts Digital Arts
        15 Технический театр / Театр Дизайн и Технологии
        16 Искусство / искусство обучения, генерал
        17 драматический / театр искусства и stagecraft, другие
        9 музыкальные характеристики, генерал
        19
        9 Промышленные и продукт
        20 Танцы, Общие

      Списки наших партнеров

       

      Специальности | Кливлендский институт искусств Колледж искусств

      Академики.майоры

      Программы для создания жизни, которой вы хотите жить

      Кливлендский институт искусств предлагает 13 специальностей в области искусства, дизайна, ремесел и развлекательного искусства. Вы поступаете на второкурсник и тратите три интенсивных года на оттачивание навыков и освоение техник. Преподаватели CIA будут поощрять вас развивать более широкую перспективу, экспериментируя со средствами массовой информации за пределами вашей специальности посредством междисциплинарных исследований.

       

       

      Наблюдайте за работой студентов ЦРУ в студии

      Студенты начинают свою карьеру в нашей программе Foundation, предназначенной для ознакомления студентов со всеми нашими тщательно отобранными специальностями при одновременном развитии навыков, необходимых для достижения успеха в любой дисциплине.Это гарантирует, что вы овладеете навыками, которые будут наиболее полезны для вашего развития как художника, и поможет вам добиться успеха в своей специальности.

      Вы будете учиться у преподавателей мирового класса, которые являются лидерами в своих областях. Вы получите реальный опыт работы над реальными проектами. Вы научитесь критически относиться к своей работе. И вы научитесь доносить свои идеи, чтобы вы могли сотрудничать с другими для создания работы, которая меняет мир к лучшему.

      Завершает вашу учебу мощная программа гуманитарных наук, разработанная для того, чтобы помочь поместить работу, которую вы создаете, в более широкий социальный, культурный и исторический контекст.

       

      Для получения дополнительной информации:

      Приемная
      216.421.7418 | Контакт

      Работаете над своим портфолио?

      Видео «Советы по созданию портфолио» ЦРУ демонстрирует, как фотографировать свою работу.

      19 ноября 2021 г.

      Ответ выпускников ЦРУ

      В последние месяцы мы попросили выпускников ЦРУ рассказать нам о своем лучшем опыте стажировки и рассказать о своих первых впечатлениях от ЦРУ.Нам очень понравилось читать такие теплые воспоминания. больше

      Искусство и дизайн — степени бакалавра

      ВДОХНОВЕНИЕ • ТВОРЧЕСТВО • ИННОВАЦИИ • СТРАСТЬ

      Четыре степени бакалавра , предлагаемые Департаментом искусства и дизайна, предоставляют выбор для всех.Степени BA, BFA и BSE позволяют студентам сосредоточиться на студии по своему выбору. Области концентрации доступны в керамике, рисовании, металлах изобразительного искусства, интерактивном и графическом дизайне, живописи, стр. хотографии, гравюре и скульптуре. Степень BDes позволяет студентам сосредоточиться исключительно на графическом и интерактивном дизайне.

      Выбери путь, который тебя вдохновляет!

      ART I ПРОГРАММЫ БАКАЛАВРИА


      BA — бакалавр искусств в области искусства (120 кредитов)
      Формы учебных программ:
         ОБЩИЕ ТРЕБОВАНИЯ К ОБРАЗОВАНИЮ, ТРЕБОВАНИЯ К СТЕПЕНИ BA
      ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ КУРСА: Лист последовательности курсов BA или BA (I&G) КОНТРОЛЬ ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТИ КУРСОВ

      Этот бакалавр искусств является традиционной степенью гуманитарных наук, которая позволяет студентам развивать интеллектуальные и творческие способности и планировать будущую карьеру в изобразительном искусстве и творческих областях.Лица, участвующие в этой программе, развивают свои навыки и знания с помощью выбранных курсов общего образования, студийного искусства и истории искусства. Студенты могут изучать широкий спектр несовершеннолетних, включая бизнес (маркетинг), промышленность и технологии (полиграфия) и психологию. Примечание. Студенты бакалавриата искусств должны иметь минимальный средний балл 2,0 по своей специальности.
       


      BFA — бакалавр изящных искусств в искусстве (126 кредитов)
      Формы учебных программ: ОБЩИЕ ТРЕБОВАНИЯ ED, ТРЕБОВАНИЯ ДЛЯ СТЕПЕНИ BFA

      ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ КУРСА: Лист последовательности курса BFA или BFA/BSE (Duel Major) Лист последовательности курса
      Примечание: «ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ТРЕБОВАНИЯ BFA & BDES» ВНИЗУ СТР.

      Из-за обширной подготовки эта степень считается «профессиональной» художественной степенью и готовит студентов к карьере или созданию собственного бизнеса в искусстве.Выпускники могут продавать свои работы через различные сети художественных и ремесленных выставок, открывать свои собственные галереи, принимать внештатную работу для клиентов или создавать свои собственные агентства графического дизайна. Кроме того, эта программа готовит студентов, которые хотят продолжить свое образование и получить степень магистра (магистр искусств) или MFA (магистр изящных искусств). Примечание. Студенты бакалавриата искусств должны иметь минимальный средний балл 2,0 по своей специальности.


      BSE — Бакалавр наук в области образования в области искусства (129 кредитов)
      Формы учебных программ: ОБЩИЕ ТРЕБОВАНИЯ ED, ТРЕБОВАНИЯ ДЛЯ СТЕПЕНИ BSE

      ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ КУРСА: Лист последовательности курса BSE ИЛИ  BFA/BSE (DUAL MAJOR) ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ КУРСА

      Программа BSE in Art Education предназначена для учащихся, которые стремятся стать учителями рисования.По завершении этой программы наши выпускники имеют право на сертификацию для обучения учащихся классов K-12 в штате Пенсильвания. Учащиеся должны пройти четыре базовых курса искусства, состоящие из рисунков 1 и 2, а также двух- и трехмерного дизайна, а также четырех курсов по истории искусств. Чтобы получить широкий опыт, студенты художественного образования проходят курсы в различных студийных областях. Студийный опыт сочетается с образовательными курсами, чтобы хорошо подготовленные профессиональные преподаватели после окончания учебы вышли на поле.Образовательные курсы предлагаются на художественном факультете, а также курсы в Колледже образования и социальных служб. Студенты, изучающие BSE, могут выбрать одновременное получение степени BFA. Выполнив требования обеих программ на получение степени и набрав 150 кредитов, студенты по окончании учебы получат степень BSE и BFA. Получение обеих степеней требует прохождения дополнительных курсов студийного искусства, что повышает уверенность студентов в классе, а также их конкурентоспособность. Примечание. Студенты BSE Art Education должны получить минимальный средний балл 3.0 к моменту выпуска, чтобы быть рекомендованным для сертификации в Департаменте образования Пенсильвании.

      ДИЗАЙН I ПРОГРАММА БАКАЛАВРИА


      BDes — бакалавр дизайна (120 кредитов)
      Формы учебных программ: ОБЩИЕ ТРЕБОВАНИЯ К ED, ТРЕБОВАНИЯ К СТЕПЕНИ BDES,

      ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ КУРСА: ЛИСТ ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТИ КУРСА BDES
      ПРИМЕЧАНИЕ: «ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ТРЕБОВАНИЯ BFA И BDES» ВНИЗУ СТРАНИЦЫ

      Факультет искусства и дизайна Университета Миллерсвилля предлагает степень бакалавра дизайна (BDES) по специальности «Интерактивный и графический дизайн».Интерактивный и графический дизайн как дисциплина радикально изменился и открыл больше возможностей для студентов учиться и проектировать с помощью новых технологий. Соблюдая технологические требования, предъявляемые к дисциплине, выпускники с этими навыками будут поддерживать образованную рабочую силу, которая готова внести свой вклад в экономическую жизнеспособность Пенсильвании и поддержать способность Содружества конкурировать на глобальном уровне. Для получения дополнительной информации посетите сайт millersvilledesign.com. Примечание: учащиеся BSES должны иметь минимальный средний балл 2.0 по своему мажору.

      • ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ТРЕБОВАНИЯ К ВЫПУСКАМ BFA И BDES
        BFA — БАКАЛАВР ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ В ИСКУССТВЕ
        Обзор портфолио BFA:
        • Обзор портфолио BFA (3.0 кредитов): Для продолжения обучения по программе BFA в течение семестра, в котором студент рассчитывает набрать 60-75 ш. . Эта оценка анализирует представленную работу по трем основным категориям: процесс создания искусства (мышление), основная часть работы (выполнение) и критический вербальный ответ (разговор). Обзор портфолио соответствует критериям прохождения, когда Комитет по обзору портфеля оценивает 70% оценки в соответствии с критериями оценки «весьма очевидный» или «несколько очевидный».
        Обязательный семинар/курс CAPSTONE (ОДИН КУРС)
        • ART 490 — Beyond Making (3.0 кредита) : Этот курс обязателен для всех студентов бакалавриата искусств, не занимающихся интерактивным и графическим дизайном. Учебная программа включает в себя участие в выставке для пожилых людей и завершение профессионального портфолио с работами учащегося.
        • ДИЗАЙН 493 — Начальный курс портфолио (3.0 кредита): Этот курс обязателен для всех студентов бакалавриата искусств, изучающих интерактивный и графический дизайн.Учебная программа включает участие в ежегодной выставке дизайнерского портфолио.
        • ART 494 — Studio Capstone: тематические исследования в изобразительном искусстве (3.0 кредита): Семинар студии Capstone посвящен меняющейся теме. Студийные задания используются для поощрения творческого решения проблем и интеллектуального риска для создания ряда решений с использованием различных художественных средств. Студентам будут представлены интересные идеи, исторические прецеденты, теория и современные художественные подходы, связанные с выбранной темой.

        BDES — БАКАЛАВР ДИЗАЙНА В ИНТЕРАКТИВНОМ И ГРАФИЧЕСКОМ ДИЗАЙНЕ
        BDES DESIGN Обзор:
        • Обзор дизайна BDES (3.0 кредита): Для продолжения обучения по программе BDES в течение семестра, в котором студент планирует завершить 60-75 л., студент должен пройти и сдать второй обзор дизайна, который оценивается Комитет по рассмотрению интерактивного и графического дизайна. Эта оценка анализирует представленную работу по трем основным категориям: процесс создания искусства (мышление), основная часть работы (выполнение) и критический вербальный ответ (разговор).Обзор портфолио соответствует критериям прохождения, когда Комитет по обзору портфеля оценивает 70% оценки в соответствии с критериями оценки «весьма очевидный» или «несколько очевидный».

        ФОРМЫ
        • См. «Дополнительные требования» в разделе «Форма бакалавриата» ниже
      • Формы бакалавриата
        АКАДЕМИЧЕСКАЯ ПРОГРАММА – ИЗМЕНЕНИЕ БОЛЬШОЕ и/или незначительное
        ОБЩИЕ ТРЕБОВАНИЯ К ЭД
                ФИОЛЕТОВЫЙ ЛИСТ
        ОСНОВНЫЕ
                Синие простыни
                Последовательность курса
        Несовершеннолетние
                Серые листы
        Изменение курса
                  Разрешение на регистрацию в домене …
        Создание курса
        Вывод курса
        ПРОЧИЕ ТРЕБОВАНИЯ
                BFA
                БДЭС
                BFA и BDES
        Исключения и кредитовые переводы
        Выпускной
      • Руководство по регистрации Сосредоточьтесь ⇒ Исследуйте ⇒ Откройте для себя ⇒ Успех
      • Следующие шаги

      Изобразительные искусства — основные/второстепенные направления и специализации

      Примеры должностей

      Специальные эффекты аниматоры и аниматоры
      архивисты
      Набор и выставление дизайнеров

      * информации: Министерство труда США: Бюро статистики труда (2020 г.).Для получения дополнительной информации о карьере и помощи в составлении карьерных планов, пожалуйста, свяжитесь с отделом карьеры. Услуги ([email protected]) или посетите www.ramapo.edu/careercenter/.

      Изобразительные искусства преподаются в контексте гуманитарных наук, что делает изучение и практику искусства актуальными как для неспециализированных, так и для профильных специальностей. Изучение искусства не только повышает уверенность в себе в самовыражении и усиливает эстетическое удовлетворение, но также раскрывает социальные, политические и идеологические проблемы культуры, которая его производит.Учебная программа по истории искусства, в частности, развивает это понимание, позволяя учащимся устанавливать существенные связи между миром, произведением искусства, художником и зрителем. Кроме того, Галереи Колледжа, которыми руководит Сидней Дженкинс, являются важным обучающим практическим компонентом специальности, привлекая в колледж признанных на национальном уровне художников и кураторов.

      Все преподаватели факультета визуальных искусств являются признанными на национальном или международном уровне активными профессионалами, которые привносят понимание и непосредственность такого опыта в студентов.Студенты наслаждаются интимной, интенсивной, творческой атмосферой и имеют больше возможностей для тесной работы с преподавателями, чем это обычно бывает в школах с большими художественными отделениями.

      Студенты с академическими и профессиональными интересами за пределами обозначенных областей специализации могут выбрать разработку контрактной специальности «Современное искусство», чтобы помочь в достижении своих целей. Факультет визуальных искусств может предоставить информацию о предложениях в области арт-терапии, управления искусством и связанных с этим мероприятиях в области искусства, предусмотренных контрактом «Искусство в сообществе».

      .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.